Несколько страниц назад, dneal спросил:
«Где линия приемлемости и неприемлемости, когда дело касается электроинструментов по сравнению с ручной работой?»
Приемлемо для кого? ;) Очевидно, что существуют разные мнения по этому поводу.
Один полезный способ думать об этом - тот, который выдвинул Дэвид Пай; Разница не в «руке» или «машине», а в «риске» и «уверенности». Я видел, как мастер писал имя на табличке с помощью силового маршрутизатора от руки. Нельзя избежать крика электроинструмента, но это «мастерство риска» в чьей-либо книге. Я использую ручную плоскость и серию ручных джигов, чтобы изготовить детали для моих розеток с косой. Они очень точные; если я не учту толщину клеевой линии, они не будут совмещаться. Это явно «мастерство уверенности», хотя все это делается с помощью ручных инструментов. В этом случае просто невозможно было бы изготовить эти детали за приемлемое время без какого-либо приспособления, и даже в этом случае это занимает столько времени, что экономически неоправданно.
У гитары есть два важных аспекта конечного продукта, которые могут в некотором роде работать друг против друга. Один годен и закончен, а другой тон. Я уже зарегистрировал свое несогласие с Дэном Пантером, сказав, что последовательное прилегание и отделка, достигнутые при производстве инструментов, имеют тенденцию работать против единого тона. Для производителя, производящего, скажем, автомобили, более стабильная посадка и отделка обычно приравниваются к более стабильному качеству исполнения. В отличие от них, однако, мы не работаем с согласованными материалами. Ель ситки, в качестве одного примера, может варьировать по модулю Юнга (жесткость при заданной толщине) вдоль зерна до плюс или минус 20% от среднего значения. Если их поставщик сказал автоконцерну, что сталь, которую они получат, будет меняться настолько, насколько они будут искать нового поставщика; было бы невозможно производить автомобили с неизменно приемлемыми характеристиками с таким уровнем вариации. У нас нет большого выбора: дерево есть дерево.
Производственные цеха строят с максимально возможными допусками и принимают полученное изменение тона. Для них это действительно может быть плюсом. Каждый инструмент, который производит, вероятно, будет неким телом 'Святым Граалем', нравится это Бобу или Крису или нет: все, что им нужно сделать, - это найти этого человека. Плюс или нет, это единственный способ, которым производственная линия может работать, если они хотят зарабатывать деньги, поскольку человеческие часы, которые потребуются для настройки каждого инструмента, чтобы адаптировать его к используемой древесине, были бы слишком дорогими. Последовательность тона дает возможность соответствовать и закончить.
Ручные мастера часто работают на тоновой цели. Клиенту нужен определенный звук, и он должен обернуть вокруг него рамку. Это может быть как ловить дым в бутылке. Это часто требует небольших изменений в способе вещей; Размеры или расположение скоб могут варьироваться, например. Как правило, невозможно принять участие во всех изменениях, поэтому существует определенная степень риска, которая может быть использована и завершена. Высокий уровень владения инструментом снижает этот риск, но он всегда здесь.
Меня часто поражает разница между гитарным миром, в частности, стальными струнами, и миром скрипки в этом. Конечно, вы можете приобрести скрипки, вырезанные на машинке, и они могут впечатлять своей симметричностью и точностью. Игрокам они не нравятся , потому что этого (и тот факт, что они часто звучат не очень хорошо). Скрипка рассматривается как произведение искусства или, по крайней мере, высокое ремесло, которое должно быть индивидуальным. Небольшие асимметрии в контуре или вырезание свитка желательны в качестве признаков руки создателя. Это не «небрежное мастерство»; многие из нас были бы счастливы, если бы наша лучшая работа поднялась до уровня ошибок Страдивари. Я думаю, что мир классической гитары похож на это. Гитары со струнными струнами, которые так долго были провинцией фабрик, оцениваются производственной эстетикой, которая подчеркивает точность подгонки и отделки над свободой творчества. В любом подходе нет ничего плохого, но следует помнить, что у каждого есть свои затраты.
ЧПУ - интересный случай во всем этом. Теоретически, кто-то, кто в этом разбирается, может внести все изменения в дизайн компьютера, чтобы приспособиться к изменениям в дереве, и сделать это так же быстро и без проблем, как это делает опытный производитель рук. Потребовалось бы много образования, чтобы узнать, что это будет. ЧПУ существует не так давно, как некоторые из лучших мастеров. Это может быть просто вопросом времени, когда программисты наверстают упущенное в плане контроля над тоном. Я не задерживаю дыхание хотя бы потому, что не ожидаю, что это произойдет в моей жизни в любом случае.