Это эмуляция или хуже? - Гитарист
       1363

Это эмуляция или хуже?

0 голосов
/ 18 августа 2014
На AGF неоднократно возникал вопрос о том, чтобы производители гитар заимствовали элементы - эстетические или структурные - друг от друга. Это приводит к интересным вопросам об интеллектуальной / эстетической собственности на конкретную концепцию или дизайн.

С одной стороны, эмуляция - величайшая форма лести. С другой стороны, этическая линия пересекается, когда один арендатор заимствует основную концепцию дизайна или конструкции у другого, не требуя одобрения. Хитрость, конечно, и то, что мы, игроки, не должны думать почти так же, как производители.

Где люди проводят черту здесь? Подумайте о количестве исполнителей, которые делают прямые копии гитар Martin и Gibson без разрешения. Это проблема или это нормально, потому что это крупные компании, и они могут противостоять конкурентам. Это больше вопрос, когда участвуют два независимых помощника? И допустимо ли это, когда студент берет у наставника?

Я с нетерпением жду возможности услышать вежливо (не подстрекательские) мысли людей по этому вопросу, особенно тех, кто занимается этим каждый день.

Ответы [ 117 ]

0 голосов
/ 19 августа 2014
Работа Мацуда была новаторской с точки зрения дизайна - но только в мире гитар со стальными струнами. Гитары, как правило, более примитивны, чем другие области (например, производители мебели). Анализ стиля / жанра показал бы очень сильное японское наследие в его работе. В конце концов, кто-то сделал бы что-то подобное, но реальность такова, что работа Мацуда очень изобретательна и креативна.

На самом деле не так уж много строителей, использующих стиль Мацуда - по крайней мере, когда вы говорите об известных профессиональных строителях. Раймон Краут приходит на ум вместе (хотя он перешел в очень геометрическое, архитектурное направление, напоминающее архитектурный проект) вместе с парой других.

Ключевым моментом здесь является то, что вполне приемлемо работать в том же стиле или жанре, что и другой строитель - будь то современный минимализм, японский язык и т. Д. Однако, что не приемлемо (в мое мнение) это прямое копирование конкретных элементов дизайна. Есть бесчисленные проекты, которые еще предстоит открыть - и настоящий художник начинает с пустой страницы и создает что-то уникальное и новое. Это не означает, что вы работаете в пузыре - но полученная работа всегда должна быть уникальной.

** Вышеуказанное относится к эстетическому стилю. Основная форма гитары в основном стационарная и всегда должна соответствовать конкретным рекомендациям и структурным требованиям.
0 голосов
/ 19 августа 2014
Есть несколько противоречий, которые возникают, когда возникают проблемы с оригинальностью и правами собственности.

Можно ли перепроектировать скошенный вырез и немного изменить его, чтобы сделать его собственным, но нельзя брать взаймы стилизовать реплики из чужой розетки и настраивать ее по-своему?

Аналогично, можно ли считать минимализм оригинальной идеей, когда большинство гитар начального уровня минималистичны по дизайну?

Правда заключается в том, что оригинальность должна быть определена в упаковке. Каждая гитара будет иметь одинаковые элементы дизайна независимо от строителя. Это в значительной степени эволюционная область, с очень немногими истинными революционными идеями за последние пару веков.

Я могу только мечтать о том, чтобы обладать достаточным талантом, который другой человек хотел бы подражать в плане дизайна, конструкции или техники. Я не могу сосчитать, сколько работы по дереву я выполнил, когда архитектор взял на себя всю ответственность, несмотря на то, что не рисовал (или не знал) детали того, как построить такую ​​работу. И я не против. Вероятно, я бы не возражал, если бы кто-то достаточно высоко оценил мою идею, чтобы воплотить ее в своем дизайне; кредит был бы глазурью на торте. Я думаю, что это человеческая природа - хотеть получить кредит, быть известным и запомниться. Я не могу видеть, как я играю на гитаре, как NASCAR - с клином Манцера, реберной кромкой Ласкина, удлиненным вырезом Стивенса, грифом Novax, приподнятой шейкой Хамфриса, тюнерами Штейнбергера, шейным шарниром Cumpiano, разрезным мостом Yairi, креплением Каша .. ... это почти соблазняет меня: собрать гитару со всеми этими функциями и поставить имя всем на функции, которую они разработали ...

ОК. Я просто немного циничен, но иногда я задаюсь вопросом, это может прийти к этому. Я бы, например, надеялся, что люди, которые меня помнят, делают это для того, кто я есть, а не для обелисков, которые я воздвигаю.
0 голосов
/ 19 августа 2014
Цитата:
Первоначально написал Роджер Нокс
Это это будет дизайн клина, разработанный Линдой Мэнцер (и другими), или, возможно, дизайн выреза, разработанный Бертоном ЛеГайтом (и другими). Эл Каррут строит похожий дизайн.
Я думал, что Манцер поместил клин в общественное достояние и запрашивает только кредит.

"Линда была бы очень признательна если производитель инструмента, использующий конструкцию клина, каким-то образом приписывает ей идею. "

http://www.manzer.com/guitars/index....d=12&Itemid=15

Это неправильно?
0 голосов
/ 19 августа 2014
Цитата:
Первоначально написал dberkowitz
Первый скошенный разрез тогда я назову, видя, был на первой гитаре Шелдона Шварца, и я полагаю, что это было в 2005 году на фестивале гитары в Хилдсбурге. вокруг всего тела, которое, как оказалось, продолжается в разрезе. Я помню, как видел их на солистах Джексона, прежде чем я увидел PRS.
0 голосов
/ 19 августа 2014
Что происходит через 5, 10, 20 лет, когда гитара, возможно, меняет руки? Получает ли новый владелец эту информацию от предыдущего владельца? Строитель, если еще жив? Есть ли здесь какие-нибудь строители, документирующие использование чужой идеи, техники или стилистического подхода, кроме как здесь? Или кредит уже забыт?
0 голосов
/ 19 августа 2014
Поскольку не похоже, что многие из вас, строители, имеют склонность запатентовать ваши концепции (и это может просто пойти вразрез с творческим потоком), кто-нибудь когда-нибудь цеплялся за кого-то, кто взял их идеи и изложил их прямо ...? Конечно, я здесь немного симпатичен, но есть ли какой-нибудь отраслевой стандарт или экспозиция, который бы препятствовал прямому копированию?

Кстати, действительно отличная, плодотворная тема.
0 голосов
/ 19 августа 2014
Честно говоря, я все еще чувствую себя фанатично из-за Бэтсона. Просто очень предпочитаю поговорить с парнями, прежде чем делать что-то близкое. Мысли о том, что этот дизайн становится слишком близко для комфорта?
0 голосов
/ 19 августа 2014
Во-первых, мы говорим об акустике здесь. Это значительно более тяжелый подъем для обработки дерева на скосе для акустики. Вы не можете бегать по телу, снимая фаски, и называть это выполненным.

У Шелдона другой стиль, чем у них, это сочетание венецианской огранки и скоса Райана.

image
0 голосов
/ 19 августа 2014
Цитата:
Первоначально написал Дейв Мюррей
PS Честно говоря, я все еще чувствую себя фанатично из-за Бэтсона. Просто очень предпочитаю поговорить с парнями, прежде чем делать что-то близкое. Мысли о том, подходит ли этот дизайн слишком близко для комфорта?
Батсон, возможно, выдвинул эту идею без какого-либо влияния извне, но я слышал, что есть старые немецкие нейлоновые струнные гитары которые используют очень похожую конструкцию, просто классический связующий мост, где струна просто проходит через отверстия моста к типу хвостовой части, а не привязана к мосту, но не может найти никакой точной информации о них.

Вот старая Гармония, которая кажется похожей, хотя, возможно, не такой же.

image

Джим
0 голосов
/ 19 августа 2014
Ой, прости, Дэвид, ты где говорил о ДРУГИХ скосах?
...