Это эмуляция или хуже?

Question

На AGF неоднократно возникал вопрос о том, чтобы производители гитар заимствовали элементы - эстетические или структурные - друг от друга. Это приводит к интересным вопросам об интеллектуальной / эстетической собственности на конкретную концепцию или дизайн.

С одной стороны, эмуляция - величайшая форма лести. С другой стороны, этическая линия пересекается, когда один арендатор заимствует основную концепцию дизайна или конструкции у другого, не требуя одобрения. Хитрость, конечно, и то, что мы, игроки, не должны думать почти так же, как производители.

Где люди проводят черту здесь? Подумайте о количестве исполнителей, которые делают прямые копии гитар Martin и Gibson без разрешения. Это проблема или это нормально, потому что это крупные компании, и они могут противостоять конкурентам. Это больше вопрос, когда участвуют два независимых помощника? И допустимо ли это, когда студент берет у наставника?

Я с нетерпением жду возможности услышать вежливо (не подстрекательские) мысли людей по этому вопросу, особенно тех, кто занимается этим каждый день.

Answer 1

В то время как я ценю диалог здесь, эта тема также немного печальна для меня.

Это показывает, что в Custom Shop, как и в других подфорумах AGF, люди не читают посты других, чтобы посмотреть, как их комментарии / вопросы уже решены четко и убедительно.

Мне также не безразличен язвительный сарказм, который пронизывает весь форум.

Верьте или нет, я действительно надеялся здесь лучше.

Теперь я понимаю, что 8 страниц (в соответствии с моими настройками) постов в конечном итоге немного читаются, но у нас есть несколько чертовски хороших людей, которые комментируют здесь, и это стоит того, чтобы на самом деле прочитайте этот материал ...

Answer 2

Это очень сложный вопрос. Мы все делаем вещи, которые выглядят и звучат "как гитара" (надеюсь, в отделе звука).

Будучи сложнее, чем кажется, я думаю, что пытаться делать свое дело лучше. Возможно, вам будет труднее стать «авторитетом», но, в конце концов, вы будете чувствовать себя более вознагражденными таким вкладом.

В конце я пытаюсь привлечь людей своим дизайн, концепции, качество исполнения, звук и играбельность. Я надеюсь, что люди придут на шоу и ПОПРОБОВАТЬ их в звуковых кабинах. Я думаю, что это то, с чего все начинается: -)

Мой .01 - это попытаться сделать что-то свое, как можно больше, и не копировать что-либо напрямую.

Кевин.

Answer 3

Цитата:

Я рад видеть некоторые обсуждения по этому поводу ... и, возможно, более раннюю публикацию в ветке сборки, которую я сделал, внесенную в этот ОП решение создать эту тему.

Действительно, Ларри. Это казалось существенной темой, которая нуждалась в собственной теме. Конечно, кажется, что до сих пор существует общее мнение о том, что производители должны искать разрешения или одобрения при заимствовании уникальных элементов у других исполнителей. Ларри делает еще один интересный момент: заимствует элементы, рискуя в итоге получить общий дизайн, который может быть эстетически менее сплоченным в глазах многих наблюдателей. Марк Хэтчер тщательно обдумал эту вещь, добавив некоторые новые элементы, такие как вырезы и инкрустация 12-го лада в мою Грету. Я был впечатлен его вдумчивым подходом к этим изменениям дизайна.

Answer 4

Если можно, я думаю, что основной причиной, вызывающей путаницу, является просто недостаток знаний. Чем дальше мы погружаемся в мир искусства (мебель, живопись, скульптура), тем больше узнаем, что отличает художников друг от друга. Человек начинает распознавать тонких, но уникальных отклонений в рамках данного стиля или формы. Есть ряд художников, которые сосредоточились на «костистых» экземплярах - Рубенс, Берил Кук и Ботеро. Но вы можете легко выбрать картину или скульптуру Ботеро - по крайней мере, я могу, потому что я несколько знаком с его работами и работами других художников.

Как уже упоминалось в этой теме, «все» в той или иной форме было сделано, будь то гитара, живопись, скульптура, архитектура, деревообработка и т. Д. Тем не менее стиль Фернандо Ботеро по-прежнему очень уникален. , Как это может быть, если другие делали подобные вещи. Как насчет музыки. Есть некоторые песни, которые кажутся прямыми копиями, но большая часть музыки звучит уникально, даже если стиль такой же.

Некоторые из аргументов, приведенных в этой теме, имеют следующий вид: «Ну, эта музыка в одном и том же главном ключе - поэтому ни одна из песен, написанных в этом ключе, не является уникальной». Дело здесь «слишком близко для комфорта». Чтобы определить, что находится слишком близко, нужно хорошо знать, что было сделано раньше, а также уметь критически анализировать искусство. Если у вас нет таких вещей, то вы будете сбиты с толку. Я люблю современную архитектуру, но не изучаю современную и современную архитектуру. Я не смог бы различить уникальные стили в этой области и не сказал бы, скопировал ли кто-то работу другого.

*** Вот почему я сказал, что это не является обязанностью заказчика. Мужчина или женщина, которые садятся и приходят к дизайну, ЗНАЮТ, скопировали ли они чужой дизайн. Я лично - я начинаю с "чистых листов". Я знаю, что делают другие, и если то, что я сделал, кажется похожим, то я продолжаю процесс проектирования. Это все довольно просто ИМО.

Это действительно слишком усложняется - возможно, потому что это обсуждается потребителями, а не настоящими художниками - я могу гарантировать, что большинство ремесленников смогут отличить свои работы и работы своих сверстников , Существуют уникальные проекты - если вы сознательно одалживаете что-то, поговорите с человеком, у которого вы заимствовали идею. Если вы считаете, что ничего не позаимствовали у конкретного человека - нет необходимости искать кого-либо, чтобы попросить разрешения. Опять же, это ответственность художника, а не покупателя. Для тех из вас, кто не является «профессионалом» - не беспокойтесь о копировании слишком много, поскольку в таких ситуациях не произойдет никаких последствий - хотя быстрая электронная почта или телефонный звонок - положительный знак уважения.

С наилучшими пожеланиями,
Саймон

Answer 5

Дэвид, Грит Ласкин опубликовал в 1998 году статью на гитаре Maker о том, как сделать скос. Это все началось. Мы сделали наш первый примерно в 2002 году, в том же году Гринфилд представил его. Я уверен, что другие люди делали скосы примерно в то же время, что и мы.
Что касается основного пункта этой темы, я смотрю на это как на то, как человек развивает свой стиль игрока. Некоторые люди технически великие игроки, но не могут быть уникальными. Две записки, и вы можете узнать Дэвида Гилмора, что делает его особенным. То же самое относится и к строителям. Любой может научиться играть на гитаре, если тренируешься достаточно долго. Именно те, кто упоминался в этой теме, задают тренды
Это одно, что нужно копировать, и это другое, на которое влияет другой строитель.
Одна вещь, которую я заметил в Мичигане Эрвин и все другие мастера, производящие оригинальные работы, считают, что они берут свои реплики не у других строителей, а у окружающего их мира. Я считаю, что вам не следует слишком внимательно присматриваться к чужим работам, потому что они так или иначе будут влиять на вас, а пытаться мыслить нестандартно и смотреть на архитектуру, искусство, дизайн автомобилей или что-либо еще, где бы вы ни находили, чтобы найти оригинальные идеи. .
Тогда, если на вас оказал влияние другой человек, и вы чувствуете себя хорошо по этому поводу, приобретите его. Можно отдать должное другому за помощь в развитии вашего стиля. Если тебе это не нравится ... ну ... ты, наверное, копируешь!

Answer 6

Я не могу найти зарегистрированный товарный знак для скоса PRS. Где эта претензия сделана PRS?

Если она считается функциональным улучшением (например, улучшенный доступ или больший комфорт), она не может быть товарным знаком.

Answer 7

Цитата:

Первоначально опубликовано dberkowitz ↠ .. Билл Харис скопировал Джима Олсена прямо, даже посетил его магазин, где Джим помог ему, а затем приступил к блокировке и копированию гитар Джима ...

Вы имеете в виду Билла Уайза ? Я играл на них, но недостаточно хорошо знаю гитары Олсона или Хариса, чтобы комментировать дальше.

Тем не менее, большинство Dreadaughts вдохновлены, по крайней мере, Martin, и многие являются почти копиями довоенных образцов. Каждая мандолина F-5 - это копия Gibson в той или иной степени. То же самое касается практически каждого 5 струнного банджо.

Answer 8

Один утешительный взгляд на это для меня - отследить пути нескольких настоящих великанов двадцатого века. Если вы посмотрите на D'Angelico archtopss начала 1930-х годов, когда он только начинал, его инструменты брали почти все свои визуальные подсказки непосредственно от Гибсонов того дня, после Лора. Но вскоре д'Анджелико разработал свою собственную головную часть свитка, упор для пальцев в стиле деко, хвостовую часть лестницы и т. Д. Затем вы посмотрите на первые гитары 1960-х годов его ученика Д'Аквисто: они почти идентичны последним дням Д'Анджелико - та же бабка, хвостовая часть, отверстия, но к 1980-м и особенно к 1990-м годам у вас были совершенно другие инструменты, такие как Blue Centura от D'Aquisto - совершенно другой мир дизайна, но не случайный звук. Аналогично с знаменитой Синей Абсентой Линды Мэнзер, ОЧЕНЬ напоминающей о поздней работе Д'Акисто, когда она училась в его магазине, но вскоре она тоже разветвилась, закончив тем самым Пикассо среди других знаковых конструкций, включая клин, обсуждавшийся несколько раз в эта тема. Получение визуального словарного запаса из лучших вокруг происходило уже давно. Это часть творческого процесса, и лучшие мастера заканчивают тем, что ведут к реальным творческим отклонениям и обновляют поле.

Answer 9

Цитата:

Первоначально написал dberkowitz ↠ HHP, Я не думаю, что OP смотрит на общую эстетику, а скорее на элементы дизайна, специфичные для строителей, которые многие строители не стыдятся копировать напрямую, без какого-либо признания, без зазрения совести.

Я тоже не говорю об эстетике. Скобка «X» связана с одним производителем, но каждый использует его. Современные формы тела в основном восходят к двум строителям, каждый их использует. Мосты живота и регулируемые ферменные стержни обычно не получают подтверждения.

Answer 10

Я надеюсь, что мы не говорим о комбинациях дерева. Я думаю, что это не совсем крикет - копировать чьи-то элементы дизайна напрямую с небольшими изменениями или вообще без них и называть это своими собственными. Рунамак уже упоминал, что работа Мичихиро Мацуда копируется. Билл Чарис сразу же скопировал Джима Олсена, даже посетил его магазин, где Джим помог ему, а затем приступил к блокировке и копированию гитар Джима. Я видел форму тела Гринфилда и мост, скопированный на гитаре из Германии (Восс). Я мог бы продолжить.