Отказ от ответственности:
Я не знаю, поможет ли это вам или еще больше сбить вас с толку или просто утомит вас, но вот старая запись в блоге, которую я написал - предупреждение: долго!
--------- -------------------------------------------------- -----------------------
Позвольте рассказать вам историю.
Мне было 20 лет, и я брал классическую гитару уроки для меня с 14 лет. Я был в баре с друзьями, а бармен записал диск Джона Колтрейна. Джей Си играл соло над «Моими любимыми вещами», и это звучало для нас настолько глупо, что друг спросил: «Тебе нравится Джаз, не так ли? «Ну, я могу объяснить, о чем весь этот шум». Я не мог. Для меня это было не красиво тогда, это только сбивало с толку. Тенор саксофон Колтрейна рвал половицы между аккордами, что-то происходило, но я не мог сказать, что. Вы видите, что изучение классической гитары, по крайней мере, в годы становления, в значительной степени диатоническое. Кроме того, трудно играть на сольном инструменте вне ключа таким образом, что границы между тем, что диссонирует, и тем, что диатонично, становятся размытыми. Большая часть композиторов 19-го века была очень хорошо обучена в классической венской традиции, и в результате все они были в основном тональными. Следовательно, я играл милые маленькие гитарные миниатюры от Фернандо Сора и Франсиско Тарегга. Я пытался попасть в джаз, но не мог сделать переход. Одна часть меня чувствовала, что мне должно быть легче, поскольку я должен был быть музыкантом, но другая часть меня чувствовала, что я что-то упустил. Я имею в виду, что Билли Холидей, Элла Фицджеральд и Луис были великолепны, эти старые легенды блюзового / джазового кроссовера, которые стали первыми известными джазовыми артистами, были тем, что мы, вероятно, сегодня описали как легкое слушание, а не как подлый джаз. Чарли Паркеру понадобилось в середине 40-х, чтобы все немного перемешать. С этого момента джаз становится все труднее слушать. Но это не обязательно было плохо, это просто развивалось. К тому времени, когда Майлз Дэвис прокладывал бэк-треки для Kind of Blue, он уже чувствовал, что в джаз вкрадываются некоторые сложности. Это объясняет относительную простоту звука синего цвета. Дэвис хотел импровизировать, он не выполнял гимнастику, которой Паркер занимался десять лет назад, и в некотором смысле он чувствовал себя хуже, потому что быстрый бибоп был вне его досягаемости. К тому времени, когда наступили 60-е годы, джазовая музыка уже принимала некоторые очень авангардные звуки. Орнетт Коулман пробивалась к свободному джазовому движению и, следовательно, хотя и непреднамеренно, но неизбежно, к повышенной сложности и сложности. Я все еще примиряюсь с его музыкой!
К тому времени, когда мне исполнилось 25 лет, я взял Джанго Рейнхардта, Уэса Монтгомери и Пэт Метени под свой пояс; тяготея к гитаристам, чтобы упростить процесс. Последние два медленно облегчили бы мне понимание более современного джаза, и, оглядываясь назад, я понимаю, что поймал счастливый случай. Музыка Уэса всегда была прекрасна, даже когда она была сложной. У него был способ обращаться с музыкой, которая выходила за рамки суетливости джазового звука, но при этом сохраняла свою чистоту. Опять был очень лирический музыкант, который чувствовал, что он недостаточно хорош для тяжелого джаза. Он отклонил предложение присоединиться к группе Колтрейна, потому что снова он думал, что у него не будет необходимых отбивных. Для меня расчет начинал становиться легче. Я понял, что вещи, в которые Уэс не был вовлечен, были такими вещами, в которые застряли другие игроки. Но сделало ли это всех других игроков как-то «плохими»? Вовсе нет, просто я еще не достиг такого понимания, мое ухо все еще медленно настраивалось в этом сложном звуке. Это никогда не было естественно для меня; все было непросто, но в тот момент, когда я влюбился в музыку Уэса, я понял, что влюбился в джаз в целом. Как будто они преднамеренно дали мне легкие вещи, чтобы подсадить меня ... если Уэс был кокаином, то только Героин Колтрейна, Монах и Колман пришли. Честно говоря, музыка Метени бросила в меня немного кривая. Он предложил такую смешанную сумку джазового фьюжн-кроссовера, что я бы регулярно забывал, что слушаю гитариста. Он мог превратиться из настоящего джазового звучания в нежную акустическую пьесу с душевными аккордами, вы знаете, те звуки мажор 11-го и 13-го, которые вы можете услышать в хорошей поп-музыке.
https://www.youtube.com/watch?v=wn5Nri-HMnE Я снова вернулся в Колтрейн. Я начал слушать некоторые случайные песни. Да, что-то щелкнуло со мной, но я не был уверен, что именно. Время от времени я был немного растерян, и некоторые из них звучали просто не в тоне, не вне игры, а на самом деле не в тоне. Я чувствовал, что никогда не получу это; не так, как анораки, которые бродили вокруг джаз-клубов за пределами 60-х и 70-х, разбрасывая и напевая свои любимые биты. Не так, как некоторые из моих джазовых коллег, с которыми я недавно начал оплачивать странные концерты. Не так, как парни из джазовых журналов (настоящие :-), которые даже не играли, но жили только для джаза. Я смирился с тем, чтобы занять заднее место в мире джазовой признательности. Я чувствовал себя несколько побежденным.
В течение тех лет, пока мне не исполнилось 30 лет, у меня были настоящие любовные отношения с Джазом, потому что я начал играть их всерьез. Я думал о себе как о достаточно опытном музыканте, но я понятия не имел, как далеко я должен был пойти. За долгий перерыв около 5 лет я в итоге попал туда. У меня были моменты страха, когда я впервые увидел, как мои коллеги-музыканты впервые играют сложные головы, просто следуя ноты, музыке, которую они никогда не видели до этого момента. Чисто и равномерно ударяя каждую ноту из сложной головы бопа, соло было легким, на этом этапе они летали. Для меня, однако, одиночество все еще представляло большие проблемы. Я очень сильно застрял в режиме, извините за каламбур. Мои ранние тренировки по гитаре заключались в том, чтобы превратить прежние хорошие привычки в вредные, а формы и фразы, которые были для меня естественными, нужно было забыть. Я должен был действительно сконцентрироваться, чтобы обойтись, когда другие парни могли действительно играть с мелодией и все еще звучать великолепно. Я думаю, они были просто талантливы, я никогда не ревновал, потому что любопытно было примирить мои трудности с их легкостью. Многое дошло до «года». Вы когда-нибудь слышали, чтобы кто-нибудь говорил: «Я играю на слух»? В большинстве случаев это означает, что они не читают музыку, но в случае с джазовыми музыкантами это просто означало, что они «слушались». Слушать их было естественно; это означало понимание всего, что происходило действительно удобным способом. Звуки вошли и были немедленно и без труда поняты, проанализированы и наслаждались.
Несмотря на мою неспособность играть на очень высоком уровне с этими парнями, я, по крайней мере, начал больше слышать о том, что происходит. Басовая линия действительно резонировала со мной и говорила мне, где была песня во время длинного соло в 32 бара, я все еще слышал, как где-то там эхом открывались фразы, хотя аккордный мотив просто повторялся, музыка двигалась вперед, добираться до головы и все со мной у руля соло. Это невероятный опыт, и вы чувствуете, что действительно можете сделать что-то интересное.
Я вернулся в Колтрейн еще раз. Я скачал «Мои любимые вещи», около шести разных версий. Я слушал.
Это сдуло меня. То, что он там делал, было особенным, я наконец поняла. Я мог слышать, как барабанщик скрипел, басист двигался, и Джон свирепо дул всем звукам человека с некоторым желанием в его костях. Там был этот красивый шум, но не как раньше. Теперь я действительно мог понять, когда он был в тональности, когда нет, я мог видеть, куда он идет с определенными фразами, если он наклонился к мосту или подал сигнал на завершение еще одного раунда аккордов. Я мог слышать аккорды между аккордами, постоянным ведущим тоном, цветочностью в стиле Мокеске и теми, что управляют арпеджио Паркереска. Ноты, немного не в духе, целенаправленно против ритма, синкопированы, но всегда движутся вперед, яростно следуя за прогрессиями с таким намерением и страстью, что теперь я часто задаюсь вопросом, как я когда-либо слышал это иначе.
Некоторые вещи стоят настойчивости, и это определенно было одним из них.
http://www.youtube.com/watch?v=2kotK9FNEYU