Цитата:
I никогда не понимайте эти «или» или темы :-) В этом случае я не понимаю, как можно поставить музыкальное исполнение без техники. Что бы вы ни делали, от игры на одном аккорде до сложного инструментального исполнения, у вас должно быть достаточно техники для исполнения. Если вы отказываетесь от выступления, помня только технику, вероятно, получилось так, что у исполнителя не было * достаточно * техники, чтобы вытащить музыку и дать хорошее представление.
В нескольких редких случаях, Я видел исполнителей, которые казались технически компетентными (они могли быстро двигать пальцами), но не делали ничего интересного для меня. Это могло быть только на мой вкус, или, может быть, исполнитель не был включен. Или, может быть, исполнителю не хватало других аспектов техники, таких как умение играть выразительно. Мы склонны отождествлять «технику» с игрой большого количества нот, что является лишь крошечным, довольно незначительным аспектом. Например, для получения хорошего тона требуется «техника». |
На самом деле я не согласен, но я чувствую, что важно осознавать ту роль, которую мы сами играем в слушании и интерпретации музыки (будь то с точки зрения ценностных суждений о мастерстве или того, что мы считаем эмоциональным воздействием).
Существует разница между нашим непосредственным впечатлением от музыкального произведения и тем, что эта музыка на самом деле. Точно так же, как альбом может поразить вас по-разному в разное время в зависимости от вашего настроения, ожиданий и уровня знакомства, поэтому наше восприятие живого выступления может иметь больше общего с нами, или с тем днем, который мы проводим, чем с способность исполнителя проявлять эмоции или то, сколько техники и других вещей демонстрируется.
Я думаю, что очень важно иметь смирение, чтобы признать, что мы не идеальные судьи, и использовать его, чтобы держать свои поспешные суждения в check.
Мы тоже не совсем ошибаемся, и в некоторой степени вы должны быть в состоянии продолжать свои восприятия, но возможно улучшить ваши восприятия, исследуя их и спрашивая себя, является ли что-то подобное эмоции действительно присутствуют, или мы реагируем на общепринятый символ эмоции или «одухотворенность», или на какой-то наш предвзятый уклон.
Я скептически отношусь к почти всей интерпретации эмоций, потому что люди так плохи в этом; и я думаю, что музыка, которая полна традиционных жестов, которые можно распознать и использовать, еще более склонна к недопониманию и манипулированию - в любом направлении - чем нормальное общение лицом к лицу.
Например, это может быть трудно для гитариста в аудитории, чтобы проанализировать эмоции в музыкальном произведении, которое является сложным или искусным таким образом, что наблюдающий парень в основном ревнует или защищает свой собственный недавно раненый нарциссизм. Такое исполнение
должно быть холодным и отстраненным, верно? Иначе этому игроку было бы нечего сказать себе, чтобы чувствовать себя лучше.
На самом деле у нас нет никакого способа узнать, действительно ли неуклюжий, анекдотный, ненормальный блюзовый исполнитель с фальшивым сельским именем думая о своем портфеле акций, своем Porsche или арт-хаусе, который он видел вчера вечером, или о том, что парень, играющий продвинутый аккорд мелодии бибоп на арктопе или композицию 20-го века на классической гитаре, борется с большим количеством горя, ностальгии или чего-то еще ,
Мы просто даем преимущество сомнения первой категории, и в основном не второй, из-за наших ожиданий. Я обнаружил, что есть огромная сила и гибкость, когда кто-то решает расширить преимущества сомнения.