Эль Конкистадор писал:
«Учитывая большие деньги, связанные с про-бейсболом, вы можете верить, что« наука »о нанесении ударов была изучена исчерпывающе. Таким образом, если бы попадание было не чем иным, как наукой и техникой, все были бы поражены домой к настоящему времени. Но, несмотря на все тренировки и анализ, талантливые нападающие просто находят свой уникальный способ создания критических связей, в результате которых мяч покидает парк. "
Я бы посмотрел на это как функция способности. Некоторые люди имеют лучшее зрение или более быстрое время реакции, чем другие: это просто способ, которым они построены и подключены. Если вам не хватает этих вещей, то никакие тренировки не превратят вас в нападающего. Целое учреждение бейсбола настроено, чтобы найти людей, которые имеют способность, и оттачивают эти навыки. И не только нападающие; кувшины тоже. Стивен Джей Гулд написал интересное эссе об этом, сосредоточив внимание на том факте, что больше нет 400 нападающих. Он утверждает, что увеличение знаний и организации в бейсболе сузило распределение: с кончиной нападающего .400 вы также видели упадок (не оплакиваемый) нападающего .200. Парни, которые не могут бить, больше не составляют команду, а те, кто может, противостоят гораздо лучшим кувшинам и полевым игрокам (отчасти благодаря лучшей подготовке), чем они были раньше. OTOH, если бы вы могли оснастить нападающего радаром, который отслеживал поступающие шары, и бионическими имплантатами, чтобы дать им более быстрое время отклика, они все бы поразили их всех из парка.
В некотором смысле (спасибо за открытие) мы находимся в некоторой аналогичной ситуации. За многие годы над дизайном гитары работало так много людей, что она в некотором смысле «оптимизирована». Оптимальный не означает «идеальный», он означает «настолько хороший, насколько это возможно при данных обстоятельствах». В таких случаях, как и в современном бейсболе, диапазон вариаций становится уже, но небольшие различия становятся более важными. Одним из результатов этого является то, что, если вы начнете со «стандартного» дизайна и хорошего дерева, и тщательно его соберете, вы получите довольно хороший инструмент, не делая ничего особенного. Это то, что делают производители. Не каждая гитара, которую они делают, - это та, которую вы хотите, но кто-то хочет, и все, что им нужно сделать, - найти того парня, чтобы иметь счастливого покупателя.
Ручные мастера находятся в другой лодке. С одной стороны, люди ожидают большего от инструмента, сделанного вручную, поэтому вы не можете просто использовать автопилот. С другой стороны, мы не создаем «гитару», мы создаем «гитару Фреда», и черт побери, лучше того, чего хочет Фред. Мы должны взять звук и обернуть коробку вокруг него, как кто-то сказал. Это как ловить дым в бутылке
Некоторые люди могут просто «слышать» этот звук в своей голове и интуитивно работать над этим. Другие могут посчитать более удобным попытаться определить его элементы каким-то объективным образом, например, с помощью спектральной диаграммы или резонансного размещения. Мы все пытаемся соотнести наш прошлый опыт, думая о тех, которые работали так, как хочет Фред, и как они отличались от тех, которые этого не делали. Некоторые из нас хранят эти записи между нашими ушами, другие на компьютере или в картотеке.
В конце концов, в этом всегда будет много «искусства». На мой взгляд, искусство заключается в определении звука, который вы хотите сделать. Наука может помочь вам туда добраться, но вы не можете никуда идти, если не знаете, где это. И поскольку я сомневаюсь, что когда-либо сможем полностью определить «великолепный» звук, мы никогда не выжмем искусство, независимо от того, насколько хороша наука. Лютерия всегда будет человеческой деятельностью.