Тревор Гор спросил (вопрос за 64 доллара):
«Итак, Алан, так как вы делаете это почти все время, что вы слышите, как разницу между гитарой с замкнутым кольцом + режим на свободной пластине и один без? Вы упоминаете, что они звучат "лучше". Не могли бы вы уточнить? "
Ах, да, мы снова вернулись к субъективному, поэтому мы должны помнить несколько вещей. Во-первых, нет согласованной терминологии: термины, которые я использую, могут означать что-то совершенно другое для вас. Кроме того, я склонен создавать вещи, которые мне нравятся, а вам может понравиться что-то еще. Наконец, то, что я слышу, почти наверняка меньше, чем вы: мой слух застрелен, отчасти из-за реактивных двигателей и других громких машин, когда я был на флоте. В конечном итоге я придаю гораздо большее значение впечатлениям других людей, чем своим собственным. С учетом всего сказанного ...
Для меня то, что отличает гитару от других инструментов, - это сложность звука, которая придает ему широкий диапазон оттенков и оттенков, которых нет во многих других инструментах, по крайней мере, до моего уха (пианино так скучно !). Большая часть этого заключается в том, что каждая часть гитары производит звук с определенной частотой, и это превращает его в сложный источник, который придает большой «интерес» звуку. Классическим игрокам, в частности, нравится иметь широкий диапазон цветов тона для использования, и это одна из функций сложности. Гитарные струны со стальными струнами в этом отношении немного ограничены из-за характера струн, но некоторые игроки используют этот аспект звука. Так что это первое, что я слушаю; широкий диапазон тоновых цветов, конечно же, тембра, который в основном приемлем для музыки, которую будет исполнять проигрыватель. Это одна вещь, которая, кажется, облегчается «хорошо настроенными» пластинами.
Другое важное преимущество заключается в том, что я бы назвал «ясностью», особенно в верхнем диапазоне. Есть несколько аспектов этого. Один из них - это «толстые» тройные частоты: комбинация, возможно, достойного сустейна с хорошим балансом фундаментальных и верхних частичек. Другой, и один из главных, это способность выделять средние голоса. «Лучше настроенные» топы, кажется, делают это хорошо.
Я также большой поклонник своего рода «четного» звука, под которым я подразумеваю, что нота звучит одинаково, независимо от того, играете ли вы ее на высокой позиции на низкой струне или на низкой на более высокой один. Это то, что я понял, имея дело с джазовыми игроками: когда они поднимают аккорд по шее, они хотят, чтобы вы услышали одну более высокую ноту как «другую», а другие как «ту же самую». Я не хочу быть в состоянии определить, играете ли вы что-то высоко на шее или низко только по звуку. Это противоречит тому, как работают некоторые стили: в некоторых случаях мне кажется, что блюзовые плееры хотят, чтобы басовые струны звучали как инструмент, совершенно отличающийся от высоких частот. Я не так много исследовал.
Я отмечу, что, хотя я склонен смотреть в основном на режим 'ring +' на протяжении большей части настройки, я также отслеживаю множество других режимов, по крайней мере, в начале и в конце , В целом, инструменты с большим количеством хорошо настроенных режимов звучат лучше всего. Под «хорошо настроенным» я подразумеваю, что они четко сформированы, с высокими значениями Q и в целом симметричны. Вообще говоря, у вершины с хорошо сформированным кольцом + также будут другие хорошо сформированные моды, особенно если это было выбрано тщательно с точки зрения соотношения жесткости древесины, чтобы не потребовалось никакого «героического» вмешательства, чтобы получить кольцо + к Работа.
Интересно то, что, хотя в моем последнем посте могло показаться, что заставить «ring +» хорошо работать на «свободной» пластине, можно сделать режим «ring» или «monopole» лучше на законченная гитара, это, кажется, не так, по крайней мере, поскольку (ограниченные) данные, которые я получил, показывают. «Хорошо сформированное» кольцо +, по-видимому, не приводит к появлению более подвижного монополя или кольца с более высоким значением Q, например. Кажется, что существует корреляция между формой «свободное кольцо + мода» и сдвигом частоты между ним и собранным монополем, но трудно в это многое понять. Получить данные об этом довольно сложно: в идеале вы хотели бы иметь «идентичные» гитары, за исключением формы «кольцо + мода», и до сих пор я не ударял об этом больше, чем несколько раз. Опять же, когда я это делаю, «лучшие» формы мод имеют тенденцию делать «лучшие» гитары, и именно поэтому, я, например, концентрируюсь больше на формах мод, чем на частотах.
Одна идея, на которую я хотел бы обратить внимание, заключается в том, что может быть какая-то корреляция между «хорошо сформированными» модами свободных пластин и откликом прибора в более высоком диапазоне частот. Было отмечено, что у нас нет возможности заранее точно предсказать, как именно гитара будет работать в более высоком диапазоне частот. Во многом это связано с появлением «резонансного континуума», где режимы «дерево» и «воздух» перекрываются до такой степени, что все, что вы действительно можете сказать о данном паттерне, - это то, что делает гитара : не в основном ли это «верхний» или «задний» или «воздушный» режим. число и коэффициенты потерь режимов, как правило, являются прогнозирующими: если вы видите десять пиков в октаве между 1000-2000 Гц, вероятно, есть десять резонансов, и пик падения Коэффициент говорит вам кое-что о факторах потерь.
Поскольку в низком диапазоне все гитары работают примерно одинаково, и даже довольно большие изменения в некоторых аспектах функций слушателям нелегко уловить, некоторые исследователи считают, что различия между «посредственными» и «очень Хорошие инструменты, вероятно, находятся в функции высокого диапазона. Итак, как же так, что некоторые производители могут последовательно производить лучшие гитары, чем другие, когда они не имеют прямого влияния на то, что делает их лучше?
Ответ, возможно, заключается в том, как они используют поведение на низких частотах. части, как они работают, чтобы установить «лучшую» функцию высокого диапазона позже. Многие «свободные» режимы пластин более высокого порядка имеют аналоги в собранной гитаре, обычно на гораздо более высоких частотах. Это имеет смысл по ряду причин. Возможно, также разумно подумать, что заставить эти «бесплатные» аналоговые пластинки работать «хорошо», в каком бы смысле слова вы ни хотели, поможет более высоким модам собранной гитары работать лучше.
Вам не нужно смотреть на паттерны Хладни, чтобы сделать это. Я отправил свою «пробковую» гитару Дэйву Херду, и он запустил карту отклонения. Обычно он работает, составляя график прогиба вершины в нескольких различных точках под нагрузкой, и бреет скобки, чтобы получить рисунок прогиба, который хорошо коррелирует с «хорошим звуком». Он сказал, что был немного удивлен, увидев, что у моей вершины очень хороший прогиб, хотя я и не делал этого теста. Это говорит о том, что мой «хороший» рисунок «кольцо +» и его «хороший» рисунок отклонения могут показывать одно и то же: шаблон распределения жесткости в верхней части, который так или иначе полезен с точки зрения звука. Вы, вероятно, могли бы развить способность делать это, чувствуя и / или нажимая тоны. Я был бы готов поспорить, что в той степени, в которой мы все преуспеваем, работая над одним и тем же «хорошим» звучанием, мы все в конечном итоге делаем одни и те же вещи, но используя разные подходы.
Эти посты становятся все длиннее ....