Самый переоцененный атрибут ...... - Гитарист
0 голосов
/ 18 января 2018
..... акустической гитары - сустейн.

Я бы не хотел комментировать эту тему, КРОМЕ АКТУАЛЬНЫХ АУДИО / ВИДЕО ПРИМЕРОВ, сыгранных в стиле фингерстайл.

Продемонстрируйте на реальном примере, как вам На воспроизведение влияет, так или иначе, инструмент, который, по вашему мнению, улучшает звук или искажает звук.

Если вы впервые играете пьесу, показывающую «хорошо», сыграйте ту же фигуру впоследствии на гитаре это не «делает это» для вас, потому что вы чувствуете, что ему не хватает сустейна.

В любом направлении. Мне все равно, какие гитары вы используете, какие струны и т. Д., Но я хочу, чтобы реальные примеры, демонстрирующие, как «более сустейн» или недостаточно сустейн, каким-то образом влияют на качество пьесы, которую вы играете.

Нет секундомеров, пожалуйста. Только актуальные музыкальные произведения.

Заранее спасибо.

С уважением,
Говард Эмерсон

Ответы [ 32 ]

0 голосов
/ 20 января 2018
Я думаю, что лучшим примером для этой темы является мой "Sunday's Comfort". Я только что загрузил немного лучшую версию в Soundcloud.
Как уже упоминалось, в начале раздела я немного поэкспериментировал с естественной реверберацией / сустейном гитары (Doerr Legacy), и это привело к соединению этого с существующей мелодией, которую я назвал «Комфорт». Результатом стал «Воскресный комфорт». Держу пари, ты никогда не догадаешься, в какой день я работал над этим! :)))
Медленнее и немного другой кусок для меня. В ДАДГАД.
0 голосов
/ 19 января 2018
Кроме того, если подумать об этом, так как сейчас мне нечего делать лучше, я считаю важным обсудить распад, поскольку он имеет отношение ко многим аспектам или работает с ним.

Можно определить сустейн в виде; с момента, когда строка взята, продолжительность времени, в течение которого строка находится в движении.

Скорость затухания может быть определена как, после того, как строка была взята и отправлена ​​в движение, с начального момента, каково уменьшение амплитуды ноты по мере того, как цикл сустейна проходит через его движения к завершению.

Я знаю, что слышу и стреляю в гитары, и знаю, что слышу в Костале, что мистер Уоттс играет, это большое количество сустейна с очень небольшим затуханием по сравнению со многими гитарами.

не только звучат ноты в течение длительного периода времени, но они продолжают звучать громко в течение длительного периода времени и если нужно, им потребуется некоторое время для динамического уменьшения амплитуды.

Так что это важный фактор при обсуждении сустейна.

есть гитары, на которых можно взять одну ноту, и эта нота будет звучать в течение длительного периода времени, НО после того, как она сорвана, громкость ноты быстро уменьшается, создавая впечатление, будто она гитара " которое не имеет сустейна », когда на самом деле звучит нота, ее громкость уменьшалась настолько быстро, что для уха она перестала звенеть, что особенно важно при воспроизведении музыки и / или последовательных нот.

Так Поддержание и распад могут идти рука об руку и могут быть легко запутаны при обсуждении этих вещей.
0 голосов
/ 20 января 2018
Цитата:
Первоначально Написал Rmz76
Я считаю, самый переоцененный атрибут - это сплошная спина и бока.

Хотя сплошная спина и бока оказывают некоторое влияние на тон, слишком часто это кажется единственным наиболее важным атрибутом, который используют для различения высокого и низкого уровня. Конечные гитары. Я полагаю, что материал ореха и седла оказывает большее влияние, чем ламинат задней и боковых сторон. Ламинат не одинакового качества по всем направлениям. Если один строитель использует пенопласт, а другой - сплошную, есть разница. Если один строитель использует 3-слойный ламинат с толстой сердцевиной, зажатой между двумя тонкими наружными винирами (как это делают Taylor и Yamaha), а другой использует 7-слойный слой с просто склеенными вместе шпоном, это изменится тон.

Примеры:

Blueridge в одном конструкторе, который предлагает несколько моделей одинакового качества (кроме инкрустации и других косметических вещей), с которыми мы действительно можем сравнить разницу в тоне

Blueridge BR40 (с ламинатом сзади и по бокам, сплошной верх)


Blueridge BR140 (все сплошное)


Taylor 114 против 314. Сравнение Taylor не относится к яблокам и яблокам, поскольку 314 озвучивается немного по-другому с помощью смещенного вперед зубчатого связующего и рельефного маршрута, но это еще один пример того, как ламинировать назад и стороны звучат по-разному, но не обязательно лучше или хуже. Сейчас 114 снят с производства, но разница между этими двумя гитарами составляет около $ 900


Это правда, что большинство производителей качественных инструментов, которые также производят гитары с ламинатной спинкой и боковыми сторонами, обрезают другие углы на своих моделях ламината. Некоторыми примерами являются тяжелая отделка, цельная древесина без кондиционера, а также модели более высокого класса и т. Д. ... Все веские причины подозревать ламинат сзади и по бокам, но некоторые строители, такие как Taylor, Yamaha и Blueridge исключения. У меня есть четыре гитары из цельного дерева и две с ламинатом сзади и по бокам. Я так же часто играю с ламинатом сзади и по бокам и люблю их уникальный голос таким, какой он есть.
Полностью согласен, что все твердое вещество переоценено, но проблема с устойчивым неровность от струны к струне, обратите внимание, что это может мешать этим инструментам, особенно при колебаниях влажности. Кроме того, если вы когда-либо поймали себя на том, что выбираете неусиленную электрическую гитару, чтобы избежать какой-либо неловкости или даже «древесности», вы готовы к тональной точности хорошего ламинатного B & S-инструмента, и почему так предпочитают в студии звукозаписи.
0 голосов
/ 19 января 2018
Цитата:
Сообщение от jessupe
Отличная игра , отличный тон, отличная запись

Я бы хотел, чтобы вы играли ту же самую вещь на ужасной гитаре с низким сустейном, как пример отличия сустейна в этом стиле игры.

Много это входит в гармоническую поддержку.

нота, которая была сыграна до того, что событие ноты, которое может произойти над ним в данный момент, в основном "звучит" интервальной гармонии, которая будет немедленно потеряна, если ноты не продолжат ring.

edit; "Я бы хотел, чтобы вы играли в ту же самую вещь на ужасной гитаре с низким сустейном"

что-то подсказывает мне, что у вас нет одного из тех, кто валяется, лол
Спасибо за ваши добрые слова и за просмотр.

Дело в том, что я не думаю, что смог бы написать или воспроизвести эту пьесу без этой гитары. Не будет преувеличением сказать, что я писал эту музыку с помощью этого инструмента, пока он создавался.

Не желая угонять эту ветку, вот некоторые мысли, которые вошли в создание Kostal MDW, которые включают в себя подход к устойчивости / обертонам / чувствительности



Возвращаясь к основной теме сустейна, стоит иметь в виду, что некоторые гитары (особенно инструменты фламенко) созданы для более быстрого и эффективного выброса энергии и, следовательно, имеют меньшую внутреннюю устойчивость. Записка имеет начальную взрывную атаку и короткий конверт, поскольку она распадается, и это полностью преднамеренно.

Вот пример этого



Не каждый стиль игры требует подвесных аккордов в стиле Дебюсси. Иногда это просто «трещина», и оно ушло!

Так что Риальто не будет работать на гитаре фламенко Barbero, но это не отражается на качестве инструмента.
0 голосов
/ 19 января 2018
Некоторые мысли;

Во-первых, об использовании заглавных букв, многие люди считают это криком, я думаю, что люди должны преодолеть этот менталитет «все знают, что» об этом. Нет универсального соглашения, что когда кто-то использует заглавные буквы, которые это каким-то образом подразумевает, что они кричат, что бы они ни печатали. Возможно, такое предположение сделано людьми, которые думают, что в этом есть какой-то универсальный ЗАКОН, но суть в том, что многие люди используют заглавные буквы, чтобы выделить, выделить, обозначить Замените курсив и все эти другие вещи, и многие из нас, старых пердунов, не слишком умны, когда дело доходит до использования всех доступных нам додадов, поскольку мы либо слишком стары, чтобы изучать новые трюки, либо ленимся, либо просто не дурачимся.

Суть в том, что я не воспринял сообщение Говардса как «кричащее»

Кроме того, как несколько указывал мистер Уоттс и я, возможно, другие, играемый ТИП МУЗЫКИ имеет так много делать с уровнем сустейна, подходящим для этой мелодии, а также с вашим личным ЧУВСТВОМ INGS о том, как должна звучать гитара.

Давайте рассмотрим одно из видео Говарда.

отличный игрок, исполняющий музыку, которую он написал, в стиле, который кажется ему естественным.

Теперь давайте сделаем несколько замечаний.

Во-первых, давайте посмотрим на возраст Говарда, основываясь на видео, которое, я думаю, мы все можем предположить, что Говарду не 25 лет. Из этого одного простого наблюдения мы можем вывести МНОГО о том, что Говард может или не может как в музыкальном плане. Это были бы чисто предположения, но можно было бы сделать удар в темноте и предположить, что он не делает акустических воспроизведений "rumpshaker", хотя он мог бы?

Далее мы можем посмотреть и услышать тип гитары он играет, гитара меньшего размера, которая очень подходит для этого стиля музыки.

Тогда мы можем слушать саму песню. Первое, что я заметил, - это темп и постоянный темп, касание, касание, касание, касание ритма и превышение всего темпа. стиль музыки, который в основном ритмичный, не требует большого сустейна, потому что ритм не дает достаточно времени или требует ноты для сустейна, так как ритм не дает достаточно времени, чтобы ноты звонили.

У меня есть слушал много его видео сейчас. Я думаю, что он очень хороший игрок и у него много хороших песен.

Я бы сказал, однако, что у них у всех есть основное сходство в их ритмической структуре, у которой очень короткий установленный ритм, который не имеет «пробел» и, следовательно, не нуждается и не дает много места для звонков.

Абсолютно ничего плохого в этом.

Мой единственный другой комментарий заключается в том, что люди должны осознавать свой музыкальный вкус. и стиль, и достаточно интроспективный, чтобы понять, что это очень большой мир с множеством разных стилей и требований.

У его гитары достаточно сустейн, ему лично просто не нужно много его использовать со своим стилем

0 голосов
/ 19 января 2018
Цитата:
Первоначально Написал Майкл Уоттс
Привет Говард,

В тот день, я бы от всего сердца согласился с тобой. Самостоятельно поддерживать не что иное, как неэффективное расходование энергии. Однако, когда тон гитары богат и инструмент достаточно отзывчив, чтобы вы могли соответствующим образом манипулировать этой устойчивой нотой ... ну, тогда начинается самое интересное.

Лучший пример, который у меня есть, это моя вступительная заметка здесь

Отличная игра, отличный тон, отличный запись

Я бы хотел, чтобы вы играли ту же самую вещь на ужасной гитаре с низким сустейном, как пример отличия сустейна в этом стиле игры.

Многое из этого получает гармоническую поддержку .

нота, сыгранная до какого-либо события ноты, которое может происходить над ним в данный момент, в основном «звучит» интервальной гармонией, которая была бы немедленно потеряна, если ноты не продолжают звонить.

edit; "Я бы хотел, чтобы вы играли в ту же самую вещь на ужасной гитаре с низким сустейном"

что-то говорит мне, что у вас нет одного из тех, кто валяется, лол
0 голосов
/ 19 января 2018
Я читаю ОП как «сустейн - самый переоцененный атрибут гитары, и если вы не согласны, не говорите об этом, публикуйте видео, чтобы доказать это».

Достаточно справедливо. ОП может запросить все, что ему / ей нравится, хотя выполнение запроса не является обязательным, если запрос не включает в себя правила форума.

Я бы с уважением попросил мистера Эмерсона опубликовать пару собственных видео, чтобы проиллюстрировать его точку зрения.
0 голосов
/ 18 января 2018
Как насчет нас, которые нашли и владеют только одной гитарой, любят ее сустейн, несмотря на воздействие на конкретную музыкальную пьесу, и мы просто любим сустейн нашего инструмента, каким бы он ни был?
0 голосов
/ 18 января 2018




Итак, я опубликую их, но должен оставить комментарий

Тон чисто субъективен и имеет свои корни в макияж отдельных людей, связанный с тем, как и что им нравится или не нравится в каждой нише в их жизни.

Музыка, для большинства людей является неотъемлемой частью их развития, часто время используется как маркер времени в чьей-то жизни.

Суть в том, что есть люди, которые не являются "музыкально расистскими" и / или им нравятся, наслаждаются и ценят все стили музыки, а также все типы звуков, которые могут создавать все инструменты, которые существуют там, включая электронный синтез.

И затем есть люди, которые очень разборчивы в том, что они делают, и что им не нравится, связанные с вышеизложенным. Люди, которые говорят такие вещи, как «Я ненавижу рэп» или "Я терпеть не могу металл" или "Гоша музыка кантри отстой". Но независимо от того, какой уровень вам нравится или не нравится для какой-либо конкретной песни, стиля или звука. У всех нас есть реальность, когда мы слушаем песню по радио и либо включаем ее, либо выключаем, очень мало людей, которые будут по-настоящему любить всю музыку в равной степени, особенно если учитывать фактор мастерства, а не вся музыка требует тот же уровень работы, мышления, времени для создания, некоторые люди ценят этот фактор больше, чем другие.

И во всем этом появляется «ты» и то, что ты «думаешь, что музыка должна звучать или походить на нее» и многое другое Это развивается в раннем детском возрасте, когда мы начинаем формировать наше мнение о том, как что-то должно звучать. Электрический тон должен быть таким, акустический должен звучать так, мне не нравится звук скрипки, когда я слышу, как это, но мне нравится, когда я слышу это, такого рода вещи.

И благодаря этому рождается наш личный тон снобизма и мнения о том, что звучит для нас хорошо, а что нет.

Итак, личная заметка, связанная с моим личным опытом моего музыкального развития и как это переводится в свое здание, когда я начал строить, я хотел, чтобы мои гитары звучали так, как я предполагал, они должны звучать.

И основываясь на моем личном опыте, связанном со временем, местом и поколением, в котором я вырос, то, что «звучало для меня как акустическая гитара»
было, когда Рэнди Роудс играл «Ты не можешь убить рок-н-ролл». Теперь я ничего не знал о записи, эффектах, разнице между 12-струнным звуком или 6-ти, я просто знал, что мне понравилось, как он звучал, когда он играл, когда мне было 11 лет. Когда я стал старше и у меня появилась любовь к Из всех разных звуков и стилей музыки я разработал большую палитру того, что мне нравится или не нравится, но тем не менее эта запись всегда застревает в моей памяти и каким-то образом «вторгается» в мое здание, когда я пытаюсь создать гитары с похожим «ощущением». «к этой записи. И в тональной палитре много сустейна, но опять-таки, это именно то, что мне нравится, и я могу только надеяться, что некоторые другие тоже сделают это, но я знаю, что вы не можете угодить всем людям все время.

Мне все мои гитары нравятся одинаково, они похожи на моих детей, и все они будут разными, но даже если они сделаны из совершенно разных материалов {maple / cedar} vs {mahogany / redwood}, мне кажется очевидным, что они происходят из тот же отец, и что даже если никто не любит их, они всегда будут моими детьми и будут отражением моей жизни и моего опыта, и я всегда буду любить их.
0 голосов
/ 18 января 2018
Цитата:
Первоначально написал jpbat
Говард,

спасибо за благодарность.

В настоящий момент я не могу сделать запись той же мелодии на другой гитаре с большим сустейном, но даже если бы я мог это сделать, я бы играйте так, чтобы замаскировать то, что поддерживаете, из-за музыки.



Вот в чем основная проблема: сама музыка * приводит к необходимому тону.



Таким образом, мы, как игроки, постоянно изменяем нашу игру, чтобы правильно играть мелодии (ну, правильно * для нас *, что является конечной целью в моей книге)

Эта конкретная пьеса, с которой я связан, является крайним примером игры стаккато, и да, у гитары точно нет густых сустейнов, и именно поэтому я выбираю ее, потому что она помогает, но есть гораздо больше происходит с приглушением (в основном, с фреттинг-рукой, но также и со сборкой).

Хотя большинство нот являются короткими (ритм-работа с большим пальцем * должна * использовать короткие заметки, чтобы просто работать), артикуляции в мелодии нуждаются в большем количестве, и, хотя некоторые ноты мелодии остаются короткими некоторые используют более длительный сустейн (с или без вибрато), чтобы выразить мелодию (опять-таки, * мой * способ выразить ее, и так как я написал эту мелодию, которая является частью целого подобного репертуара, который я создал, я делаю что я хочу сделать)



Итак, если бы я использовал другую гитару, я бы изменил свою игру, даже не задумываясь об этом, чтобы вывести общий звук, который бы соответствовал музыка.

Воспроизведение той же самой мелодии, скажем, на Telecaster или Les Paul или 335, было бы проблемой, до такой степени, что я бы сдался (ну, я на самом деле пытался, и работа с приглушением звука) с двумя руками очень сложно, для обманного результата, так что оно того не стоит), но любая акустическая гитара будет делать свою работу, даже, скажем, Lowden или Goodall, которые не являются, в последний раз, когда я лажу d, что-то похожее на Макаферри в отношении сустейна.



Я использую некоторые акустические плоские вершины с большим сустейном в других стилях, более кельтскими, и это помогает, но опять же, все сводится к сама музыка. Смесь более длинных нот в модальной музыке - это необходимый результат, поэтому вам необходим сустейн, чтобы получить этот результат, но продолжайте, пока коровы не вернутся домой, если у вас нет строгого контроля над ними, и музыка мгновенно испачкает музыку.



В конце концов, инструмент является очень маленьким ингредиентом в супе.



(Я признаю, что это * не * что-то сказать на таком форуме, но, эй, это правда. И я люблю обсуждать об инструментах столько же, сколько и другой парень, даже если я знаю эту правду. У этого поведения есть имя, оно называется промедлением, из которого мы все более или менее виноват. Это также называется забавой, так что это так.)


Спасибо за вашу игру и ваши мысли по теме.
Бест,
Джейн
...