Акустическая гитара в рок-группе - Нужен совет звукоинженера!

Question

Друзья на AGF ...

Как вы, наверное, знаете из моих сообщений на AGF, я играю в рок-н-ролльной группе из 5 человек. Мы играем в основном музыку 60-х и 70-х годов с большим количеством гармоний.

Я - парень группы акустической гитары - остальные играют какую-то случайную акустику, но в основном электрическую, наряду с барабанами, басом, гитарным синтезатором и т. Д.

В течение первых 12 лет работы в группе я сыграл пару Ovation гитар (Adamas 6-струнная и Custom Legend 12-струнная). 15 лет назад они, возможно, были хороши для работы на сцене - но теперь они звучат странно и устарело. Мне действительно не нравился их звук - и я удалил Adamas.

Хорошей новостью было то, что они почти всегда прорезали микс. Я мог быть услышан. С тех пор, как я переключился на Takamine Santa Fe с Cool Tube, я потерял в миксе (ужасно). С таким же успехом я мог бы не играть большую часть времени.

Итак, позвольте мне перейти к преследованию. Я понимаю, что в настройках группы «отличный акустический звук» на самом деле не является целью. Я понимаю, что в некотором роде гитара на самом деле должна звучать «фанки» сама по себе, чтобы соответствовать сочетанию инструментов. Я просто не знаю, что это за «фанки».

Я постоянно расстраиваюсь и «гоняюсь за хвостом», пытаясь понять, что мне нужно для звука, чтобы меня услышали.

Любые звукорежиссеры, которые могут мне помочь - это было бы очень полезно.

Давайте начнем диалог здесь.

Спасибо

Answer 1

Цитата:

Первоначально написал trpullen ↠ Я бы Подумайте, что вам лучше всего было бы придумать хороший звук с существующим оборудованием, а затем получить небольшого Boss GE-7, чтобы определить ваши настройки для группы. Так что это будет включено для песен группы, выключено для сольного материала. Если вы действительно хотите программировать, проверьте Boss EQ-20.

Читайте мои возражаю точно. Относительно недорогое решение проблемы. GE-7 - хорошая маленькая педаль.

Answer 2

Цитата:

Первоначально написал songsender ↠ Потому что там В нашем сет-листе есть пара песен, где я играю на единственном инструменте и 4-х голосах. Это заставляет меня задуматься, не нужен ли мне какой-нибудь внешний программируемый эквалайзер, который позволил бы мне установить более одной «формы тона». 1 настройка, которая работает с полосой, и 1 настройка, которая работает как сольный инструмент. Еще раз - спасибо за помощь в "погоне за Граалем"

Я бы подумал, что лучше всего было бы придумать хороший звук с существующим оборудованием, а затем получить небольшого босса GE-7, чтобы определить настройки для группы. Так что это будет включено для песен группы, выключено для сольного материала.

Если вы действительно хотите программировать, проверьте Boss EQ-20.

Answer 3

Хорошее предложение.

Боб

Answer 4

Эй, извини, мой друг, я забыл сказать, что это был Ovation LX1777
Я люблю это много.

Answer 5

Привет, Пол ...
TRPullen имеет ключ. Микширование гитары для группы - это другое животное, нежели для стиля соло-пальца.

Иногда нажатие переключателя фазы на предусилителе (если он у вас есть) достаточно разжижает его, не убивая всех ваших настройки тона, а иногда вам придется потянуть бас вниз и повысить максимумы. В основном вы пытаетесь найти дыру, где вы можете «сиять», а другие инструменты не конкурируют с вами за микс.

Answer 6

Боб и зб,

Спасибо за информативные посты. Это было очень хорошее чтение и дало мне новую информацию для рассмотрения.

Поскольку в нашем сет-листе есть пара песен, где я играю на единственном инструменте и 4 голоса - это заставляет меня задуматься, не буду ли я нужен какой-нибудь внешний программируемый эквалайзер, который позволит мне установить более одной «формы тона». 1 настройка, которая работает с группой, и 1 настройка, которая работает как сольный инструмент.

Есть ли у вас опыт такого мышления ???

Какие-нибудь коробки приходят на ум, которые позволили бы мне сделать это? ??

Опять же - спасибо за помощь в "погоне за Граалем"

Answer 7

Цитата:

Первоначально написал songsender ↠ Друзья на AGF ... Как вы, наверное, знаете из моих сообщений о AGF, я играю в рок-н-ролльной группе из 5 человек. Мы играем в основном музыку 60-х и 70-х годов с большим количеством гармоний. Я - парень группы акустической гитары - остальные играют какую-то случайную акустику, но в основном электрическую, наряду с барабанами, басом, гитарным синтезатором и т. Д. В течение первых 12 лет работы в группе я играл на паре Ovation гитар (Adamas 6-струнная и Custom Legend 12-струнная). 15 лет назад они, возможно, были хороши для работы на сцене - но теперь они звучат странно и устарело. Мне действительно не нравился их звук - и я удалил Adamas. Хорошей новостью было то, что они почти всегда прорезали микс. Я мог быть услышан. С тех пор, как я переключился на Takamine Santa Fe с Cool Tube, я потерял в миксе (ужасно). С таким же успехом я мог бы не играть большую часть времени. Итак, позвольте мне перейти к преследованию. Я понимаю, что в настройках группы «отличный акустический звук» на самом деле не является целью. Я понимаю, что в некотором роде гитара на самом деле должна звучать «фанки» сама по себе, чтобы соответствовать сочетанию инструментов. Я просто не знаю, что это за «фанки». Я постоянно расстраиваюсь и «гоняюсь за хвостом», пытаясь понять, что мне нужно для звука, чтобы меня услышали. Любые звукорежиссеры, которые могут мне помочь - это было бы очень признательно. Давайте начнем диалог здесь. Спасибо

Эй, чувак, я живу здесь, в Англии, и я взял в свои руки новый LX1777
Причина, по которой я купил гитару, заключалась в том, что Джордан Риверс использовал ее и сообщение, которое он написал о гитаре и типе струн, которые он использовал .
Когда вы включаете этот Ovation в новом обновленном звуке лучше, чем Taylor или Martin, я не шучу.
У него такой красивый звук, он идеально подходит для изображения и может справиться с любым из старых оваций. У меня есть старая ovation глубокая чаша, но звук этого сладкого вызывает слезы на глазах, он играет больше, чем то, что я когда-либо играл на качающейся сцене.
Если ты не веришь мне, беги мышкой и щелкает по сайту Jordan Rivers Blog по адресу, указанному мной ниже.

http://jordanriversguitarforum.blogspot.com

Answer 8

Комментарии от trpullen и zb0430 хороши. Позвольте мне добавить, что именно здесь на самом деле светится глупая система UST для дверей сарая, * * * * * * *


, особенно если у вас есть неопытный инженер по микшированию. Вот что я имею в виду: во-первых, как упоминалось выше, системы UST лучше всего справляются с обратной связью и подавляют помехи. Затем, если ваш микшер неопытен, он, вероятно, настроит эквалайзер и забудет его. Вы можете «немного позаботиться о своем собственном звуке с помощью барной двери Fishman или чего-то в этом роде, настроив собственный низкочастотный эквалайзер, который можно развернуть, когда группа играет, и откатиться на любые сольные секции, где вы» тонкий звук, необходимый для работы в группе, делает вас тонким и пронзительным, когда вы один. Вы также можете контролировать свою динамику: когда вы настраиваетесь с инженером, не устанавливайте встроенную регулировку громкости на fuil - установите ее на некоторое легко повторяемый уровень, скажем, 1 ч. Наблюдайте за микшером во время проверки звука: если он не поднимает вашу громкость во время ваших соло и вступлений (и вы думаете, что вы тихие), то это ваше дело, и теперь у вас есть инструменты и запас.

Когда я делал эти маленькие вещи, я получал комплименты от микшера, что я игрок "установил и забыл". Я возьму их.

Береги себя,

Боб

Answer 9

В настройках рок-группы цель акустики состоит в том, чтобы помочь сохранить ритм, при этом звуча как можно лучше, верно? Очень редко в большинстве случаев это акустическая часть переднего плана. Иногда да, но это другая история. Давайте поговорим о громкой рок-настройке в качестве ритм-инструмента.

Тон акустической гитары, который многие здесь описывают, не очень полезен для настройки группы. ИМХО, акустическая гитара является вспомогательным инструментом, часто играемым ведущим человеком. Если это не запутанный кусок, или выборка пальцами, вы можете забрать много частот, посылаемых в дом. Хорошо быть динамичным с вашим эквалайзером. Вот где важны хорошие звуковые технологии, или цифровые приставки со сценами для отдельных песен. Если это невозможно, тогда целью является поиск хорошего среднего уровня.

Пожалуйста, имейте в виду, что здесь нет универсальной правды. Вы должны принять во внимание специфику вашей системы, места проведения, желаемого звука и т. Д. Это лишь некоторые общие рекомендации, которые, возможно, стоит проверить. Правило номер один во всем этом: смешивайте с ушами, а не с глазами. Просто потому, что кто-то говорит вам, что вы должны снижать частоту 1,5 кГц, если это звучит плохо, не делайте этого. Слишком легко поймать микширование глазами, смотрящими на регуляторы и кривые эквалайзера. Это просто хорошие отправные точки, а не окончательные решения. Правило номер два, вычитайте с эквалайзером, если это вообще возможно, а не аддитивно. Не повышайте частоту, которая вам нравится, и оставьте все остальное без изменений. Это самый быстрый способ добавить шум и артефакты в ваш звук. Вместо этого откатите все остальное, и, если нужно, очень мягко ускоряйте ситуацию. Но все же, поверь своим ушам, а не мне ...

Большинство всего, что ниже 150-200 Гц, - это барахло в рок-группе для акустики. Наберите, раскатайте экспоненциально или примените HPF (фильтр верхних частот, или низкий спад) на консоли на частоте около 175 Гц, чтобы сделать это для вас. Это поможет ему сократить количество грязи в миксе, которому способствует AG. Экстремальные максимумы, вероятно, тоже не понадобятся. В месте поклонения я применил ФНЧ (фильтр нижних частот, также известный как высокий спад) на частоте 8-10 кГц, который экспоненциально падает, чтобы избавиться от верхнего уровня. Возможно, вы захотите поиграть с низкими средними частотами, проблемной областью, где есть грязь, начиная примерно с 200 Гц и заканчивая примерно 600 Гц. Все зависит от системы, звукоснимателя и гитары. Это всего лишь несколько полезных диапазонов для наблюдения. Для высоких середин, вы, безусловно, хотите получить любые жестяные звуки под контролем. Посмотрите в любом месте, начиная с 800 Гц, вплоть до 3 кГц, наиболее часто встречающихся в моем ограниченном опыте. Этот раздел станет основой вашей атаки и режущей силы. Не убивай это, просто сделай так, чтобы это звучало гладко и красиво. Постройте вокруг этого, вместо общей философии в сольной обстановке убийства этого диапазона. Получите это быть гладким, не резким. Это займет немного настройки и игры с вашей стороны. Получите максимумы под вашим LPF (фильтр нижних частот, также известный как High-Roll-off), чтобы хорошо сочетаться с вашими средними значениями.

Это всего лишь предложения. В конечном счете, ваша конкретная ситуация может диктовать новые потребности и новые диапазоны для настройки, но это может послужить отправной точкой для вас. Ваша установка также определит многое из этого. Цель состоит в том, чтобы найти «домашние» диапазоны частот, чтобы внести ясность в ваш микс. Каждый инструмент, особенно барабаны, должен найти свои индивидуальные диапазоны, чтобы найти четкую, чистую смесь. Басовый барабан может быть глубоким и пышным, или немного ярче и плотнее. Ловушка может быть быстрой и яркой или мягкой и округлой. Вы просто должны выбрать этот материал для вашего звука. Затем, при микшировании и эквалайзере, помните о диапазонах, которые занимает каждый инструмент. Просто имейте в виду, что вы микшируете для всего, а не для каждого отдельного инструмента. Вы не хотите, чтобы низкие акустические битвы боролись с электрическими и басовыми или максимальные акустические битвы с высокой шляпой и тарелками.

Надеюсь, это было вообще полезно. Единственный способ создать константы во всем этом - это сбалансировать каждую систему домов, проанализировать розовый шум в smaart, а затем выровнять. Мальчик, это было бы хорошо, если бы все места вокруг сделали это! Вещи могут быть немного более сплоченными вокруг всей отрасли! Однако в нынешнем виде невозможно дать идеальную рекомендацию и диапазон для настройки.

Удачи вам! Однако, предупреждение, настройка никогда не заканчивается ... Вы всегда задаетесь вопросом: «Может быть, я просто набрал немного больше здесь ...» Это настоящая болезнь ...

Answer 10

В то время как средние частоты примерно 1 кГц желательны для акустических звукоснимателей в сольной обстановке, иногда требуется небольшое усиление, чтобы "прорезать микс". ТАК парадокс ...