Некоторое вдохновение для авторов песен

Question

Камера немного шаткая, но я нашел сообщение в этом видео вдохновляющим. Аарон Льюис говорит о времени до своего основного успеха, когда он играл акустические сольные концерты в барах. Хотя ему платили за исполнение каверов, он время от времени вставлял оригинальную песню. Он говорит о том, как он будет играть свою оригинальную песню «Это было время», и болтовня поднимется, люди уйдут, никто не будет подбадривать его в конце, и т.д ...

Песня продолжалась быть чрезвычайно успешным и помог определить его карьеру в качестве музыканта и автора песен.

Мой вывод из его истории - узнать вашу аудиторию. Я считаю, что ваша аудитория должна быть в настроении, чтобы хотеть слушать новую музыку, или бессмысленно играть оригиналы. Даже если вы написали песню, которая потенциально может стать столь же успешной, как "It's Been A time", если ваша аудитория в баре ожидает услышать некоторые живые каверы в качестве фоновой музыки, когда они общаются с друзьями, то вы, вероятно, не собираетесь добиться больших успехов.

Вы слышите о «правильном месте и правильном времени» и можете подумать, что тяжелая работа, правильное место и правильное время - это все, что нужно, но в биографиях моих любимых музыкантов я вижу параллели в своих открытиях. Я думаю, что самой распространенной чертой было бы найти владельца клуба или бара, чтобы поверить в них как в оригинального художника и дать им вид на жительство (что позволит им со временем создать аудиторию) и свободу исполнять оригинальный материал. В большинстве городов владельцы баров считают оригинальную музыку слишком большой для риска. Вы должны иметь правильную культуру, чтобы владельцы баров могли рисковать и оставаться прибыльными. Я думаю, что именно здесь большую роль играет пребывание в «музыкальном городе» (Нью-Йорк, Лас-Анджелес, Нэшвилл, Остин и т. Д.).

Итак, вопрос к членам AGF: есть ли у вас какие-либо вопросы? истории о том, как увидеть знаменитого музыканта в самом начале его карьеры, прежде чем он добился успеха? Если так, что вы думаете об этом представлении? Это заставило вас задуматься о том, что этот ребенок когда-нибудь станет огромным или ему не хватает блеска?

Answer 1

Я помню, как когда-то видел Deftones, когда они впервые выпустили Adrenaline. Ни я, ни мои друзья не слышали о них, и это было маленькое погружение, когда я легко встал рядом со сценой. Чино поднял ногу на монитор, и они ворвались в «Скучно». Я знал, что они собираются стать знаменитыми.

Answer 2

Цитата:

Сообщение от Rmz76 ↠ .. . У вас есть какие-нибудь истории о том, чтобы увидеть знаменитого музыканта в самом начале его карьеры, прежде чем он добился успеха? Если так, что вы думаете об этом представлении? Это заставило вас задуматься о том, что "когда-нибудь этот ребенок станет огромным", или он был тусклым?

Получил несколько:

• Взял уроки игры на гитаре как ребенок от тогдашнего подростка, по имени Джек Уилкинс, который будет выступать с большинством главных имен в основном джазе и приобретать репутацию "музыканта музыканта" в своей 50-летней карьере ...
• Мои родители дружили с Эдной Льюис, членом конюшни по написанию песен в Brill Building в конце 50-х - начале 60-х годов; однажды во время визита она записала предварительный релиз 45 только что написанной песни, которую пела песня, которую она описала как «сенсационный ребенок из Джерси» - «ребенком» был Лесли Гор, песня была «Джуди». Turn to Cry ", а остальное уже история ...
• Бруклинским феноменом поздней весны / лета в те менее спорные времена были школьные танцы подростков / подростков, где три или четыре горячих местных группы и или предстоящий акт или два обеспечат ночное развлечение. В то время как я посещал вокальную группу соседа, меня особенно впечатлила эта интегрированная группа со Среднего Запада (в основном блондинка из гитариста '63 Gretsch Country Club и блондинка / пшеница Twin-Amp) и то, как они смогли Покройте все от Джонни Матиса до Уилсона Пикетта на уровне, который местные жители не смогли бы даже начать , чтобы коснуться; в то время они не получили своего имени, но пару лет спустя они попали в поп-чарты в виде американской породы (известности "Bend Me, Shape Me" - в моей коллекции все еще есть ноты) ...
• клавишником в моей школьной группе был высокий, долговязый молодой парень по имени Говард Леви (из «Флектонов» - и если вы думаете, что он хорош в гармонике, он потрясающий на клавишах); Личность радиостанции Нью-Йорка, Кена Дашоу, была за нами на несколько лет, и диджей WCBS-FM Джо Каузи посетил ту же церковь, где мы с женой встретились и играли в фольклорной группе ...
• Между началом 70-х и в середине 80-х я тянулся к окраинам сцены акустической музыки Нью-Йорка, исполняя микс обложек и оригиналов (почти все последние с тех пор были выброшены в интересах здравого смысла и музыкального вкуса :(); Пересекались пути на открытых микрофонах практически со всеми, кто был / будет кем-то из той эпохи - Джек Харди, Сюзанна Вега, Шон Колвин, Кристин Лавин, Дэвид Массенгилл, Род Макдональд, Фрэнк Кристиан, Люси Каплански, Джон Горка и другие .. .
• Примерно в то же время (в начале / середине 70-х) я работал на законных 9: 5 в середине Манхэттена, чтобы профинансировать как зарождающийся ГАЗ, так и будущую техническую поддержку. -ex-GF; один из моих коллег (который знал, что я музыкант) вошел в понедельник утром, бушуя (буквально) об этом парне, который сидел с группой в клубе Гринвич-Виллидж, который он и его подруга посетили в эту субботу вечером, и как он просто порвал это место Когда он достаточно успокоился, я спросил его, как зовут этого парня; он ответил: "Брюс Спрингстин" - и мне жаль, что я никогда не видел его в те дни перед ареной ...

Answer 3

Цитата:

Первоначально опубликовано Mick's Goat Whisky Picks ↠ В качестве эксперимента в те времена мы начали представлять наши песни под вымышленными именами. «Вот старый, которого вы, возможно, не помните, старый деревенский парень по имени Левша Томас ...»

Я сделал то же самое, и песни "GQ" Стедли "всегда переживаю намного лучше моего. Я думаю о создании трибьют-группы GQ Stedley.

Answer 4

Когда мне было около 13 лет, моя мама начала брать меня на работу с ней, когда она могла, и я был вне школы. Я помню, как ходил в большое большое здание, и вокруг было много странных людей. Мы вошли, и она представила меня некоторым взрослым, по крайней мере, они были старше меня. У некоторых была странная одежда и они вели себя странно. Вокруг были камеры, и хотя я никогда не ходил с мамой на работу, я знал, что она сделала что-то музыкальное. Примерно через 20 минут она жестом предложила мне прийти и встретить пару человек. Одного звали Шер, а другого Сонни. Я понятия не имел, кем они были, но слышал, что шоу называлось The Sonny and Cher Show. Моя мама, как мне потом стало известно, несколько лет была их музыкальным руководителем, а затем продолжала делать ту же работу для Пола Ревера и Шоу рейдеров, а затем и для Hullabaloo. К тому времени я стал немного мудрее, что моя мама была на переднем крае голливудской музыкальной сцены. Многое из этого должно было произойти.

Answer 5

Моя жена и я впервые увидели шоколадные капли Каролины около десяти лет назад (давай или принимай несколько месяцев).

Они были динамичными, практичными и необработанными одновременно. Очень динамичный шоумен (ну, Дом и Рианнон в любом случае). Они только начинали свою деятельность и были достаточно велики, чтобы получить большое место на фестивале, но неизвестно большинству людей, включая меня. Я ушла под впечатлением, что для меня редкость. Я думал, что если они не взорвутся, как это делают группы, они будут очень большими, если не огромными в один прекрасный день. Мы должны встретиться и поговорить со всеми ними.

Они получили свою Грэмми до того, как последовал взрыв. Дом и Рианнон все еще сильны - не уверены насчет Джастина.

Рианнон только что получила огромный «гениальный грант» за музыку тоже. Они оба были показаны несколько раз в "Folkways" Дэвида Холта.

Еще один парень, которого я видел рано и продолжаю получать от этого удовольствие, это Джонатан Берд. Я полагаю, что ему понадобится около 20-25 лет, чтобы стать "мгновенным успехом".

Answer 6

Цитата:

Первоначально написал Стив ДеРоза ↠ Есть некоторые из них: В период с начала 70-х и до середины 80-х я тянулся к окраинам сцены акустической музыки в Нью-Йорке, играя микс каверов и оригиналов (почти все последние были с тех пор сданы на слом. интерес здравого смысла и музыкального вкуса :(); Пересекались пути на открытых микрофонах практически со всеми, кто был / будет кем-то из той эпохи - Джек Харди, Сюзанна Вега, Шон Колвин, Кристин Лавин, Дэвид Массенгилл, Род Макдональд, Фрэнк Кристиан, Люси Каплански, Джон Горка и другие .. .

Вы когда-нибудь были на одном из еженедельных сборов спагетти-песенников Джека Харди в его квартире? Он ожидал новую песню каждую неделю от себя и тех, кто присутствовал, кто играл. Я встретил Джека на фольклорном фестивале в Керрвилле и очень любил его брать без пленников, не терпеть глупостей. Он действительно был одним из величайших авторов песен нашего времени, и как только вы преодолели довольно резкий внешний вид, он стал одним из самых добрых людей, которых я когда-либо встречал. Нам выпала честь принять его на домашнем концерте в нашем доме. Какая мощная сила он был. Его наследие и влияние среди авторов песен Нью-Йорка продолжается.

Answer 7

Цитата:

Первоначально опубликовано TheJackal ↠ Неужели вы когда-нибудь делать это на одном из еженедельных сборов спагетти-песенников Джека Харди в его квартире? ... Я встретил Джека на фольклорном фестивале в Керрвилле и очень любил его брать без пленников, не терпеть глупостей ... Его наследие и влияние среди авторов песен Нью-Йорка продолжается.

Никогда не получал удовольствия (я использую термин чрезвычайно свободно) - IME, как правило, была несколько инбредной маленькой группой, и так как я был (все еще являюсь) старым бруклинским мальчиком с его собственным отношением «возьми-не-дерьмо», это, вероятно, было все к лучшему - так что в духе старой латинской пословицы De mortuis nil nisi bonum , я буду просто согласитесь с вашей (точной) оценкой его глубокого влияния на сцену певца / автора песен в Нью-Йорке и оставьте все как есть; когда в начале 80-х все Fast Folk начали объединяться, я был в значительной степени вне этой сцены, кроме случайного открытого микрофона, вместо этого занимался платной внештатной вокальной / оркестровой аранжировкой и возвращался к своей первой любви с возрождением doo-wop группа - гораздо более финансово и художественно / эмоционально удовлетворяющая соответственно. FWIW Я делал выполнял инструментальное / вокальное резервное копирование один раз (очень редко) в течение начала 90-х; ТМК, это единственные сохранившиеся записанные примеры, а последний - только раз, когда мы с Джеком когда-либо разделяли сцену:

https://www.youtube.com/watch?v=_u-BhazWL7k
https://www.youtube.com/watch?v=pe41gN2wfhg

Answer 8

В 1969 году я играл на трехдневном музыкальном фестивале в Лос-Анджелесе на старом Ригли Филд, пока его не разрушили. Я был в землянке, курил травку и пил «Ripple» с T-Bone Walker, когда мы наблюдали за высокой рамой, установленной вокруг сцены, украшенной пластиковыми стримерами, которые тогда были обычны на заправках ...

Когда группа создавалась, вокалист (который, как мне показалось, выглядел очень похоже на "Tiny Tim") подошел к Фрэнку Заппе. Когда он вышел на сцену и начал свой сет, пластиковые стримеры были зажжены. Вскоре группа была окружена кольцом капающего огня, что было весьма впечатляюще, несмотря на то, что певец не играл с блеском… В течение примерно десяти минут полдюжины сценических рук пытались потушить огонь, прежде чем он сгорел. сцена! T-Bone сказал: «Ух ты! Что ты об этом думаешь?» Я сказал: «Без этого трюка с огнем он никуда не денется ...»

Певцом была Элис Купер…

Дон

Answer 9

Цитата:

Первоначально Написано Бард Скалы ↠ В качестве эксперимента в те времена мы начали представлять наши песни под вымышленными именами. «Вот старая, которую вы, возможно, не помните, из-за деревенского парня по имени Левша Томас…» Крис использует имя Вуди Ракер и даже перечисляет его в титрах одного из его компакт-дисков как Co-Producer. У нас даже были люди, которые приходили после шоу и говорили нам, что они помнят Левши и Вуди и любят их музыку. Владельцы заведения знают, что мы делаем это, и думают, что это весело. Ты должен делать то, что должен делать, чтобы выжить там. [/ FONT] Ага, так вот что я должен сделать!

Это отличная история!

Answer 10

ОП также был замечен в отношении комментариев по привлечению слушателей для оригинальной музыки. В этом году я отыграю около 150 концертов, и все они наняли меня для исполнения моих песен, но вы все равно должны кормить зрителей тем, что они хотят. Вы не можете заставить их интересоваться вашими вещами, независимо от того, насколько они хороши (или плохи). Я сыграл несколько шоу, где зрители ели кавер-версии песен, но как только вы представили один как «тот, который я написал», они буквально вернулись бы к своему столу и начали говорить, не услышав первой ноты.

В качестве эксперимента в те времена мы начали представлять наши песни под вымышленными именами. «Вот старая, которую вы, возможно, не помните, из-за деревенского парня по имени Левша Томас…» Крис использует имя Вуди Ракер и даже перечисляет его в титрах одного из его компакт-дисков как Co-Producer. У нас даже были люди, которые приходили после шоу и говорили нам, что они помнят Левши и Вуди и любят их музыку. Владельцы заведения знают, что мы делаем это, и думают, что это весело. Ты должен делать то, что должен делать, чтобы выжить там.

Ага, вот что я должен сделать!