Некоторое вдохновение для авторов песен

Question

Камера немного шаткая, но я нашел сообщение в этом видео вдохновляющим. Аарон Льюис говорит о времени до своего основного успеха, когда он играл акустические сольные концерты в барах. Хотя ему платили за исполнение каверов, он время от времени вставлял оригинальную песню. Он говорит о том, как он будет играть свою оригинальную песню «Это было время», и болтовня поднимется, люди уйдут, никто не будет подбадривать его в конце, и т.д ...

Песня продолжалась быть чрезвычайно успешным и помог определить его карьеру в качестве музыканта и автора песен.

Мой вывод из его истории - узнать вашу аудиторию. Я считаю, что ваша аудитория должна быть в настроении, чтобы хотеть слушать новую музыку, или бессмысленно играть оригиналы. Даже если вы написали песню, которая потенциально может стать столь же успешной, как "It's Been A time", если ваша аудитория в баре ожидает услышать некоторые живые каверы в качестве фоновой музыки, когда они общаются с друзьями, то вы, вероятно, не собираетесь добиться больших успехов.

Вы слышите о «правильном месте и правильном времени» и можете подумать, что тяжелая работа, правильное место и правильное время - это все, что нужно, но в биографиях моих любимых музыкантов я вижу параллели в своих открытиях. Я думаю, что самой распространенной чертой было бы найти владельца клуба или бара, чтобы поверить в них как в оригинального художника и дать им вид на жительство (что позволит им со временем создать аудиторию) и свободу исполнять оригинальный материал. В большинстве городов владельцы баров считают оригинальную музыку слишком большой для риска. Вы должны иметь правильную культуру, чтобы владельцы баров могли рисковать и оставаться прибыльными. Я думаю, что именно здесь большую роль играет пребывание в «музыкальном городе» (Нью-Йорк, Лас-Анджелес, Нэшвилл, Остин и т. Д.).

Итак, вопрос к членам AGF: есть ли у вас какие-либо вопросы? истории о том, как увидеть знаменитого музыканта в самом начале его карьеры, прежде чем он добился успеха? Если так, что вы думаете об этом представлении? Это заставило вас задуматься о том, что этот ребенок когда-нибудь станет огромным или ему не хватает блеска?

Answer 1

Не я лично, но история .....


Несколько лет назад у меня был сотрудник, который был немного моложе меня. У него была пара школьных приятелей, которые были бандами, и они часто болтались. После окончания школы друзья-ботаники решили, что они собираются создать группу и «идти на славу». Они на самом деле были довольно талантливы. Были два брата, двоюродный брат и еще один, не связанный друг с другом парень. Они жили в пригороде Оклахома-Сити Мур Оклахома. (Похоже, этот город разрушается торнадо каждые несколько лет).

В любом случае, они тренируются в своем гараже в течение нескольких месяцев, а затем арендуют студию звукозаписи и вкладывают все свои сбережения в производство альбом (CD) из 10 песен. Они хотели четного числа, и они начали с 9 песен разных стилей музыки, которые были популярны в то время ... Эмо, Ска и т. Д. Они сами написали все песни, так что они были довольно универсальны. У них были проблемы с придумыванием 10-й песни, и в итоге они остановились на мелодии, которую они добавили как «шутку». Это не был стиль, который был особенно популярен, и песня не была одной из их сильнейших.

Они сделали 50 копий демо-диска, и два брата поехали в Нэшвилл в звукозаписывающую компанию. По словам моего сотрудника, они вошли и спросили, чтобы выяснить, с кем лучше всего поговорить, чтобы прослушать компакт-диск, и администратор дал им имя этого парня, но сказал, что не может назначить встречу. с ним в течение некоторого времени. На следующее утро они ждали за пределами штаб-квартиры компании, а когда он пришел на работу, они вручили ему копию компакт-диска и очень мило попросили его послушать.

Они повторили эту же процедуру в течение следующих 50 дней, и, наконец, когда они подошли к последней копии компакт-диска, парень сказал: «Хорошо, вы, ребята, очень настойчивы. Давайте зайдем и посмотрим что у тебя есть. " Поэтому они вошли и сели, и он поставил компакт-диск. Он перечислил каждую из первых 9 песен без комментариев и без изменений в выражении. Ничто не указывает на какой-либо интерес. Затем он сыграл 10-ю песню, и его глаза расширились, и он сказал: «Можете ли вы сделать больше этого?»

В тот день он подписал их с контрактом на запись. Один парень в группе, который не был с ними связан (я думаю, барабанщик), покинул группу, и поэтому они наняли другого парня (я думаю, что это был еще один кузен или что-то еще), чтобы играть на барабанах. Они назвали свою группу в честь своего отца, которого звали «Леон». Они называли себя «Короли Леона».

Часть этой истории немного напоминает «Городскую легенду», и я не могу проверить какие-либо подробности, однако я передал ее в точности так, как мне сказали, и могу убедиться, что парень, который сказал мне, был личным другом с участниками группы. (Я встретил некоторых ребят из группы).

Answer 2

Как бы мне ни больно это говорить, средний слушатель музыки слушает их глазами. Если на сцене нет мигающих огней, пиротехники и горячего певца, это никого не волнует.

Вы хотите знать, насколько плоха сегодня музыка? Прочитайте текст к современной песне. Это смущает.

Answer 3

Цитата:

Первоначально написал roylor4 ↠ Я не знаю Джефф, никогда не слышал о группе Tedeschi-Trucks? Она вышла замуж за музыкального гонорара - Дерека Трака, и она на равных с ним. Для новых блюзовых групп они такие же большие, как и IMO.

Да, я наверняка слышал о них и видел, как некоторые из них играют вместе через YouTube, глядя на них. для некоторых вещей Дерека. Дерек просто потрясающий слайд-плеер ИМХО. Просто не знал, как они будут сравниваться с некоторыми именами домохозяйств, упомянутыми в этой теме? Во всяком случае, у нее были / есть отличные дудки, но тогда на гитаре не было много… или, по крайней мере, не показывали этого. Адриана Хейнс, (думаю, что имя правильное), была тогда гитаристом и, насколько я помню, была очень хороша. Конечно, тогда я был намного моложе, наверное, год или два младше меня пил в блюзовых барах и не знал, как играть больше, чем открытые аккорды на моем старом Yamaha😠‰

Answer 4

Видела Элисон Краусс, когда ей было около 17 лет, и она пела только пару песен за весь набор. Я знал, что маленькая пухлая брюнетка с скрипкой собиралась отправиться в разные места, и через несколько лет Steel Rails ударили, а остальное уже история.

Примерно в 82-м я пошел в местный университет (CMU), чтобы посмотрите Нэнси Гриффит, у которой в то время было две записи на независимых лейблах. Это было сольное шоу - около 120 человек присутствовало и транслировалось по каналу PBS "Our Front Porch". Она была настолько нова для такого рода вещей, что в ней было немного нервозности, но она пела и играла чудесно. Я был немного поражен, и опять же, я знал, что это просто вопрос времени, когда она станет гораздо более известной.

В 88-м или около того я пошел на шоу в Ковчег в Энн-Арборе - новый парень по имени Дэвид Уилкокс играл. Я пошел в Schoolkids Records, чтобы осмотреться, как всегда, когда был в Энн-Арборе, и увидел, что он делает в магазине около получаса. Я посмотрел вниз на стойку с записями, и там он ... просматривал мелодии, как я. Я подошел и начал говорить с ним, и он был очень интересным. Спустя короткое время он вышел со своей гитарой, прислонился к стойке для записей и сыграл около 5-6 мелодий, и я остался один. Позже шоу получилось очень хорошим, а потом мы поговорили немного больше. Я спросил его, бывал ли он когда-нибудь в «Пожилых инструментах», и он очень обрадовался: «Это где-то здесь?». Он спросил, продают ли они цитрусовые, и я сказал ему, что я почти уверен, но я позвоню своему приятелю, который там работал (тот единственный Ти Джей Томпсон), который, как я знал, будет в его магазине у него дома, хотя было около 10: 30 часов вечера Я включил TJ к музыке Дэвида незадолго до этого и передал телефон Дэвиду после того, как я включил TJ, и они закончили тем, что подключились на следующий день и разговаривали на гитаре и музыке большую часть дня. Излишне говорить, что у Дэвида все получилось неплохо .....

Как и многие другие, я не написал тонны песен, но мне удалось втиснуть их во время выступления и, как правило, просто никогда не вводил их как мое. Я также сыграл много довольно малоизвестного материала певца / автора песен ... иногда я "представлял" мелодию, а иногда нет. Я получил довольно классную реакцию на мелодии из обеих категорий - так что мой совет - просто петь и играть и дать им понять, что им нравится !!