Некоторое вдохновение для авторов песен

Question

Камера немного шаткая, но я нашел сообщение в этом видео вдохновляющим. Аарон Льюис говорит о времени до своего основного успеха, когда он играл акустические сольные концерты в барах. Хотя ему платили за исполнение каверов, он время от времени вставлял оригинальную песню. Он говорит о том, как он будет играть свою оригинальную песню «Это было время», и болтовня поднимется, люди уйдут, никто не будет подбадривать его в конце, и т.д ...

Песня продолжалась быть чрезвычайно успешным и помог определить его карьеру в качестве музыканта и автора песен.

Мой вывод из его истории - узнать вашу аудиторию. Я считаю, что ваша аудитория должна быть в настроении, чтобы хотеть слушать новую музыку, или бессмысленно играть оригиналы. Даже если вы написали песню, которая потенциально может стать столь же успешной, как "It's Been A time", если ваша аудитория в баре ожидает услышать некоторые живые каверы в качестве фоновой музыки, когда они общаются с друзьями, то вы, вероятно, не собираетесь добиться больших успехов.

Вы слышите о «правильном месте и правильном времени» и можете подумать, что тяжелая работа, правильное место и правильное время - это все, что нужно, но в биографиях моих любимых музыкантов я вижу параллели в своих открытиях. Я думаю, что самой распространенной чертой было бы найти владельца клуба или бара, чтобы поверить в них как в оригинального художника и дать им вид на жительство (что позволит им со временем создать аудиторию) и свободу исполнять оригинальный материал. В большинстве городов владельцы баров считают оригинальную музыку слишком большой для риска. Вы должны иметь правильную культуру, чтобы владельцы баров могли рисковать и оставаться прибыльными. Я думаю, что именно здесь большую роль играет пребывание в «музыкальном городе» (Нью-Йорк, Лас-Анджелес, Нэшвилл, Остин и т. Д.).

Итак, вопрос к членам AGF: есть ли у вас какие-либо вопросы? истории о том, как увидеть знаменитого музыканта в самом начале его карьеры, прежде чем он добился успеха? Если так, что вы думаете об этом представлении? Это заставило вас задуматься о том, что этот ребенок когда-нибудь станет огромным или ему не хватает блеска?

Answer 1

Также в "о чем они думали?" В этой категории я видел The Who в своем первом прощальном туре в далеком 82 году, я думаю, на Tangerine Bowl в Орландо. Большая арена, заполненная фанатами. В-52 (о которых большинство из нас слышали) открылись, и они были потрясающими, но их освистали со сцены (люди бросали в них дерьмо - еду, обувь и т. Д.) Следующей была Джоан Джетт! Она была великолепна! Опять ничего, кроме шика и плохого поведения аудитории, которая к тому времени стояла под жарким солнцем около трех часов, ожидая услышать The Who. Неважно, кто вы или насколько хорошо известно, настроена ли аудитория против вас.

Я не пишу много оригинального материала. Я знаю много относительно неизвестных акустических песен Americana. Я предпочитаю не играть классический рок или блюзовые каверы, которые все знают. Поэтому я ограничиваю свою игру несколькими фермерскими рынками, пабами и ресторанами, где менеджмент и клиентура открыты для этого. Помогает то, что я играю на странных инструментах, которые мало кто видел или слышал, и что никто в моей маленькой области также не играет. У аудитории нет никаких ожиданий услышать "Wonderwall" от толстого старого парня, который выбирает банджолин или пилит на скрипке Хардангера, поэтому они открыты для чего-то нового.

Answer 2

В конце 80-х я был приятелем колледжа с Кенни Чесни. У нас было несколько занятий вместе и мы играли в одних и тех же барах по всему городу, поэтому мы немного поболтали. Я очень хорошо помню день, когда он пришел в класс и сказал мне, что Акуфф / Роуз предложили ему работу по написанию песен. Никто из тех, кто видел его выступление в тот день, не думал, что он далеко пойдет, он стоял за музыкальным стендом и играл прямо из тетрадей, не оглядываясь назад. Я не могу сказать вам, сколько раз я слышал "чувак, мы рады, что ты здесь сегодня вечером, прошлой ночью у нас был Кенни, и он намучил нас до смерти". Теперь он владеет островом, и у меня есть ипотека на дом на угловом участке в горах Восточного Теннесси. Сейчас я на самом деле не большой поклонник его музыки (или вообще какой-нибудь поп-страны), но ты должен признать, что он научился шоумену и определенно нашел коммерческий успех.

ОП также был спот по поводу комментариев по привлечению слушателей для оригинальной музыки. В этом году я отыграю около 150 концертов, и все они наняли меня для исполнения моих песен, но вы все равно должны кормить зрителей тем, что они хотят. Вы не можете заставить их интересоваться вашими вещами, независимо от того, насколько они хороши (или плохи). Я сыграл несколько шоу, где зрители ели кавер-версии песен, но как только вы представили один как «тот, который я написал», они буквально вернулись бы к своему столу и начали говорить, не услышав первой ноты.

В качестве эксперимента в те времена мы начали представлять наши песни под вымышленными именами. «Вот старая, которую вы, возможно, не помните, из-за деревенского парня по имени Левша Томас…» Крис использует имя Вуди Ракер и даже перечисляет его в титрах одного из его компакт-дисков как Co-Producer. У нас даже были люди, которые приходили после шоу и говорили нам, что они помнят Левши и Вуди и любят их музыку. Владельцы заведения знают, что мы делаем это, и думают, что это весело. Ты должен делать то, что должен делать, чтобы выжить там. лол

Answer 3

У меня была возможность увидеть Джеймса Taylor и Бонни Райтт в качестве вступительных актов (для The Rolling Stones и Little Feat соответственно) в начале 70-х. В то время каждый был виртуальным неизвестным, который недавно выпустил только один альбом за штуку. Увидев их, я понял, что это особые таланты.

В поддержку аргумента «знай свою аудиторию», Sweet Baby James покинул сцену примерно через 15 минут своего акустического сета. Было до боли очевидно, что его музыкальный стиль не подходил ни для большой арены, ни для шумной толпы, которая появилась, чтобы сразиться с Камнями. С тех пор я часто задавался вопросом, кто же подумал, что сольное выступление Джеймса Taylor для «Стоунз» было хорошей идеей.

Answer 4

Я немного встречаюсь здесь, но я играл с «домашней группой» в Automotive Tent на Государственной ярмарке штата Иллинойс пару лет (вы не можете придумать это) и должен был поддержать новичков как Долли Партон (с Портером Вагонером) и Мандрелл. Артистом, который, как я думал, станет суперзвездой, был Джин Уотсон - я действительно думал, что он был экстраординарным.

Чуть позже я помогал во время записи, где автомобили продемонстрировали большую часть того, что оказалось их Первый альбом вживую в 2-трек Вы могли сказать, что у них что-то происходит, но никто не осознавал масштабов этого. Особенно они, я почти уверен.

Answer 5

Нет. Для меня большинство людей, упомянутых в этой теме, являются расплывчатыми и в основном неизвестными именами, за исключением некоторых из моего времени.

Я помню, что пропустил свой выпускной в старшей школе, потому что группа отменила (REO), и это полностью оторвало мою сцену на этот вечер. Вместо REO была подписана последняя группа. В то время они были мне совершенно неизвестны, поэтому я и пара друзей поехали из чикагских булочек в Висконсин в любимую водопой Эджуотер и праздновали там вечер. Заполняющая группа называла себя STYX.

Answer 6

Назад Где-то в начале 90-х, когда я все еще ходил в бары, чтобы посмотреть живую музыку, я старался изо всех сил увидеть Сьюзен Тедески, когда ее группа играла. Они действительно были отличной местной блюзовой группой, и ее стоит посетить, хотя я бы никогда не догадался, что они пойдут куда-нибудь. Излишне говорить, что однажды спустя несколько лет я был удивлен, услышав ее по радио. Она, вероятно, не так известна, как некоторые другие, о которых упоминали, но она успешна и, кажется, справилась довольно хорошо.

Джефф

Answer 7

Цитата:

Первоначально Написано Pitar ↠ Я помню пропустить мой выпускной вечер в средней школе, потому что группа отменила (REO), и это полностью оторвало мою мелодию на этот вечер. REO-х. Когда они подписали контракт и пошли к управляющей компании «большого дела», агент потерял свою дойную корову, поэтому он решил переехать в Лос-Анджелес со своим другим главным клиентом и попросил нас прийти. Мои товарищи по группе отменили идею - они хотели двинуться на восток и отправиться в Беркли. Другим клиентом был Дэн Фогельберг, а агентом был Ирвинг Азофф. Ну что ж.

Answer 8

Цитата:

Первоначально написал SouthpawJeff ↠ Назад Где-то Примерно в начале 90-х, когда я еще ходил в бары, чтобы посмотреть живую музыку, я старался изо всех сил увидеть Сьюзен Тедески, когда ее группа играла. Они действительно были отличной местной блюзовой группой, и ее стоит посетить, хотя я бы никогда не догадался, что они пойдут куда-нибудь. Излишне говорить, что однажды спустя несколько лет я был удивлен, услышав ее по радио. Она, вероятно, не так известна, как некоторые другие, упомянутые выше, но она успешна и, кажется, преуспела для себя. Джефф

Я не знаю, Джефф , никогда не слышал о группе Tedeschi-Trucks? Она вышла замуж за музыкального гонорара - Дерека Трака, и она на равных с ним. Для новых блюзовых групп они такие же большие, как и IMO.

Answer 9

RMZ, я повторяю это мнение.

В Лос-Анджелесе сотни авторов песен, которые, как и я, пишут довольно приличные оригиналы. Но если вы хотите создать аудиторию и последователей, вы должны поместить как минимум треть вашего набора в обложки. Коллеги-композиторы, как правило, обанкротились и их недостаточно, чтобы строить карьеру. Если вас не зовут Прин или Уэйтс, или Саймон, или Рэнди Ньюман, или Хайатт, и т. Д., И т. Д., Ваши песни недостаточно хороши, чтобы провести вечер. Как и у меня, они хороши и приятны, но если бы они были фантастическими, ваше имя было бы намного лучше известно.

Пример: я недавно провел шоу, где я снимался в "Городе Нового Орлеана" рядом конец набора состоит из около 60% оригиналов. Вы не поверили бы тому, как публика мгновенно оживилась. Верьте или нет, шоу не о вас; это об аудитории. Настоящие профессионалы шоу-бизнеса понимают это и создают свои декорации и свои шоу, чтобы соответствовать этому.

Трудные новости, возможно, но это правда.

Скотт Меммер

Answer 10

ОП верен - правильные песни для подходящего места / аудитории. В атмосфере бара / ресторана музыка становится фоновой, если зрители не знают песню. Недавно я был на шоу в небольшом концертном зале, который был устроен в тот вечер за столом. До начала шоу была еда, а в баре всю ночь. Открывающий акт вышел и сделал оригиналы (у него есть много альбомов), и половина аудитории не обращала внимания / говорила / ела / пила для всего его набора.
Я всегда добавлял оригинал, когда я делал 3 или 4 песни в открытом микрофоне (всегда в барах), и можно было сразу увидеть, как внимание рассеялось - но не так быстро, как когда кто-то вставал и делал все оригиналы.
Но когда я играю в месте, которое не место для питья, люди слушают оригиналы - но сложно привлечь аудиторию в такое место, так как они хотят пойти куда-нибудь, где можно выпить и / или поесть.