Почему у суперзвезд такой плохой тон? - Гитарист
0 голосов
/ 24 апреля 2013
Посмотрите на этот недавний концертный акустический клип Clapton:
https://www.youtube.com/watch?v=Tkm3UOhGN-A

Слушайте эти одиночные ноты примерно с 03:30 ... Ужасный звук UST! Разве суперзвезда, вроде техников Клэптона, не может понять, как получить приличный акустический звук!?
Я видел подобное с Джоном Майером ...

Я знаю, что это не всегда так, слушайте их Возвышенный 2002 Гилмур акустические тона: https://www.youtube.com/watch?v=0qjpOLj7WSY

Что происходит? это изумляет меня!

Ответы [ 49 ]

0 голосов
/ 24 апреля 2013
Цитата:
Первоначально написал Боб Вомак
The последнее, что он хочет сделать, это возиться с вариантами погрузки в его домашнем времени. Он, возможно, начинал как профессиональный гитарист, но в действительности у него, вероятно, не так много времени и мотивации, чтобы возиться, как у нас. Многие записывающиеся артисты обращаются к гитаристам-профессионалам или бывшим гитаристам-профессионалам, теперь известным как «гитарные гуру», чтобы выяснить, какое оборудование модно. Уолш, Дэвид Глиммер и Эрик Джонсон, которые все еще гоняются за своим снаряжением.

Боб
Черт возьми, не знаю, могу ли я не согласиться с тобой больше здесь Bob :) Center Staging и множество других залов для сдачи в аренду здесь, в Бербанке, бронируются круглый год. Идея состоит в том, чтобы иметь крупномасштабную репетиционную площадку, которая имитирует условия тура и служит не только в качестве будущей среды для репетиций тура, но и в качестве полигона для тестирования того, как будет установлена ​​сцена, какие микрофоны будут работать лучше, программирование клавиатуры, новые эффекты и FOH и на сцене, мониторе и / или микшерах в ухе прорабатываются и любая другая возможная непредвиденная ошибка, которая действительно может привести к появлению уродливой головы. Вы можете поспорить, что в любом крупном туре не останется ни одного камня без поворотов, и есть достаточно времени, чтобы поработать на установке для акустической гитары, если артист так склонен.

Я был там бесчисленное количество раз, и есть большие гастроли акты, забронированные там на месяцы и месяцы, готовящиеся к предстоящим турам. Последний тур NIN репетировали там в течение 10 или 12 недель. Точно так же Aerosmith тратит месяцы на составление деталей тура.

Если бы Клэптон хотел поработать над новым звучанием акустической гитары, у него был бы посох, у которого было бы более чем достаточно времени для исправления ошибок.
0 голосов
/ 25 апреля 2013
Я думаю, что он звучал хорошо ... Если что-то, я думаю, его действие было слишком низким ... но он электрический игрок.
0 голосов
/ 24 апреля 2013
Пэт Донохью, пожалуй, довольно честный гитарист. Однако, когда-нибудь, проверьте его гитарный тон на Prarie Home Companion. Это само определение шарлатана. Тон Клэптона в этом клипе кажется приятным.

Однако, если вы слушаете, как он играет от программы: http://www.youtube.com/watch?v=apkBD7wIaWY, это звучит чертовски хорошо. Таким образом, ясно, что тон в PHC - это идея звукорежиссера о том, как должна звучать акустическая гитара.

Мне всегда было интересно, слышит ли Пэт тот же результат, что и радио-аудитория.

Стив
0 голосов
/ 25 апреля 2013
Дэвид Гилмор фанатично дотошен со своим живым звуком, а Эрик Клэптон - нет. Это не сложнее, чем это. Клэптон оставляет это за здоровыми людьми, в то время как Гилмор, вероятно, сам будет управлять доской, если сможет.
0 голосов
/ 24 апреля 2013
«Клэптон - это Бог», только представьте, если бы люди верили в это, когда вам было двадцать с лишним лет? За 25 или около того лет до того, как вы записали «отключенный» альбом, который принес вам 7 или 8 грамм. Я согласен, что его акустический тон может быть намного лучше. Честно говоря, я сомневаюсь, что очень много людей из этой аудитории присутствовали, говоря: «Мальчик, я надеюсь, что он вытащит 000-28». Скорее всего, они все хотят услышать Белую комнату и Перекресток. Я знаю, что. FWIW, я не хочу слышать Shine на вас, Сумасшедший Бриллиант тоже так сделал. Дело в том, что такие парни, как Клэптон, знаковые и деловые. Ребята, как мы на форуме, наслаждающиеся акустическим тоном и проводящие много времени, пытаясь звучать как можно лучше, просто разные. Мы играем перед 20-200. EC играет перед 20 000 плюс.
Яблоки и Апельсины и удобство, я думаю.
0 голосов
/ 25 апреля 2013
Белка ....
0 голосов
/ 24 апреля 2013
Я тоже был сбит с толку резкими уродливыми звуками некоторых известных гитаристов, которых я лично слышал - я имею в виду, по-настоящему резкими, безобразными и неприятными. Я также был очень впечатлен прекрасными звуками некоторых других (иногда не очень известных исполнителей) выступлений в том же месте, что говорит о том, что уродливые звуки не обязательно связаны с ограничениями места встречи.

Это действительно, кажется, что даже действительно занятой, измотанный исполнитель, играющий много времени, может заставить сотрудника разобраться в этом, но я действительно очень мало знаю о реалиях этих вещей.

Относительно ожиданий аудитории: я действительно подозреваю, что большинство люди, которые не являются гитаристами, понятия не имеют, как звучит действительно великолепно звучащая гитара. Несколько раз я играл в церкви (когда-то без усиления с моим Goodall, несколько раз играл на одной гитаре через микрофоны и великолепную звуковую систему церкви, и один раз играл на своей классической музыке через микрофон) челюсти людей имели тенденцию к падению. Они были поражены звуком, говоря что-то вроде «Я никогда раньше не слышал ничего подобного» или «Я никогда раньше не слышал такую ​​гитару».

Я не уверен, что великолепный тон потерял бы аудиторию известных исполнителей, но я подозреваю, что это просто не то, чего большинство людей ожидают на концертах.
0 голосов
/ 25 апреля 2013
Цитата:
Первоначально опубликовано dberkowitz
На самом деле Джеймс , Я делаю. Они делают живую запись, которая предназначена для представления того, что происходит на месте. Они не пытаются сделать запись, как если бы она была в студии. Следовательно, звук, который вы получаете, скорее всего, идет через сеть. Как правило, случается так, что есть разделение для основного, разделение для мониторов и разделение, идущее в грузовик записи. Это, конечно, предполагает, что они сделали полный раскол для записи. В противном случае они могли бы только что сделать стереофоническую запись с двух матричных посылок консоли FOH.
Звук, исходящий из сети к аудитории, сильно отличается от сигнала, подаваемого в сеть. Особенно, когда «сеть» представляет собой выровненную по времени матрицу из нескольких сотен мониторов и сабвуферов.

Если сигнал прямо с доски звучит слишком точным, слишком резким, чтобы звучать ... Я думаю, звук из зала был немного другим.
0 голосов
/ 24 апреля 2013
Большинство моих любимых акустических плееров используют системы подбора UST (Capton, Paul Simon и т. Д.), И я часто думал о том, почему они никогда не менялись на что-то лучшее. Честно говоря, хотя я думаю, что это имеет непосредственное отношение к месту проведения и простоте установки. Я знаю, что у них отличная звуковая система и возможность заставить все работать, но, вероятно, это звук, к которому они привыкли, и что-то, что работает для них. Кто-то упомянул K & K, который, я думаю, был бы плохим выбором для многих художников, обсуждаемых здесь. Что я действительно не понимаю, так это то, почему все больше игроков не пробуют что-то вроде длины волны, если они установлены на UST?
0 голосов
/ 25 апреля 2013
Цитата:
Звук, исходящий из сети в аудиторию, очень сильно отличается от сигнала, подаваемого в сеть. Особенно, когда «сеть» представляет собой выровненную по времени матрицу из нескольких сотен мониторов и сабвуферов.

Если сигнал прямо с доски звучит слишком точным, слишком резким, чтобы звучать ... Я думаю, звук из зала был немного другим.
Достаточно верно. Моя точка зрения заключалась в том, чтобы записи концертов пытались уловить момент, а не заставлять их звучать как студийная запись. Лента на доске не может быть репрезентативной для места и ее динамики (микрофоны аудитории добавляются и рассчитываются соответственно для округления обстановки), но это те же самые сигналы, поступающие с доски, за исключением некоторого пост-эквалайзера.

Взять, к примеру, недавнюю дань Led Zeppelin в Центре почестей Кеннеди, http://www.youtube.com/watch?v=JK_DOJa99oo. Гитара Нэнси Уилсон звучит так же, как в Оперном театре во время шоу. У него была такая защелка UST, и ему требовалось сопротивление обратной связи, чтобы справиться с уровнями в 100 дБ +. '

Что касается Гилмура, вот цитата из его техника, Фила Taylor о его акустической настройке, которая проходит через его Пит Корниш педаль:

Цитата:
Фил Taylor обрабатывал армаду Дэвида Гилмора о гитарах, усилителях и другом оборудовании в течение 28 лет. Здесь он рассказывает о механизме, который использовал легендарный гитарист во время записи «David Gilmour in Concert»;

Основная акустика Дэвида - Taylor 712C, оснащенная пьезо-системой Fishman и встроенным микрофоном Sony ECM-66. , Сигнал пьезо разделяется и направляется прямо на доску и на педаль Pete Cornish, питающую твидовый люкс 50-х Fender. Изготовленная на заказ педальная доска Cornish имеет трубчатую буферизацию, в ней размещены большая муфта Electro-Harmonix, драйвер трубки Chandler, два пользовательских овердрайва Pete Cornish, MXR Dyna Comp, выполненный на заказ графический эквалайзер и Boss CE-2. хорус, компрессор и задержка DD-2, которые были изменены с помощью регулятора тембра, который затемняет звук повторов.

Для 'Comforbly Numb' Дэвид использовал ту же гитару, которую использовал на оригинальной записи - Ovation нанизан со всеми раскрученными струнами. Его гитара из нейлоновой струны была изготовлена ​​Хосе Вилапланой, его электрический - поздний 50-х Gretsch Duo-Jet, а его коленная сталь - Gibson EH 150. Дэвид использует акустический усилитель AER и Fender Passport PA для контролировать его акустическое звучание на сцене, но паспорт только усиливает сигнал от задержки Roland SDE-3000, используемой для зацикливания на 'Shine On You Crazy Diamond'.

Для бонусных выступлений на DVD акустика Дэвида была прототип Martin Д-28 с вырезом. Электроника такая же, как и в других его акустиках, за исключением пользовательского звукоснимателя Seymour Duncan, проходящего по педалиру Cornish для звучания электрогитары. Он также использовал другой усилитель для этих шоу - твидовый Twin '58 Fender.
В видео OP, я думаю, что проблема не столько в пикапе, сколько в выборе Клэптона в гитаре. Он играет на гитаре, он хочет звучать в носу, как старая Стелла, с небольшим или нулевым дном, чтобы дать этому старому блюзовому рычанию.

В этом видео Гилмура он использует совершенно другую гитару, но вы все еще слышите снимок пикапа: http://www.youtube.com/watch?v=dvOe7q5MDOw, так же, как вы делаете в клипе Кеннеди-центра.
Добро пожаловать на сайт Гитарист, где вы можете задавать вопросы и получать ответы от других членов сообщества.
...