Я в основном самоучка, особенно на своем первом инструменте, горном цимбале. Затем пришла мандолина, затем банджо с пятью струнами, затем губная гармоника, ТОГДА гитара.
Мандолина - единственный инструмент, на котором я когда-либо брал формальные уроки, и те, которые длились всего два или три месяца.
К счастью, у меня есть возможность брать и играть на многих струнных инструментах без необходимости усердно работать над этим - мне сказали, что я настоящий музыкант в том же смысле, что некоторые люди - настоящие спортсмены. Все, что я делаю, - это просто ищу сходства между ними (которых много и много), а не различия (которые я нахожу неважными и в основном не относящимися к делу).
К счастью, мне кажется, что я могу уйти с этим. Моя философия заключается в том, что всякий раз, когда я сочиняю пьесу или сочиняю мелодии, написанные другими, я спрашиваю себя:
"Какой самый простой способ, которым я могу быть музыкально эффективным с этим?"
Это не означает, что вы должны преуменьшить его значение или пропустить важные изменения аккордов и превратить все в песню с тремя аккордами без всяких тонкостей; что означает
, так это то, что я спрашиваю себя, как передать пьесу таким образом, чтобы она лучше всего звучала для слушающих.
Я прошел через все ", тем сложнее это тем более музыкально это должно быть! отношение долгое время назад. Легко сделать вещи более сложными, но, как это ни парадоксально, сопоставление музыкальных произведений с истинной простотой и их эффективная доставка могут быть довольно сложными.
На мой взгляд, музыкальная сложность ради музыкальной сложности предназначена для студентов-второкурсников колледжа. (который ослеплен всеми возможностями) и для музыканта, которому суждено вечно оставаться на промежуточном уровне.
Естественно, ваш пробег может отличаться.
Уэйд Хэмптон мельник