Взаимодействие с аудиторией

Question

Причина, по которой я об этом говорю, заключается в том, что я недавно был в Нэшвилле, и в течение дня я ходил из бара в бар, проверяя потрясающие живые развлечения, которыми славится этот район.

Это было довольно медленно (это было в конце концов, в середине дня) но я заметил, что почти везде, куда бы я ни шел, исполнитель всегда говорил: «Эй! Откуда вы все? Как долго вы в городе? Что привело вас в Нэшвилл?» "Что ты хочешь услышать?" что все хорошо и модно, но через некоторое время это отчасти раздражает (для меня в любом случае).

Я знаю, что некоторые люди более общительны, чем другие, и некоторые предпочли бы просто сидеть тихо и наслаждаться напитками, едой и слушать музыку, не взаимодействуя с исполнителем. Я из тех парней, которые могут идти весь день, никому не сказав ни слова, если в этом нет крайней необходимости.

Как вы подходите к взаимодействию с толпой как к исполнителю, и вам нравится взаимодействовать с исполнителем, когда вы ' в аудитории? Когда я нахожусь в аудитории, я всегда хлопаю и поддерживаю исполнителя (чаевые), но это все, что нужно.

Answer 1

Цитата:

Первоначально Написано Mandobart ↠ Я считаю, во взаимодействии с моей аудиторией честным и оригинальным способом. Я ненавижу, когда музыкант начинает: «Привет, как все?» Я хочу поблагодарить Гранди за то, что вытащили меня сегодня вечером, так здорово вернуться ... все дают чаевые барменам ... »бла-бла. Я вышел на сцену с несколькими песнями uptempo, не говоря ни слова, но с большим зрительным контактом и улыбками. Я всегда благодарю публику после каждой песни и выражаю искреннюю благодарность, даже если аплодисменты редки. После 3-й или 4-й мелодии я скажу несколько слов о песне, которую я только что сыграл, и введу следующую мелодию, которая обычно немного медленнее. Обычно я играю на неясном инструменте - в форме F4 октавная мандолина или мандочелло, так что я сделаю небольшое «сплайнинг» («это люди из мандочелло, половина мандолины, половина гитары, половина виолончели и половина акустического баса»). Я также склонен играть малоизвестные песни / исполнителей, таких как Slaid Cleaves, Joe Pug, Jeffry Martin, Blackie Farrel и т. Д., А также некоторых более известных исполнителей, таких как Robert Earl Keen, James McMurtry, Steve Earle, Townes, Steve Goodman и John Prine. Некоторые оригиналы с краткими вступлениями (для моей сестры или сына и т. Д.). Когда я играю инструментальный инструмент "похвастаться", например, цыганскую или расслабленную мелодию, я представлю заголовок и скажу: "Вы все были так хороши, что я не буду петь какое-то время" или "К счастью для вас, у этого есть нет лирики. " Моя дочь думает, что я слишком самоуничижительна, но я могу себе это позволить, потому что я довольно хороший игрок (и обычный певец). В эти выходные я играю в рамках мемориала для местного музыканта который умер два года назад. Мы часто играли вместе, поэтому я напишу некоторые из его мелодий с большим количеством вступлений и кратким описанием того, почему песня что-то значит для его памяти. Ничего плохого или удручающего. Помните, что люди не выходят, чтобы грустить. Вы можете рассказать грустную историю, но всегда в итоге. А когда сомневаешься, заткнись и играй!

Звучит как шоу, которое я бы хотел увидеть.

Answer 2

Отличный способ решения проблемы.


whm

Answer 3

Я признаю, что некоторые люди хотят только слушать музыку, а не говорить. Поскольку для некоторых действий (в концертных ситуациях), это шаблон, который выделяет их и делает их действительно особенными для меня. И да, многое из этого репетируется и совершенствуется, и если вы хороши, никто из аудитории не почувствует, что это что-то, кроме спонтанного.

Я также слышал, как исполнители дронули и продолжают, вплоть до смертельно, и тогда я начинаю чувствовать, что не получаю музыку своих денег. Я видел, как великие подражания носили его слишком долго и теряли уважение, которое они только что получили.

Answer 4

Сценическое искусство важно. Я работаю с авторами-исполнителями, для которых это их акции в торговле, и они признают, что подшучивание на сцене, вводные истории и шутки на месте так же важны для комфорта и удовольствия аудитории, как и музыка.

Часть этого происходит от практики - они знают и практикуют свои истории и вводные задания (Юта Филлипс, которая выступала на сценах лучше, чем кто-либо, обычно говорила, что для того, чтобы выглядеть спонтанно на сцене, нужно много практики). Частично это удобно на сцене. Отчасти это быстрота розыгрыша и возможность реагировать на происходящее так, как если бы вы разговаривали.

Люди, которые делают это хорошо - Том Раш - еще один человек, - крайне увлекательно наблюдать. Не могу отвести от них взгляд. Я стремлюсь к некоторому уровню этого ....

Answer 5

Я смотрю на это с другой стороны. Клубы, бары и рестораны нанимают акты, потому что это увеличивает продажи и прибыль. То, как мы, как «поступки», делаем это, заключается в том, чтобы привнести следующее, задать тон или атмосферу и продать. Я бы (сейчас я давно на пенсии) узнал, что такое напитки, еда, и в чем действительно хорош повар, и в моем устном общении с аудиторией, которую я буду продавать, продавать, продавать. Менеджеры примут это к сведению, и меня всегда будут спрашивать. Это бизнес. Это то, что мы делаем. Или, во всяком случае, теперь я просто церковный гитарист. Нет, я не предлагаю напитки во время службы.

Answer 6

Многое зависит от толпы. Вы можете сказать по вибрации, если это аудитория, которая будет реагировать на более высокий уровень взаимодействия.

Иногда вы просто фоновая музыка для них, просто отлично, в другое время они больше вовлечены в музыку. Когда я чувствую это, я немного больше общаюсь с ними

Я никогда не спрашиваю их, что они хотят услышать, но я могу по ощущениям почувствовать, какой материал мог бы работать лучше всего с точки зрения выбора песни.

Я никогда не прошу песен.

Answer 7

Цитата:

Первоначально Написано Бард Скалы ↠ Я признаю, что некоторые люди хотят только слушать музыку, а не говорить. Поскольку для некоторых действий (в концертных ситуациях), это шаблон, который выделяет их и делает их действительно особенными для меня. И да, многое из этого репетируется и совершенствуется, и если вы хороши, никто из аудитории не почувствует, что это что-то, кроме спонтанного. Я также слышал, как исполнители дронули и продолжают, вплоть до смертельно, и тогда я начинаю чувствовать, что не получаю музыку своих денег. Я видел, как великие скороговорки слишком долго переносили это и теряли уважение, которое они только что приобрели.

Я чувствую почти то же самое. Слишком мало взаимодействия аудитория чувствует себя проигнорированной. Слишком много и скучно. Лично я мог бы стоять чуть больше от Джерри Гарсии и чуть меньше от Спрингстина, но все это настолько субъективно, я думаю, что аудитория просто должна признать, что у каждого исполнителя свой уровень комфорта.

Джимми Баффет Похоже, это правильно для его поклонников. И ваш первый абзац выше напоминает мне о том, что я видел Винса Джилла впервые прошлым летом. Да, он немного гудел, но все это казалось таким спонтанным, как будто он делал это на месте. Быстрая проверка YouTube показала, что некоторые его фрагменты повторялись годами. Я рад, что дождался концерта, чтобы посмотреть видео.

Answer 8

Цитата:

Первоначально Написано Бард Скалы ↠ Я признаю, что некоторые люди хотят только слушать музыку, а не говорить. Поскольку для некоторых действий (в концертных ситуациях), это шаблон, который выделяет их и делает их действительно особенными для меня. И да, многое из этого репетируется и совершенствуется, и если вы хороши, никто из аудитории не почувствует, что это что-то, кроме спонтанного .....

ЗА ИСКЛЮЧЕНИЕМ парень (я), который слышал артиста пару раз раньше и понимает, что это тот самый «спонтанный» подшучивание, которое он делал последние два раза… в сочетании с тем же артистом, играющим те же самые песни, что и он в прошлый раз, заставляет меня думать о них чуть меньше. Возможно, это несправедливо, но я слежу за такими вещами, когда выступаю, чтобы не быть пони.

Answer 9

Каждая аудитория различна. Я выступаю в нескольких разных местах здесь, во Флорида-Кис, каждую неделю, и поскольку мы живем в туристической зоне, аудитория постоянно меняется. У меня есть завсегдатаи, которые хотят, чтобы я играл мои песни и следовал за мной в определенные заведения; У меня есть люди, которые действительно интересуются музыкой и хотят, чтобы я рассказывал им истории о песнях; и у меня есть те люди, для которых музыка кажется раздражающей частью их обеда или напитков.

Мне повезло в том, что мои сольные акустические шоу состоят из более чем 50% оригинального материала. Многие люди хотят услышать, как я играю мои песни, и в мире нет лучшего ощущения! И да, у меня есть несколько "консервированных" вступлений и историй для таких песен, как Винс Джилл, как упоминалось выше. Для людей, не знакомых с материалом, он помогает привлечь их и создает следующую песню.

И есть те зрители, которые просто хотят, чтобы музыкант последовал совету Фрэнка Заппы. Когда я получаю толпы такого типа, я просто откидываюсь, успокаиваюсь и пытаюсь нарастить интерес по мере продвижения съемочной группы. Это может быть довольно сложной задачей, но я обычно могу связаться со многими людьми до конца съемочной площадки.

Как я упоминал ранее, каждая аудитория различна. И каждый требует другого подхода. Часто в любой вечер у меня может быть несколько аудиторий. Тем не менее, я очень мало хотел бы заниматься на планете Земля, а не исполнять музыку перед благодарной аудиторией. Как исполнитель, каждый учится принимать хорошее за плохое. В конце концов, я все еще выхожу далеко вперед!

Answer 10

Цитата:

Первоначально написал GibbyPrague ↠ Как довольно Многое, что делают большинство профессиональных групп, когда они гастролируют по всему миру - думаете ли вы о них меньше, чем о них?

Да, я так думаю. (Мне только что сообщили, что в посте нужно не менее 10 символов).