Wabi-Sabi Guitar

Question

Недавно я читал о ваби-саби, традиционной японской эстетике, связанной с дзен-буддизмом. И я размышлял над тем, как это можно применить к гитаре.

Основы ваби-саби записать несложно, но у них есть духовный смысл, который, как говорят, трудно выразить словами особенно на английском. В отличие от доминирующей западной эстетики до модернизма, которая берет свое начало в древнегреческом поиске формального и неподвластного времени совершенства, ваби-саби признает, что все вещи несовершенны и непостоянны, и принимает это, а не борется с ним. Дизайн Wabi-sabi подчеркивает естественность, отсутствие искусности и простоты; он рассматривает деградацию времени и использование как повышение красоты объектов, а не как нечто, чего следует избегать.

Очевидно, что современная эстетика гитары противостоит ваби-саби. Стандарт мастерства продолжает двигаться к все более высоким степеням утонченного регулирования. Мы не принимаем неравномерность в форме. Мы стремимся к идеальным рукавицам и безупречным поверхностям, которые похожи на листовое стекло. На AGF появляются нити, в которых люди пишут о неприемлемости любого видимого биения на вершине гитары или о том, что видимый клей выдавливается в месте внутри гитары, которое можно увидеть только с зеркалом. Владельцы гитары стараются поддерживать чистоту своих инструментов в идеальном состоянии, полируя их еженедельно (или ежедневно) и скорбя, когда они получают царапину. Подход ваби-саби рассматривает это как тщетную (во многих отношениях) борьбу, чтобы разрушить природу вещей.

Разработчик ваби-саби должен бороться с определенным парадоксом, включающим, с одной стороны, интенциональность весь дизайн и, с другой стороны, эстетика, которая ставит под сомнение наложение формы на природу и отвергает идею о том, что можно улучшить естественную красоту. На мой взгляд, огорченные или перепутанные концы совсем не ваби-саби; они представляют собой еще один вид выдумки, которая пытается превратить объект в то, чем он не является, вместо того, чтобы позволить времени выполнять свою собственную работу. Я думаю, что целенаправленное использование некачественных материалов, таких как паллетная древесина, также нецелесообразно. Ваби-саби не означает низкое качество или плохое функционирование. Поэтому дизайнеру wabi-sabi приходится идти по узкому пути - не отвергая естественные черты, которые могут считаться недостатками, но и не выискивая их демонстративно.

Я решил взять на себя задачу создания гитара, которая, если не то, что японский традиционалист назвал бы ваби-саби, по крайней мере, можно сказать, что она вдохновлена ​​и добросовестно исполнена ваби-саби. Я начинаю играть на гитаре сегодня и буду публиковать фотографии и объяснения своих выборов в этой теме.

Хотя для спонсоров теперь приемлемо запускать темы в Custom Shop, показывая свою работу (это было не мало лет назад), меня это не устраивает, поэтому я также возобновил свое спонсорство AGF сегодня.

Наконец, стих Леонарда Коэна, который я впервые услышал несколько дней назад, который, как мне кажется, отражает Дух этого предприятия:

"Позвони в колокола, которые все еще могут звонить
Забудь о своем совершенном подношении
Во всем есть трещина
Вот как свет входит".

Answer 1

Я не могу полностью понять концепцию Ваби-Саби, но я надеюсь, что это как-то связано. Много лет назад я продавал для небольшой фарфоровой компании, которая производила такие вещи, как миски, кувшины, чайники и тому подобное. То, что вы хотите выйти из печи, и то, что на самом деле появилось, это две разные вещи. Каждое произведение было оценено как «первое», «второе», «третье» или «мусор». Первые были проданы на счета оптового магазина по всей стране. Моя работа заключалась в том, чтобы загружать секунды и трети в фургон для продажи на высококлассных выставках ремесел на северо-востоке. Компания занималась этим много лет, прежде чем я стал участвовать, и у меня было много поклонников на ежегодных выставках. Что я заметил, так это то, что люди год за годом стекались на показ, чтобы посмотреть, какие интересные работы были доступны. Большинство может бежать в магазин и получить «идеальный кусок». Но все они казались «уникальными». У некоторых людей уже было четыре наших чайника, например. Но они добавили бы к своей коллекции, потому что каждый, будучи «несовершенным», каким-то образом делал произведение особенным и индивидуальным. Я понимаю. Я не могу дождаться, когда эта уникальная гитара найдет свою собственную. Удачи в сборке!

Answer 2

И на вершине. Закрытие коробки всегда меняет работу.

Answer 3

Определенно интересная тема. Обсуждение философии проходит параллельно с дискуссиями о религии и политике, и трудно понять, как различные точки зрения перекрываются. Интерпретация философии в физическом мире может принимать различные формы в зависимости от перспективы. Совершенство на одном уровне - это определенное человеком состояние. На одном уровне все можно считать идеальным. На одном уровне все можно считать одинаковым. На одном уровне все можно считать несовершенным ...... на другом уровне все можно считать другим.

Некоторые люди одержимы идеями совершенства, точности, аккуратности и т. Д. До предела поведения ОКР, которое может помешать функциональной полезности. Направляясь к другим экстремальным людям, они склонны рационализировать ошибки либо из-за лени, либо из-за страха войти в мир тяжелой работы, требующей тщательного внимания к деталям. Ваби-саби не должно быть оправданием ошибок или недостатка навыков. Если это так, захочет ли кто-нибудь здесь, чтобы хирург Ваби-Саби проводил операцию на вас? То же самое с лютериной. Является ли гитара ваби-саби произведением искусства или функциональным рабочим инструментом? Если мастер выполняет качественную работу и привык получать 5-10K или более для своих гитар, они ожидают получить это для гитары wabi-sabi из-за ее эстетической уникальности или из-за того, что она производит те звуки, которые не могут сравниться с более низкими ценовой диапазон инструментов? Если бы не было того, чтобы любители, резонирующие с этой философией, были довольны не идеальной ценой на свои инструменты? :)

-Джим

Answer 4

Цитата:

Сообщение от mstuartev ↠ Я очень поздно к этому обсуждению, но буду держать его в закладках и следить за прогрессом гитары Ваби-Саби. В культурном отношении существуют сходные эстетические и духовные подходы к «созданию человека». В Персии (я полагаю), когда они ткут один из своих ковров, они намеренно неправильно связывают хотя бы один узел. Они не хотят казаться совершенными в глазах своего бога. В искажении есть красота. Люди прекрасны из-за генетической мутации (на самом деле люди существуют из-за мутации). Монокультура не полезна для жизни (внимание Министерства сельского хозяйства США ... это нечто большее, чем кукуруза / кукурузный сироп / этанол и соевые бобы). Мои любимые гитары всегда были с чем-то не совсем совершенным, что, я уверен, способствует их уникальному тону. My Pogreba weissenborns - это какие-то сумасшедшие деревенские предметы, изготовленные в Америке, и они звучат грязно / органично / превосходно. (и если вам нужен Погреба, Ларри просто строит его для вас. Вы не можете специально заказать его ... он делает это так, как хочет, и тогда вы получаете его). Этот непредсказуемый характер и подход заставляют игрока (и слушателя) оставаться на цыпочках ради оригинальных тонов, случайных искажений и ... сюрпризов! Попытка совершенства каждый день приведет к разочарованию. Ожидание удивления и несовершенства гарантирует, что жизнь всегда будет богатой и новой. примечание: я занимаюсь монопечатью так же, как и музыкой. Когда я печатаю, я работаю в слоях - некоторые сохраняют остатки предыдущих слоев - так что зритель и видит «археологию» или процесс создания печати - так же, как мы смотрим на бороздки в каменной стене. Что может быть интереснее, чем находить следы от карандашей на гитаре, сделанные строителем много лет назад.

Так мило сказано, мой товарищ Wisonsinite. Мне нравится идея «создания человека», которая предлагает один альтернативный способ решения сложной проблемы продвижения идей и философий Востока / Запада назад и вперед.

Answer 5

Цитата:

Первоначально написал rustystill ↠ Определенно интересная тема. Обсуждение философии проходит параллельно с дискуссиями о религии и политике, и трудно понять, как различные точки зрения перекрываются. Интерпретация философии в физическом мире может принимать различные формы в зависимости от перспективы. Совершенство на одном уровне - это определенное человеком состояние. На одном уровне все можно считать идеальным. На одном уровне все можно считать одинаковым. На одном уровне все можно считать несовершенным ...... на другом уровне все можно считать другим. Некоторые люди одержимы идеями совершенства, аккуратности, аккуратности и т. Д. До крайности поведения ОКР, которое может помешать функциональной полезности. Направляясь к другим экстремальным людям, они склонны рационализировать ошибки либо из-за лени, либо из-за страха войти в мир тяжелой работы, требующей тщательного внимания к деталям. Ваби-саби не должно быть оправданием ошибок или недостатка навыков ... -Джим

Это напомнило мне статью, которую Рон Виснер писал годами назад о реальной резкости в объективах камер и окончательном отпечатке, сделанном из них. Иногда люди становятся чрезмерно одержимыми мелкими деталями, которые не имеют большого значения, так сказать, фотографически. Пойдите в художественный музей или галерею, и вы можете сказать, какие зрители фотографического искусства сами фотографы. Они будут теми, у кого глазные яблоки и дюйм от отпечатка (виноват! :)))). Я люблю фотографию, потому что она одновременно и эстетическая, и высокотехнологичная форма искусства. В течение многих лет я перетягивал внимание с 35-мм камеры на широкоформатные камеры, отчасти потому, что большая камера обеспечивала большую четкость реального мира на конечном изображении, и потому что это замедляло меня, делая мою работу более созерцательной и осознанной. Никаких кнопок удаления на черно-белой пленке, и для создания отличной фотографии требуется больше времени, а не для съемки с места. Но другая вещь о фотографии как форме искусства (природа / пейзаж / архитектура для меня прежде всего) состоит в том, что я должен был принять то, что мир предлагал мне фотографировать. Я могу найти «идеальный» пейзаж для фотографирования, но, снимайте !!!, через верхний фон проходит линия электропередачи или банка пива среди опавших листьев рядом с водопадом. Я научился принимать это как то, на что действительно похож мир. Это Ваби-Саби?

Answer 6

Цитата:

Первоначально опубликовано LouieAtienza ↠ Однако, Глядя на последнюю картинку, этот процесс кажется мне немного анти-ваби-саби!

Я бы подумал, что система зажима штанги очень совместима с сущность ваби-саби.

Теперь, если бы Говард использовал вакуумную зажимную мембрану OTOH ...

Answer 7

Поздно к столу в этой теме ...

Увлекательно, Говард. Ты идешь гулять и разговариваешь. Всегда. Я очень рад "посмотреть" эту сборку.

Когда закончено, на этой гитаре wabi-sabi следует играть с hygge. ; -)

Я могу сказать вам все, что мне нравится 15-дюймовая фигура Говарда с небольшим уклоном. Это портит меня для любого другого.

T

Answer 8

Цитата:

Сообщение от LouieAtienza ↠ Извините, Говард Я не хотел это подразумевать. Для меня очевидно, что гитара должна быть функциональной, и, как таковая, должна быть конструктивно прочной. Тем не менее, я не думаю, что Торрес использовал гобар-колоду! Это не значит, что он не стал бы, если бы мог. Цель чайной чашки - быть функциональной, но, вероятно, она не вращалась на колесе. Я думаю, что органический вид глиняной посуды коренных американцев также отражает эту эстетику. Они намеревались сделать свою работу настолько совершенной, насколько это возможно, учитывая то, что у них было под рукой (без каламбура). Таким образом, я считаю, что дух ваби-саби должен как-то заключаться в этом процессе. Опять же, я прошу прощения за то, что нарисовал широкую кисть, но я считаю, что это в целом верно для этого форума Можно зайти на общий форум и увидеть, как люди жалуются на недостатки даже на самых недорогих, скромных инструментах. Здесь также есть нить со сборкой, в которой есть определенные эстетические «недостатки», такие как несовершенные рукавицы, сломанные мурлыки и избыток клея. Хотя это и не обязательно проблематично в структурном или функциональном плане, я думаю, что в этом есть «ваби-саби» - это не сделано намеренно, но строитель явно пытается создать лучший инструмент, который он может, с тем, что у него есть. Я думаю, что Somogyi создал несколько инструментов, которые безупречно созданы, за исключением недостатков в материале, который в противном случае был бы высоко оценен. Один он инкрустировал «брызги краски», чтобы скрыть дефекты, и на пару он фактически все еще прикалывает узлы и другие отверстия, оставленные в покое. В своей книге он также упоминает о производителе кларнета, который отказывается от скучных машин и современных инструментов для ручной скобки и резных ложек, чтобы выдолбить его инструменты, утверждая, что нюансы несовершенного отверстия придают кларнету свой характер. Это заставляет меня думать, что эстетика связана с процессом, а не наоборот. Несмотря на это, я получаю удовольствие от отвлечения на обычное, и это смелое начинание, учитывая то, что считается нормой *. 1020 *

Не нужно извиняться! Я приветствую обсуждение и особые мнения.

На самом деле, заброшенные горшки, сделанные на гончарном круге гончара, уходят в прошлое как минимум на 5000 лет, и нет никаких сомнений в том, что классические повседневные корейские чайные чаши, которые внесли свой вклад в эстетику ваби-саби были брошены на колеса. Считается, что зажимы в форме перекладины использовались, когда египтяне строили свои пирамиды http://theclampguy.info/hist.htm.

Но нет необходимости смотреть на мои зажимы, если вы считаете, что ваби-саби означает избегая современных методов. Я использую все обычные машины и электроинструменты на этой гитаре. Вопрос в том, требует ли wabi-sabi что-то вроде методов доиндустриальной революции (то, что было предложено называть гитарой «ручной работы»). Я не видел, что сказано в источниках, которые я читал. Ваби-саби должен показать принятие несовершенства и незавершенности; он должен показывать процесс в том смысле, что объект не маскирует свою историю и историю своих материалов или что он будет ухудшаться со временем. Я не думаю, что использование современных инструментов, необходимых, противоречит этим вещам, но я не удивлюсь, если найдутся другие, которые считают, что традиционные методы являются его частью.

Я знал, что в какой-то момент кто-то будет возьмите гитару Эрвина с брызгами краски - вы быстро ее найдете, используя гуглинскую "гитару ваби-саби". И я скажу прямо, что думаю, что его использование термина «ваби-саби» для этой гитары неуместно. Он не принял недостатки этой гитары; он спрятал их. И он спрятал их с иллюзией, которую он называет « trompe l'oeil » (обманывая глаза, видя что-то, чем оно не является). Я думаю, что trompe l'oeil и wabi-sabi несовместимы.

Я не заметил сломанных махров, плохих рукавиц, избытка клея и т. Д. Но, как вы описываете это, возникает вопрос, является ли плохое мастерство тем же, что и ваби-саби, или является его формой. Думаю, нет. Если мастерство показывает, что их целью было достижение почти полного совершенства, которое требуется при доминирующей эстетике, но что мастер потерпел неудачу, это просто плохая работа. Часть работы Ваби-Саби не ставит своей целью совершенство, а затем терпит неудачу. Это начинается с другой цели - достижения хорошего функционального изделия, которое не стремится к идеальному регулированию работы или показывает необходимость скрывать ее недостатки. Я думаю, что из этого следует, что мастеру Ваби-Саби может случиться так, что он сделает исключительно чистую деталь - на правом конце кривой колокола. Это тоже должно быть принято, ИМО, хотя я еще не видел такого рода объектов, обсуждаемых в моих источниках.

Answer 9

Интересно, что на самом деле никто не опубликовал ни одной фотографии гитары, явно сделанной с помощью метода wabi sabi. Это кажется очень редким - я нашел только статью, написанную Сомоги на нем, и только две из его гитар, которые, кажется, были сделаны с учетом wabi sabi.

Лично я думаю, что wabi sabi можно применить к гитаре, если естественные недостатки материала могут быть использованы для естественного потока - как японский сад камней и песка karesansui, который использует зернистое несовершенство песка и камня, но упорядочивает их абстрактными способами, чтобы символизировать аспекты природы или другие идеи. При этом природные вещества выстраиваются и формируются умом художника, чтобы сделать человеческое утверждение, посредством которого момент эфемерного «совершенства» улавливается в расположении несовершенного.

На практике это будет означать, что, хотя материалам разрешено выглядеть в своем естественном состоянии, способ их построения для формирования гитары все равно потребует высочайшего уровня соответствия и отделки, а также превосходного качества сборки. И хотя недостатки материалов очевидны, рука создателя всегда очевидна, и точность его или ее намерения четко отражена в готовом художественном произведении.

Поскольку такие ваби-саби не будут оправданием за неряшливость в изготовлении гитары или предоставление клиенту второсортных материалов по первоклассным ценам. Скорее несовершенство материалов специально выбрано для его способности функционировать как особый цвет краски в палитре художника.

Одной иллюстрацией этого (хотя, вероятно, не самого wabi sabi) является "сова" Джуди Трит гитара, у которой была передняя пластина грифа, на которой был очень зернистый кусок дерева, который образовывал большой узел в середине. Трит инкрустировала сову, выглядывающую из узла в том месте, где был узел. Она использовала естественное несовершенство дерева и выбрала его на самом деле, чтобы дать ей возможность сделать художественное заявление первого порядка.

Answer 10

Я продолжаю следовать этой теме с большим интересом. Это заставило меня глубже задуматься о концепциях, которые меня интересовали с 17 лет, и я обнаружил, что дзен резонирует с моими собственными чувствами, больше, чем любая другая философия или религия.
Я думаю, что каждая гитара, которую Говард когда-либо делал, и каждая гитара, созданная всеми строителями-одиночками, имеет в своем здании отрезки времени, короткие или длинные, которые отражают психическое состояние, которое не может быть выражено словами приводит к готовому продукту, который, по мнению зрителей, с течением времени считается обладателем ваби саби. Я думаю, что мастер просто выполняет свое ремесло на том физическом уровне, на котором он находится, в то время, и результаты становятся отражением комбинации психического состояния и физического мастерства практикующего ... для всех, чтобы видеть и слышать. В случае чайной чаши гончар бросил ее за один, почти непрерывный, за относительно короткий промежуток времени. Вполне возможно, что он бросил его во время «производства» мисок для работы в тот день. Но есть что-то в его умонастроении или не-разуме (на что, я полагаю, указал бы Дзен), в броске той конкретной пьесы, которая появляется в этой пьесе, которая становится узнаваемой для более широкой аудитории. Это возвращает нас к определению, которое кто-то когда-то давал о человеке, у которого есть класс; Вы не можете описать это, но вы знаете это, когда видите это. Это неописуемое «это», я считаю, является неуловимым элементом, на который ссылаются слова wabi sabi, так как никакое изложение объяснения невозможно ... на японском или английском языке. И гитара не производится в расцвете, поэтому я думаю, что устойчивое умственное состояние для производства гитары, которая считается ваби-саби, является гораздо более сложной задачей.
Я не могу производить гитару, которая была бы признана ваби-саби, как и я не накоплен набор физических навыков, достаточный, чтобы освободить меня от размышлений о манипуляциях с инструментами. И я думаю, что до тех пор, пока не будет достигнуто полное владение инструментами и полное знакомство с материалами, ум художника может попытаться создать состояние без разума, которое создает произведение, которое даже может быть признано ваби-саби.
Вот так, эта тема вызывает некоторые затяжные мысли!