Отойдя от спорной стороны нити (и разделяя некоторую любовь ;)) ...
Я думал, вчера вечером, в то время как я работал над записью, о потребностях и параллелях для нескольких объектов в студии. Записывающие инженеры часто говорят о своем «микрофонном шкафчике»; некоторые микрофоны работают для одних вещей, другие - для других. Я слышал истории о том, как инженер вытащил свои любимые микрофоны и попробовал все, что мог, чтобы получить правильный звук, а затем, в конце концов, вернулся к использованию микрофона, который они никогда не будут использовать в такой ситуации, и, вуаля, это работал точно так, как требуется. Иногда вам нужно использовать другой выбор, чем тот, который вы обычно используете, чтобы правильно записать правильную гитару. Я слышал, как другие инженеры говорили о том, чтобы заставить игроков не использовать свою любимую гитару для определенной записи, потому что другая гитара звучала лучше для этой конкретной записи и микширования.
Я чувствовал то же самое в отношении записи, над которой я работал прошлой ночью тоже Я хотел использовать одну конкретную гитару для всей пьесы, но, хотя она звучала великолепно для сегмента выбора пальца, она была слишком «в твоем лице» для той ударной партии, которую я хотел еще вернуться в миксе. Я попробовал «грохочущую» гитару в части выбора пальцев, но она мне тоже не подходила, так что в итоге я использовал оба. Точно так же я использовал две разные электрогитары на одной и той же пьесе. Я хотел получить грубый, ревербераторный звук P-90 для некоторых из них, а затем я хотел добавить к нему несколько кремовых хамбакер-ильных слоев позже в треке. Лошади для курсов, правильный инструмент для «работы», которую вы пытаетесь сделать ... часть удовольствия / удовольствия, для меня.