В некотором смысле есть «тон» и «тон». То есть, есть звук по умолчанию (я называю это «центром»), который издает гитара, и диапазон звуков, которые может извлечь из этого хороший игрок. У некоторых гитар, таких как Ovations, которые я слышал, есть «маленький центр»: они издают достаточно приятный звук по умолчанию, если вам это нравится, но это все, что они делают. Лучшие гитары, как правило, имеют больший «центр»: более широкий диапазон тембров, которые игрок может вызвать, когда захочет.
Это не «бесплатная поездка». Играть на гитаре с большим центром может быть непросто, точно так же, как и на высокопроизводительной машине. Все, что вы делаете, независимо от того, насколько оно маленькое, имеет значение, и, может быть, большое, так что вам действительно нужно иметь отбивные, чтобы контролировать вещи. Я вылепил несколько гитар, на которые просто не мог играть: они были бы повсюду с точки зрения громкости и тона. В руках действительно хороших игроков они могут сидеть и делать трюки.
Подобные вещи особенно высоко ценятся в классических гитарах; игроки со стальными струнами не думают об этом так много Частично это из-за разницы в строках. Один классический игрок, которого я знаю, говорит, что стальные струнные гитары напоминают ему о прослушивании Джули Эндрюс в «Звуке музыки»: «... Тьмы нет!». Вся высокочастотная энергия в стальных струнах в некоторой степени ограничивает выразительный диапазон, но хорошие игроки находят способы вывести его, если он там есть.
Мне кажется, что такого рода тоновый цвет во многом зависит от того, насколько хорошо работает верх, и это связано с тем, чтобы правильно подготовить этот конкретный кусок дерева. Учитывая, что для дерева это нормально, это не то, что вы можете сделать на производственной линии с любой последовательностью. Да, они бьют его время от времени, но не так последовательно или так хорошо, как это должен делать хороший производитель рук. Это не функция бодрящего макета или стиля: я слышал все виды гитар, которые имели его. Это вопрос правильной детализации, где «право» не может быть определено заранее, но должно быть решено в контексте того, что делает этот топ.
Вот почему по большей части вы не увидите классических игроков высшего уровня, использующих заводские инструменты. Чтобы получить этот уровень нюансов от классической гитары, ее действительно нужно «настраивать» индивидуально. Естественно меньший центр стальной струны означает, что, скорее всего, будут фабричные инструменты, которые приблизятся к максимуму, который можно ожидать, хотя небольшая подстройка действительно помогает.
Стандарты «подходят и заканчивают» в наши дни устрашают. Тот факт, что производители рук придерживаются того, что является более правильным «фабричным» стандартом единообразия и «безупречности», является препятствием, но вы здесь. Как сказала Кэти Вингерт: «Мы делаем то, что фабрики даже не пытаются», но мы все равно должны соответствовать их стандартам во всем остальном. Может быть, так и должно быть, но это оставляет очень мало места для «искусства», кроме «прикладного».
В конце концов, давайте посмотрим правде в глаза: станок с ЧПУ на заводе (или даже в небольшом магазине в наши дни) может резать скорлупу гораздо точнее, чем я, и вставлять ее еще лучше. Тот факт, что все это выглядит для меня как что-то, что было нарисовано с помощью «Иллюстратора», а не от руки, не относится к большинству людей. Справедливости ради, когда я недавно принимал участие в туре Martin, они все еще режут снаряд вручную во многих нестандартных вещах, и уровень мастерства там довольно высок, как и следовало ожидать. Я не хочу вдаваться в споры о месте машин в «ремесле»: я действительно считаю, что меньшее количество шагов между концепцией и исполнением «лучше», но это такое же мнение, как и все остальное. Я не пытаюсь ничего отнять у человека, который делает их дизайн на компьютере; Я делаю это сам, но мне интересно, где оно пересекает грань от «искусства» до «дизайна».