[Демо] Как вы работаете через разочарование?

Question

Итак, я пишу только несколько месяцев, но мне трудно продолжать. Я ненавижу больше всего то, что я придумываю, и у меня не может быть мотивации двигаться дальше. Как человек работает, чтобы стать лучшим автором песен? Я не понимаю, как просто сидеть здесь и писать кучу дерьма, которое в моей голове звучит одинаково, так или иначе, поможет мне вообще улучшиться. Это действительно расстраивает ... как вы все справляетесь с такими вещами?

Answer 1

Я храню коллекцию инструментальных коротких мелодий / риффов / аккордов. В последнее время я не понимаю менталитет «Я собираюсь написать новую песню, основанную на этом рифе», но больше - менталитет «Эй, это интересно, давайте запишем это и посмотрим, что будет с этим позже». Таким образом, нет никакого давления, чтобы "закончить" это. Если я расширяю что-то, я просто записываю мелодию снова с расширением и дурачусь с ней.

Answer 2

Все сталкиваются с разочарованием, но лично я лучше пишу без него, слишком много негатива. ИМО, для написания хорошей песни не нужно «мне нужно разочарование». На самом деле, я думаю, я написал свою лучшую музыку за довольно короткое время, и все партии встали на свои места. Теперь запись - это совсем другая история ... :)

Answer 3

Цитата:

Первоначально написал Уэйд Турман ↠ I найти стресс и разочарование отличная песня корм после того, как все кончено. Но в середине этого очень редко можно что-то сказать, пока я не разобрался в какой-то степени.

Определенно.

Ваш пост говорит, что это намного лучше, чем я когда-либо мог написать. :)

Answer 4

Вам нечего бояться, кроме страха самого себя.


Мы наши худшие критики. Эти чувства сомнения регулярно омывают меня . Блок писателя. Страх писателей блокирует. Творческий паралич.

Я считаю, что лучше всего идти с потоком , пока железо горячее . (Как это для творческого использования метафор?) И когда это остывает, не паникуйте. Уходи и возвращайся со свежими глазами (уши, сердце).

В последнее время я нахожу, что лучше работаю над трудными лирическими отрывками от гитары. Я как бы случайно обдумываю вещи в своей голове и удивляюсь тому, что появляется, когда нет личного давления.

Answer 5

Я не считаю себя автором песен, хотя я исполняю около 20 песен, которые я написал.

Автор песен должен уметь садиться в любое время и подбирать приличную песню практически по любому предмету. Ваша неспособность сделать это может быть источником вашего разочарования.

Как только вы определите предмет, подумайте о его персонализации. Это можно сделать даже при использовании
имен других людей.

Мне никогда не удавалось просто выбрать тему и написать песню. Я должен быть вдохновлен, чтобы написать один. Это вдохновение всегда личное, даже если оно не касается меня. Например, я видел брак (не мой), взрывающийся прямо перед моим лицом. Я знал, что это происходит до того, как жена узнала. Я знал людей, и мне было легко поместить их проблемы в пару заставляющих задуматься песен.

Один из них был о том, как долго мы живем сейчас и насколько легко измениться на самых базовых уровнях. ... повторяющаяся строка звучит так: «Не говорите мне, что я говорил ...»

Последняя песня, которую я написал (которую я исполняю), - это когда умер Джек Паланс. Я был удивлен, что это так сильно беспокоило меня. Моя естественная склонность - просто поместить мои чувства в песню. Это на самом деле paean, хотя в нем есть немного юмора.

Это «Диджа слышал?» Припев: -

"Он был верхом толкателя одной рукой,
Он был верхом толчка одной рукой,
Но слышал ли ты? Джек Паланс умер сегодня.
Он был стоячим клюшкой,
Он был не грубым, грубее,
Но слышал ли ты? Джек Паланс умер сегодня? "

Я могу не просто решил написать песню и написать одну. Это должно быть как-то личным.

Кен С.

Answer 6

Цитата:

Первоначально написал Мишманна ↠ Egervari & Чикаго Сэнди, Спасибо, что нашли время написать свои выводы в соответствии с вашими знаниями. Они очень информативны; и я согласен с великим предложением Эгервари в отношении решения проблем (его термин «получение терапии»). Я не знаю, имеет ли это в виду то, что он имеет в виду, но лично я не могу быть креативным, когда в моей жизни много эмоциональных потрясений. Раньше я думал, что это было очень необычно в университете, когда все остальные утверждали, что они более креативны, когда испытывают депрессию / переживают страх, но для меня креатив хорошо иссякает, когда повседневные стрессы его блокируют. Это отличная тема.

Я считаю стресс и разочарование отличным кормом для песен ПОСЛЕ того, как все закончилось. Но в середине этого очень редко можно что-либо сказать, пока я не разобрался в этом до некоторой степени.

Я также думаю, что есть некоторые здоровые расстройства при написании. Я не говорю о разочаровании тем, пишу ли я хорошие песни или нет - мир не остановится, потому что я пишу или нет. То, о чем я говорю, больше похоже на интерес к ясности выражения, а иногда это тоже может расстраивать. Для меня любое разочарование происходит от разрыва между желанием что-то выразить и тем, что я на самом деле выражаю. Я не говорю о том, что это разрушает мою жизнь, но я также думаю, что не работать с помощью слов, чтобы найти лучший способ сказать что-то, по крайней мере для себя, было бы интеллектуально, эмоционально и художественно потворствовать себе и лениться, как если что-то, что я положил на бумагу или ленту, заслуживает внимания (не предназначено для каламбура), или должно быть правильным, когда оно впервые выходит или выбрасывается. Я согласен с тем, что чрезмерная самокритика может нанести ущерб, и каждый из нас должен определить, где находится эта линия, но также важно быть максимально правдивым в отношении того, что я пишу ... нет места или необходимости для улучшения если я доволен всем, что я пишу, как это выходит в начале.

Answer 7

Цитата:

Первоначально написал Кен C ↠ I не считаю себя автором песен, хотя я исполняю около 20 песен, которые я написал.

Ну, я * делаю *, и это часть продолжающегося процесса, который ушел в течение многих лет. Я исполняю около 200 песен, которые я написал, и до сих пор пишу и стремлюсь улучшить.

Цитата:

Первоначально написал Кен С ↠ Автор песен должен уметь в любое время сесть и запустить достойную песню практически по любому предмету. Ваша неспособность сделать это может быть источником вашего разочарования.

При всем уважении, вздор. * A * песня, возможно, но не обязательно "приличная". Требуется такой автор песен, как Дайан Уоррен, Десмонд Чайлд или Том Пэкстон, чтобы хорошо писать спецификации и писать что-то, кроме суеты изо дня в день. И если неспособность сделать это с небольшим обучением или опытом является источником разочарования, то это признак дико нереалистичных ожиданий (и часто плохих советов).

Цитата:

Первоначально опубликовано Кен C ↠ После того, как вы определили предмет, подумайте о его персонализации. Это может быть сделано даже при использовании имен других людей.

Предполагая, что вы можете или даже должны «идентифицировать» предмет (и это сомнительно), «персонализировать его» использование имен относится к ОДНОМУ определенному типу песни. Не каждая песня должна рассказывать историю, раскрывать свои сокровенные чувства или делать идеологические комментарии. Обычно это разные типы песен, которые редко собираются вместе, чтобы выполнить все эти вещи одновременно. Я был в NSAI и других семинарах, где преподаются такие рецепты - реальные правила, такие как письмо от первого или второго лица, какой ритм начинать, yada yada yada. Так как многие великие песни вышли из-за нарушения или игнорирования этих правил (подумайте «Крушение Эдмунда Фицджеральда» - эксперты бы порвали его по-новому: слишком долго, без разницы в мелодии между стихами, без припева, без бридж, сказанный в третьем (GASP!) человеке, чье имя никто не называет, кроме названия корабля, или что Люсинда Уильямс ударила «Праведно», повторяя ту же самую мелодическую строчку в КАЖДОЙ ОДНОЙ строке песни), как и у запоминающегося аромата месяца песни, которые рабски следовали за ними. (Ральф Мерфи из ASCAP однажды процитировал список статистически проверенных особенностей большинства песен страны № 1, призывая их следовать. Прослушайте эту лекцию и затем запишите ленту. Это бездушный мусор).

Семинары по написанию песен, книги и курсы являются отличным источником вдохновения и обратной связи. НИКОГДА не выбирайте один семинар, книгу, курс, инструктора или тип курса и следуйте ему по-рабски. Интегрируйте, синтезируйте, следуйте своему собственному внутреннему «компасу песенника» (он же детектор BS). Возьми все, что ты слышишь, с солью и извлеки из нее то, что резонирует с ВАМИ и твоим стилем. Учись на практике. Некоторые люди могут «сделать» это, написав изо дня в день, даже если большая часть этого ничего не стоит. Большинство, включая многих успешных авторов песен, не могут - или понимают, что не обязаны. Это не значит, что плодовитость - это плохо, если только вы никогда не редактируете и не чувствуете, что все, что вы пишете, является или должно быть драгоценным камнем или даже услышано кем-либо, кроме ваших четырех стен.

Цитата:

Сообщение от Ken C ↠ Я никогда не смог просто выберите тему и напишите песню. Я должен быть вдохновлен, чтобы написать один.

Как и многие великие авторы песен - только некоторые исключительные люди, которые должны делать это полный рабочий день, могут включать и выключать его, как кран, и они выбрасывают столько, сколько держат.

Цитата:

Первоначально написал Кен C ↠ Это вдохновение всегда личное, даже если оно не касается меня. Например, я видел брак (не мой), взрывающийся прямо перед моим лицом. Я знал, что это происходит до того, как жена узнала. Я знал людей, и мне было легко поместить их проблемы в пару заставляющих думать песен. Я не могу просто решить написать песню и написать одну. Это должно быть в некотором роде личным.

Некоторые могут просто написать. Большинству нужно вдохновение, а некоторым - личное. Ни одно из этих правил не является жесткими и быстрыми или детерминантами того, что является или не является хорошей песней или кто является хорошим автором песен. Оказывается, большая часть моей весны проистекает либо из моего собственного опыта, либо из историй, которые я слышал или читал, - либо из новостей, статей, которые я наблюдал, событий, которые я видел, происходящих, фраз, которые я слышал (некоторые из которых я использую как некоторые из которых я стою у них на слуху).

Если я могу быть настолько смелым, могу ли я установить какое-то одно неизменное правило - какими бы другими правилами или советами вы не придерживались - стать хорошим, даже великий автор песен? Он состоит из четырех простых слов:

LET ..... НИЧЕГО ..... ESCAPE ..... YOU.

Это, ИМХО, важно. Если вы не прилежный наблюдатель жизни, открытый для того, как это происходит вокруг вас (черт, даже человеческая губка), вы НИКОГДА не разовьете глаз и слух для того, что можно превратить в песню, а тем более великолепную. Вы ДОЛЖНЫ научиться наблюдать прежде, чем сможете освоить и освоить, прежде чем сможете надежно и регулярно получать вдохновение. Если вы не добросовестный наблюдатель, вы не сможете распознать вдохновение, даже если оно подпрыгнуло и укусило вас за задницу. (Там - я, возможно, только что дал вам вдохновение). Слушайте повороты фразы. Признать маленькие иронии жизни и необычные случаи.

Тогда найдите способ не потерять их. Блокноты, журналы, цифровые диктофоны, звонки домой и диктование или пение в автоответчик, коктейльные салфетки, спичечные книжки, фотоаппараты или камеры с надписью на ладони - не имеет значения, как вы запоминаете это, пока вы это делаете так. Как минимум, вы никогда не должны быть без ручки или карандаша, бумаги для письма или ее электронного эквивалента. Для этого нет слишком маленького кармана или кошелька.

Меня постоянно спрашивают, как мне удается быть настолько креативным и писать такие острые или смешные песни. Я говорю им, что мне очень повезло, что я всегда нахожусь в нужном месте, когда происходят запоминающиеся вещи, но правда в том, что я постоянно наблюдаю и случайно улавливаю вещи, которые может пропустить более неосторожный начинающий писатель.

Тогда возьмите несколько инструментов и отточите свои отбивные. Это где знание вашего инструмента (и если вы строго лирик, ваш словарный запас является вашим основным инструментом), книги, семинары, курсы, ходить на концерты и слушать песни великих авторов песен, тусоваться на открытых микрофонах или делать концерты и ОСОБЕННО сотрудничество. Вступайте в организацию авторов песен, которая регулярно встречается и обеспечивает немедленную обратную связь: посещайте кружки песен или создавайте свои собственные. Как я уже говорил, никогда не следуйте советам одного источника (включая мой), исключая другие. Мы все время от времени сталкиваемся с людьми, которые хвастаются, что они такие хорошие писатели, что им не нужно расти, и ничему никто не может их научить. Хорошие авторы песен и хорошие учителя имеют имя для этих людей. Мы называем их «эгоистичными, самовлюбленными идиотами». Даже если вы достаточно хороши, чтобы научить других писать, всегда найдется кто-то, кто научит вас чему-то ценному.

Слишком рано в вашей жизни и в вашей творческой сфере вы настолько расстроены, что вам следует подумать о другом начинании. Писательский блок, возможно - каждый получает это время от времени. Но со временем блоки можно сдвинуть, обойти кирпичные стены и взобраться на горы.

И успокойтесь, что у вас будет РАЗВИТИЕ, пока у вас есть клетки мозга, чтобы иметь возможность поместить одну записку перед другой и одно письмо перед другим. В «Энни Холл» заглавный персонаж привел пример акулы - она ​​должна продолжать плавать или умирает. Затем она рассказывает Элви, «о нашей любви - у нас здесь мертвая акула». Никогда не позволяйте своему письму становиться мертвой акулой - продолжайте плавать, даже если это - дюйм за один раз.

Подводя итог: Будьте наблюдательны, будьте терпеливы, будьте прилежны ..... но, прежде всего, будьте ОТКРЫТЫМИ !!!!

Answer 8

Цитата:

Первоначально написал Чикаго Сэнди ↠ Вы прислали себе песни, Кен, или, точнее, ваши таланты и практические навыки сделали.

Ну, они, конечно, добрались легко.

Кен C.

Answer 9

Цитата:

Первоначально Написано Gyroscope352 ↠ Я никогда даже думал об этом. Очень интересная идея. Я подумаю над этим ... хотя, чтобы не сбить ваш совет или что-то еще, я не думаю, что это обязательно проблема. Но может быть. И, тем не менее, это заставило меня задуматься о том, что же на самом деле представляет собой проблема.

Что ж, мне кажется, это полностью эмоциональная проблема. Совершенно здоровый человек (например, модель, а не реальный человек) совсем не разочаровался бы, или, если бы он немного расстроился, они бы знали, что с ним делать, чтобы избавиться от него, чтобы снова уравновесить себя. Оно никогда не бывает таким большим, что оно диктует их поведение (например, прекращение сочинения музыки).

Я говорю, не стыдно видеть, как терапевт затуманивает логику того, чего вы действительно хотите. Любая эмоциональная проблема, будь то гнев, страх, стыд, вина, грусть и т. Д., Может быть устранена с течением времени у хорошего психотерапевта - о чем угодно.

Действительно, представьте, что вы совсем не чувствуете разочарование или очень мало - как бы это чувствовать? Как вы думаете, вы могли бы быть более продуктивным? Хороший терапевт может сделать это реальностью для вас.

Пища для размышлений.

Answer 10

Gyroscope352, я думаю, что я нахожусь с вами на таком же этапе и почти боюсь что-то написать, потому что это почти наверняка будет чушью. Но я пытаюсь принять подход, что вам нужно поцеловать много лягушек, чтобы встретить принца :)

В принципе, мы все должны с чего-то начать. И самокритика является врагом творения - на этом этапе важно написать что-то , чтобы учиться. Я учусь с каждой попытки. С некоторыми из них я не совсем недоволен. Но я думаю, что чем больше я это делаю, тем легче это начнется, и тем лучше я добьюсь этого, особенно если я каждый раз пытаюсь чему-то научиться, например, как я могу улучшить текст этой песни, как могу ли я разработать лучшую гитарную партию для этого.

Одна вещь, которую я бы посоветовал, это слушать певцов и авторов песен, не только знаменитых знаменитостей, но и людей в местном фольклорном клубе или вокалистах, где бы вы ни находились Найди их. Если вы еще этого не сделали, вы можете купить компакт-диск форума AGF и послушать, что создали некоторые чрезвычайно талантливые участники AGF. Это может быть утомительно, но также вдохновляет и может дать идеи (о, если они могут написать об этом, возможно, я могу написать об этом ...)

Другая вещь, которую я делаю, - это держать блокнот и пишите со мной и записывайте идеи песен и обрывки текстов, когда они приходят ко мне. Я склонен начинать с текстов песен, а затем стараться развивать ритм и мелодию, основываясь на ритме слов. Я знаю, что многие люди начинают с мелодии, и я думаю, что каждый из нас должен найти то, что работает для нас.

Мне нравится предложение Эгервари представить, что песня уже написана и что задача состоит не в том, чтобы ее создать. но чтобы узнать это ... интересно, я собираюсь попробовать этот :)

Fliss