Прослушивание звука акустической гитары - Гитарист
0 голосов
/ 30 января 2018
Я наткнулся на эту статью Эрвина Сомоги и думал, что поделюсь. Он содержит хороший контрольный список для оценки и сравнения акустических гитар.

https://www.premierguitar.com/articl...c_Guitar_Sound

Ответы [ 17 ]

0 голосов
/ 30 января 2018
Есть некоторые вещи, которые вы захотите услышать в гитаре, которые кто-то другой не хочет слышать. Некоторые вещи
, перечисленные Somogy, противоречат друг другу, по крайней мере, относительно того, что возможно.
0 голосов
/ 30 января 2018
Однажды я глубоко послушал свою гитару ... было очень тяжело вытащить голову из звуковой ямы ...
0 голосов
/ 30 января 2018
Совет Эрвина Шомоджи приходит из десятилетий в авангарде гитарной сцены ручной работы. В этом случае я согласен, что все, что заставляет вас критически и проницательно слушать инструмент, на котором вы играете (и музыку, которую вы делаете), - это хорошо.
0 голосов
/ 30 января 2018
Цитата:
Сообщение от AndrewG
Один комментарий выделяется для меня; как гармоника (обертон) может быть расстроена (смещена) с ее основной нотой? Конечно, гармоника будет звучать только потому, что она является математической функцией основной ноты. Единственный «хаос», который я могу себе представить, происходит, если гитара не настроена на себя, настолько близка, насколько это возможно, что приводит к гармоническим обертонам, конфликтующим, когда две или более ноты играются вместе. Я открыт для исправления.
Логически можно было бы подумать, что обертон не может не совпадать с его фундаментальным. Но может быть множество причин, по которым это возможно. [ДЛИННЫЙ АНЕКДОТ СЛЕДОВАТЬ - извините. Прекратите читать здесь, если вам скучно. ]

Я слушаю обертоны (особенно) в течение многих лет. Это началось как трубач, играющий в симфоническом оркестре, где акустический тон имеет первостепенное значение. Как и на гитаре, ведутся споры о том, как должна звучать {легальная} труба. Чтобы сделать очень длинную историю короче, сегодняшняя труба должна звучать теплой и округлой по природе, но при этом иметь некоторый блеск. В течение последних 35 лет вместо корнетов использовались трубы, которые, как правило, были теплее и круглее. Трубачи сделали это главным образом с помощью выбора мундштука, выбирая более крупные мундштуки, часто расширяя горло и отверстия. И это сделает звук менее резким, уменьшая яркость ... но часто случается так, что вместо того, чтобы быть теплым, звук получается скучным, даже мертвым. Почему? Потому что, хотя игрок играет основную мелодию, тон страдает, потому что обертоны не меняются. Игрок играет основную мелодию, поэтому поле соответствует остальным игрокам, но древесина теряет проекцию и блеск вместо того, чтобы быть теплой и круглой. ИМО, это хорошая, практическая иллюстрация фундаментального и обертонного несоответствия. На трубе есть другие менее известные элементы, которые могут помочь или помешать фундаментальному / обертонному выравниванию. [конец анекдота]

Гитары не сильно отличаются друг от друга, за исключением того, как и почему обертоны выстраиваются или нет, не так легко объяснить. Я случайно услышал * слегка * сплющенные обертоны в винтажных мартинсах и подобные вещи в некоторых гитарах Ватерлоо. Часть блеска в звучании Taylor гитар заключается в том, что каким-то образом Taylor удалось обуздать те обертоны, которые создают более заметные "результирующие гармоники" (часто просто проиллюстрированные с истинно настроенными мажорными 3-ями). «Хаос», который, как я полагаю, описывает Энди Пауэрс, это неуравновешенные обертоны и гармоники. Они набрали часть этого с пересмотренными гитарами, которые имеют готовое смещенное крепление (которое теперь копирует Martin), и пытаются пойти еще дальше с новым креплением V-класса.

Поскольку эта тема о «глубоком слушании», я предлагаю тем, кто заинтересован, начать слушать интонацию обертонов по сравнению с их основами. Просто осознание этого может стать прозрением в слушании. Не требуется много, чтобы хорошо знать об этом аспекте тона и настройки.
0 голосов
/ 30 января 2018
Цитата:
Сообщение от AndrewG
Один комментарий выделяется для меня; как гармоника (обертон) может быть расстроена (смещена) с ее основной нотой? Конечно, гармоника будет звучать только потому, что она является математической функцией основной ноты. Единственный «хаос», который я могу себе представить, происходит, если гитара не настроена на себя, настолько близка, насколько это возможно, что приводит к гармоническим обертонам, конфликтующим, когда две или более ноты играются вместе. Я открыт для исправления.
Хороший вопрос.

Я предполагаю здесь, но не может ли быть фактор в различных выдающихся резонансах, вызывающих разные обертоны звучат громче или мягче? Мы слышим, как эквалайзер фильтра эквалайзера представляет собой различные высоты тона, например, при игре на арфе челюсть / еврейство, которая имеет только одну высоту, но кажется способной воспроизвести мелодию.
0 голосов
/ 30 января 2018
Цитата:
Сообщение от musicman1951
Отличная статья на гитаре звучат. Выдающийся совет.

Конечно, он не говорит, что единственное, что вы должны оценить, - это звук медленно звучащих аккордов. Звук - это самая важная вещь, но в какой-то момент вам нужно ее сыграть.

Я согласен. Я думаю, что описанный метод будет полезен в той мере, в которой то, что вы обычно играете, напоминает аккорды с медленным ударением. Это не плохая вещь, как предложил Эрвин, и культивация лучшего уха, чтобы слышать нюансы гитарного тона, это хорошая вещь. Но играть в нее тоже важно, потому что она порождает другой - и, мне кажется, более релевантный - набор требований.

У меня была гитара, которая звучала абсолютно красиво, если вы медленно играли на ней аккорд. Но если вы попытались быстро его выбрать, это звучало бы грязно, ноты натыкались друг на друга. Да, если вы слушали отдельные ноты аккорда, вы можете поднять это. Но это было неизбежно очевидно, если вы играли довольно быструю мелодию. В этом случае аккордовый удар маскировал бы основную ответственность гитары так же, как Эрвин описывает, как играть мелодию, усложняя процесс прослушивания. Пышность аккорда была настолько сладкой, что было трудно обратить внимание на тот факт, что отдельные ноты в значительной степени теряли свой характер.

Так что предложение Эрвина, я думаю, все еще хорошая идея. И если бы вы только могли сделать одну вещь , чтобы почувствовать гитару, это не было бы плохим выбором. Но мы почти всегда можем сделать больше, чем одно, и для меня исполнение некоторых мелодий, которые я намереваюсь сыграть, имеет решающее значение и дает мне наиболее актуальную информацию. В конце концов, вот как я в конечном итоге буду судить о своем удовлетворении этим инструментом. Из гитары, о которой я упоминал выше, я узнал, что инструмент может воспроизводить много прекрасных звуков, которые будут для меня мало или вообще бесполезны, если они не будут эффективно отображаться в том стиле, в котором я играю. Конкретные примеры этого - слишком продолжительный и слишком сложный, хотя они могут сделать звучание медленно звучащего аккорда небесным. Разные лошади для разных курсов, и я думаю, что бегать по выбранному курсу - все еще важный аспект оценки.
0 голосов
/ 30 января 2018
Спасибо за публикацию.
За последние шесть месяцев я несколько раз ходил по магазинам на гитаре и для себя, и для друга, и мы следовали аналогичному процессу, хотя здесь есть некоторая дополнительная информация, которую я считаю полезной.

Совершенствование искусства глубокого слушания для музыканта очень важно. Я слышал, как Пьер Бенсусан говорил о своем процессе прослушивания собственной практики и о том, как он оценил тон и музыкальность, которую он создает.

Best,
Jayne
0 голосов
/ 30 января 2018
Это очень хорошая статья. Есть некоторые вещи, которые стоит выделить (ниже), и одна или две вещи, которые не были упомянуты. Итак, вот что я считал важным ...

"Что я делаю (помимо всего прочего), это сажусь, настраиваю гитару и просто играю аккорд. Я играю это медленно, чтобы слышать каждую ноту по отдельности. А потом я слушаю. Один аккорд может дать много информации, поэтому я не тороплюсь. Также полезно послушать другую гитару и сравнить ее с той, которую вы оцениваете. Голос гитары - это голос игры на аккорде даст вам всю звуковую информацию, которую может предоставить полная песня - без того, чтобы ваши слуховые чувства были затуманены яркой техникой игрока.

Вот контрольный список того, что вы можете с пользой слушать в аккорд из шести нот. Если вы не можете различить некоторые из этих критериев, решение состоит в том, чтобы научиться слушать. Подобно игре, это требует практики. Сеанс включает в себя прослушивание:

 • Динамика: ли у гитары широкий динамический диапазон? Будет ли она издавать разные звуки, когда вы играете очень тихо, мягко, средне и сильно d?
• Продолжительность: большинство аккордов длится от шести до 12 секунд. Это дает вам ощущение системного сустейна, а также качества звука - будь то теплый, сладкий, жестяной, насыщенный, живой, фундаментальный, неглубокий, хриплый, открытый, сдержанный или богатый обертон. Вы узнаете, нужно ли нажимать на гитару или она легко разговаривает.
• Разделение: вы слышите каждую ноту? Или звук нечеткий или облачный, с недостаточной фокусировкой?
• Скорость: быстро или медленно выходит аккорд из гитары? И независимо от баланса, сначала ослабевают высокие или низкие частоты, оставляя других для продолжения самостоятельно?
 • Струнный отклик: равны ли сила и присутствие каждой ноты?
 • Проекция: лучше всего звучит гитара, когда вы находитесь близко или через всю комнату? (Вам понадобится партнер по игре / прослушиванию, чтобы изучить это.) Кроме того, звучит ли он по-разному в зависимости от того, слушаете ли вы спереди или сбоку?
• Интонация: действительно ли гитара играет в такт ? "

Одна вещь, на которую можно обратить внимание, - это если обертоны полностью соответствуют своим основам. Выравнивание обертонов или их отсутствие часто является основным фактором, способствующим фирменный звук гитары. Создают ли обертоны (что Энди Пауэрс называет) «хаосом»?

Равномерно ли затухают ноты? Хотя общий звук может затухать долго, отдельные ноты могут затухать при разные скорости.

Знаете ли вы, как звучание гитары, на которой вы только что играли, влияет на ваше восприятие последующих инструментов? Это называется «психоакустической сенсорной адаптацией». Тестирование других инструментов в единственном временном пространстве. может помочь вам понять характеристики каждого инструмента через ко мпарисон, который недоступен при оценке отдельного инструмента. Это может быть полезно, но и запутанно.


Сегодня у меня был интересный день, когда я делал почти все вышеперечисленное с серией Taylor гитар. Сравнение ряда в ряд помогло мне понять, как некоторые из более тонких деталей звучания некоторых из «лучших» гитар Taylor.
0 голосов
/ 30 января 2018
Отличная статья о гитарном звуке. Выдающийся совет.

Конечно, он не говорит, что единственное, что вы должны оценить, - это звук медленно звучащих аккордов. Звук - это самая важная вещь, но в какой-то момент вам нужно ее сыграть.
0 голосов
/ 30 января 2018
Очень мило и по существу. Хороший пост.
Добро пожаловать на сайт Гитарист, где вы можете задавать вопросы и получать ответы от других членов сообщества.
...