12 Fret To Body акустика.

Question

Привет всем

Мне было просто интересно, почему акустика на 12 ладах к корпусу, есть ли какое-то преимущество? Или вы чувствуете, что есть какой-то недостаток, когда у вас есть только 12 легко доступных ладов? Но в большинстве случаев вы не проходите 12-й лад так часто с акустикой.

Одна вещь, которую я читаю в Интернете, заключается в том, что 12-й лад для акустики тела имеет лучший тон по любой причине. Я не уверен, что это правда.

Спасибо

Answer 1

Цитата:

Первоначально написал Zeo828 ↠ Спасибо за все ответы. Полагаю, мое беспокойство касалось игровой способности, было бы странно?

Я играл в Waterloo WL-12 ( 12 ладов) довольно много, недавно купил WL-14, и 14fretter кажется мне странным.

Как уже упоминалось, у 12 гитар с ладом "шея" и гайка, и первая позиция ближе, меньше досягаемости. Я думаю, вы обнаружите, что в качестве преимущества, это гораздо более эргономично, менее натянуто для вашей раздражающей руки.

Answer 2

Я только что видел, как Марк Рибо играл на старом фреттере Gibson L-00 12. Скажем так: возможности безграничны. Таким образом, 12 лада могут сделать все, что вам нужно на акустике.

Answer 3

Цитата:

Сообщение от Eldergreene ↠ SM I не согласен - я утверждаю, что «превосходный» субъективен в отношении дизайна гитары - вполне может быть, что такие люди, как Янш, Рембурн, Дэви Грэм, Джон Фахи и т. д., сделали осознанный выбор, когда решили играть на 14-х ладов, им определенно показалось, что найди их в порядке; Я - сборщик отпечатков пальцев, и я лично предпочитаю немного более сжатый звук среднего 14er и очень предпочитаю передние лопатки для смены струн в сочетании с дополнительным доступом к верхним ладам - ​​то, что лучше всего подходит для вас, не подойдет всем (я конечно, не справился бы с выбором инструмента), поэтому, возможно, вам следует квалифицировать свои посты, чтобы учесть это, добавив ИМО?

Не уверен, что какой-либо из них сделал действительно осознанный выбор (по крайней мере, в начале) ... Что касается Англии, я не думаю, что в 60-х годах было много вариантов в отношении акустических гитар ... Я не думаю, что 12 лабрадоров были очень распространены, особенно за пределами Соединенные штаты. Если вы посмотрите на Дэви ... Он на самом деле очень часто использовал классические гитары. Что касается Fahey ... Вероятно, большинство гитар, которые он использовал, были из-за их доступности. Большинство его ранних записей были сделаны с использованием маленького 12 fretter martin New Yorker. И после того, как он уничтожил своего Короля записи Рэя Уитли (на котором он звучал лучше всего), он начал использовать в основном D-28, которые, по крайней мере, на мой взгляд, кажутся слишком яркими с помощью пальцев.

Answer 4

До этого форума я не знал, что 1000 сделал 12 гитар. Понемногу я узнаю кое-что о Taylor гитарах.

Answer 5

Мой Taylor 812ce 12 лад абсолютно потрясающий, чтобы вести поклонение. Я держу его в стандартной настройке, и он блестит для сложного выбора пальца / плоского выбора и хорошо справляется с легкой и средней игрой. У меня есть Breedlove American C25 CME, настроенный на целый шаг со мной, чтобы справиться с более тяжелым ударом и мелодиями. Я буду играть в позиции G, но нуждаюсь в F или F # .....

12 ладов легко играть и тянуться за левую руку, намного короче для удобства игры

Не выходите из дома без одной

Answer 6

Цитата:

Сообщение от Glennwillow ↠ Есть Есть два подхода для создания 12-ладовых гитар, о которых я знаю. Один подход - это старый подход 1930-х годов к гитарному строительству, который используется в этом Martin 000-28VS . По существу, тело перемещается на шею, чтобы встретить шею на 12-ом ладу вместо современного положения с 14 ладами. Тело по существу "растянуто" или вытянуто, делая больше внутреннего объема и обеспечивая большую вершину. Обе эти физические особенности изменяют тон гитары, предполагая, что все остальное остается неизменным, такова верхняя готовность. Более современный подход подобен подходу, используемому Taylor. Примером может служить Taylor 812CE 12-Fret . В этом дизайне шея как бы переместилась на тело нормального размера, так что мост переместился в большую часть центра нижнего боя на гитаре. Это означает, что струны движутся больше от центра самой большой части деки, и это может определенно повлиять на тональную сигнатуру гитары, если предположить, что ничего не изменилось в том, как построена гитара. Обратите внимание, что в этом дизайне размер тела неизменен, поэтому внутренняя громкость и размер верхней части неизменны. Дизайн Taylor 12-ладов действительно приближает гриф к гитаристу. Для некоторых людей это хорошо, для других это делает вещи более тесными. Я могу вам сказать, что гитара Taylor 12-Fret звучит заметно иначе, чем стандартная 14-лад Taylor 812CE. Мне лично больше нравится 12-Fret версия 812CE, поэтому у меня есть одна. У меня также есть Martin 000-28VS. Мне тоже нравится эта гитара. Вот пример того, как звучит Martin 000-28VS: { ссылка }. Как заметил Алан Карут, пользовательский конструктор может изменять внутренние вещи в гитаре, чтобы сделать Гитара с 14 ладами и гитара с 12 ладами очень похожи. Но для заводских строителей, таких как Martin или Taylor и других, если они покидают крепость, гитара с 12 ладами имеет звук, отличный от гитары с 14 ладами. Мое собственное восприятие разницы заключается в том, что гитары с 12 ладом имеют немного больше басов, но это также может варьироваться в зависимости от производителя. Это также верно, что гитарам с 12 ладами, кажется, не хватает места на грифе для некоторые игроки, в зависимости от того, что человек играет. Это может быть более серьезной проблемой, если капо используется выше грифа. Большую часть времени, по моему опыту, потеря двух ладов на грифе не имеет большого значения. - Гленн

Задумчивое мышление ;

По существу, есть две акустические, гитарные конструкции со стальной струной.

1. от, скажем, 1833 до 1929 - 0,00 000, D. 12 лада, сбалансированные, эргономичные инструменты, эстетически Разработанные конструкции кузова Превосходные грифы, более широкие, более доступные шеи, идеально подходящие для стиля пальцев.

2. 1929 (ОМ) и 1934 (боязнь): скомпрометированные сплющенные тела, шеи вытянуты, отталкивая левую руку от тела, узкие шеи в стиле банджо, предназначенные в основном только для ритм-штурма.

Вот и все.
Весь редизайн с 1929 года - должен был конкурировать с Gibson L-5 и аналогичными и провалился. Archtop был / является превосходным ударным инструментом ритма. (OM был снят с производства в 1933 году)

Однако более новые дизайны, хотя и менее идеальные для более новых народных стилей, были, по сути, единственным выбором, который был у людей ... поэтому они купили их.

Стили до 29/34 намного превосходят дизайны, но логика и коммерциализация не всегда логичны.

Приятно видеть возрождение оригинальных дизайнов, так как люди становятся более осведомленными о вариантах.

Answer 7

12-лады? Проверьте мой подпись. Достаточно. Счастливый турист. :)))

Answer 8

Я твердо верю, что формы, конструкции, тона и размеры гитар, разработанных, в основном, Martin и Gibson в первые 30 лет 20-го века, не "просто" произошли.

Они были тщательно разработаны для наилучшего выполнения различных музыкальных задач.

Martin:
Размер "0" Fingerstyle - небольшой концерт (например, небольшая группа слушателей - конвивиум и т. Д.) )
Размер "00" - "Большой концерт" - скажем, до, может быть, 100 слушателей.
Размер "000" - "Аудитория" - т.е. театр - первый размер со стандартной шкалой , но все же в первую очередь считается приемлемым, чтобы заполнить зал, сыгранный в стиле фингерстайл, и не усиленный.

Дитсон 1916 года, или дредноут 1931 года - иногда называемый «бас-гитара» или ОМ (да, боязни назывались ОМ), был для расцветающей фолк-сцены, и сейчас мы находимся в сценарии разговорных / поющих ковбоев.

Gibson произвел L-0,1,2, L-00 и т. Д., А также Jumbo в 1934 году в ответ на Martin 14 страх перед ладом.
Но ... они усовершенствовали archtop - в середине 20-х годов F5 16 "archtop был другим подходом - нацелен на теноровых гитаристов в быстроразвивающихся танцевальных / джаз-бэндах как на более громкий режущий ритм-инструмент.

Perry Bechtel - пользователь Gibson, призвавший Martin создать 15-ладовый банджо с плоским верхом, чтобы попробовать себя в качестве ритм-гитары в своей группе. Martin ответил с подавленным "OM (модель оркестра) 14 ладов - тощая шея в 1929 году.
Честно говоря, это не было хитом, и оно было прекращено в 1933 году.

Вершиной был король, в основном гибсоны и эпифоны, которые становились все шире (до до 18-19 ") примерно до 1935 года, когда Gibson представили ранние электрогитары - верхушки, сделанные тоньше и усиленные блоком для переноса раннего звукоснимателя (ES-150?)

Чтобы попытаться конкурируя, Martin понял, что их гитары не играли опытные стилисты, играющие классические пьесы, и что игра на барабанах стала модой ... поэтому они применили фа Принципы ОМ использовались почти во всем - примерно с 1934 года. Больше не нужно было включать сложные стили игры, просто чтобы их было легче играть.

По иронии судьбы, несмотря на это, с 1934 года OM (000 с длинной тонкой шеей) и OM Dread (сплющенное тело страха с той же шеей).

ОМ томился, но некоторые игроки в стиле фингерстайл взяли заброшенные инструменты группы и сочли их подходящими для более современной игры. Martin повторно представил их в 1990 году в ответ на Шенберга, и, может быть, Дану Б.

Это факт, что, взяв гитару в 50-х и далее, выбор был в основном тощие шеи или ничего. ..1 & 11/16 "предназначены для игры на штурме, но многие из нас преследовали разные стили на них, и многие, с соответственно тонкими пальцами, прекрасно с ними справлялись .. Струммеры играли в то, что было разработано для них в любом случае.

Я наблюдал за многими людьми, которые снижали мелодию и капо в секунду, чтобы получить небольшую дополнительную ширину грифа ... фактически превращая их в имитацию конфигурации с 12 ладами.

К счастью, в настоящее время достаточно Многие гитаристы осознали преимущества дизайнов до '34, которые Martin, Collings, Santa Cruz, Bourgeois, Froggy Bottom и многие другие производители вновь представили их.

A 12 fret flat-top должен иметь ширину гайки 1 & 7/8 ", но я бы предпочел, чтобы компромисс составлял 1 & 13/16", как используется Collings, National и на некоторых моделях SC. Я вижу с некоторым удивлением, что даже Gibson предлагают 12 ладовых версий SJ и подобных.

https://www.youtube.com/watch?v=js33RLOepJ0 (у них неправильная ширина шеи), возможно, JB Model 1 может быть немного лучше.

Для меня ширина гайки от 1 & 5/8 "(Epiphone, Guild) до 1 & 3/4" для ритм-игры, а 1 & 13/16 "и шире лучше для более сложная игра.

Это зависит не от размера ваших рук и не от длины ваших пальцев (мои толстые и толстые), а от ширины / формы ваших пальцев и вашей потребности в расстоянии между струнами.

Очевидно, что другие аспекты, такие как расстояние между струнами (тощий для игры), длина шкалы (для силы против комфорта) и профиль шеи, также влияют на идеальную посадку для вас и вашего стиля.

Надеюсь, это поможет,

Answer 9

Чтобы добавить к тому, что уже было опубликовано в этой теме, Zeo, объединение с 12 ладами также является старым стандартом для гитар. Так продолжалось до 1930 года, когда 14 объединений ладов стали популярными. Многие современные акустические гитары со стальными струнами с 12-ю присоединениями к корпусу восходит к этим более ранним конструкциям.

Что касается любых реальных или мнимых преимуществ этого типа инструмента, мост обычно находится в более центральном месте на гитарный топ, и в результате они, как правило, имеют несколько иной отклик, чем гитары аналогичного размера с 14-ю ладовыми соединениями.

Вопрос о том, "лучше" ли это, зависит от личного вкуса и стиля игры. Для того, чтобы играть, я предпочитаю 12 ладов с двойными О и 14 ладов с двойными О, но я предпочитаю 14 ладовых тройных О более 12 ладных тройных О со значительным отрывом. Еще один игрок может предпочесть прямо противоположное.

В любом случае, гитары с 12-ю ладовыми соединениями, безусловно, являются музыкально жизнеспособными вариантами.

Надеюсь, что это имеет смысл.


Уэйд Хэмптон Миллер

Answer 10

12 ладовых дредноутов - все, что правильно с миром.