Как играть в стиле finger в ансамбле?

Question

Я склонен тяготеть к песням, которые я умею играть пальцами; часто Трэвис выбирал. Проблема в том, что когда мне предоставляется возможность поиграть с другими, иногда в обстановке джема, но чаще с другом, друг играет на аккордах с открытыми аккордами, с картинкой, и это настолько громко, что это подавляет то, что я делаю ,

С таким же успехом я могу не быть там.

Я пытаюсь придумать некоторые мысли о том, как мой друг мог бы сопровождать меня. Я надеялся, что у некоторых из вас на форуме будет такой опыт.

Также было бы полезно любое общее руководство по аранжировке для нескольких гитарных ансамблей.

Answer 1

Вокруг этих частей я обнаружил, что большинство людей, играющих на инструментах, не музыканты. Мало кто понимает, что смысл игры на инструментах с другими людьми состоит в том, чтобы создавать музыку и делать то, что вы играете для комбинированного звучания. Для меня слушание - это основной инструмент для создания музыки. Как сказал кто-то другой, знайте, когда вставлять, шагать вперед или отступать. Я даже видел, как блюграсс-гитаристы говорили о том, чтобы получить самую громкую гитару, которая прорезает других игроков для плоских отведений. Почему? Остальные должны отступить и уйти. Это называется музыкальность. Чтобы весь звук работал, он не может зависеть от одного музыканта.

Answer 2

Играющий должен научиться меньше играть и когда играть. Например, он может играть только на 1 или 2 удара за такт. С другой стороны, он может стать ритм-инструментом с некоторым приглушением и синкопированием, чтобы создать поверхность для выбранных вами нот. Это также может работать в обратном направлении, поэтому вы по очереди выходите на улицу. Вы можете использовать большой палец в качестве взятого удара вниз, а пальцы - в качестве взятого удара вверх, чтобы создать ритм-аккомпанемент для любых отведений, которые играет ваш партнер. Как говорили другие, все это зависит от определенного уровня чувствительности и музыкальности, не говоря уже о готовности сотрудничать в служении песне.

Answer 3

Цитата:

Первоначально опубликовано TBone-Idle ↠ 1) Носите пальчики и играйте усерднее. Пикам нужно привыкнуть, но как только они освоены, они работают.

Я рекомендую эти https://www.guptillmusic.com/propik-...-finger-picks/, если у вас нет опыта работы с отмычки Я обнаружил, что они очень помогли переходу, потому что вы все еще сохраняете ощущение.

Answer 4

Иногда важной, но упускаемой из виду проблемой является готовность давать и принимать предложения о том, что мы играем.

Я играл соло в течение 50 лет, материал типа Джеймса Taylor на акустике .
Мой стиль очень похож на его, запутанный, округлый и завершенный.
Не так уж много для другого гитариста из моего трио.
Но он очень искусен во вкусном наполнении и украшении.
Иногда он играет, когда / что я думаю, что он не должен, но он немного худощавый, поэтому я должен быть осторожным.
Трудно признать, что иногда музыкант ничего не должен делать, кроме как стоять там на сцене. и ждите, пока они придут.

Мы все застряли за нашими собственными ушами и чувствами.
Мы все чувствуем, что знаем, что звучит хорошо, но музыканты часто не согласны с тем, что именно.
Тогда что?
Отношения важны для работы, чтобы способствовать свободному обмену мнениями и предложениями.

Answer 5

Импровизированные ведущие линии (если вы можете) поверх игры вашего партнера могли бы работать лучше. (Еще лучше, если вы при этом можете звучать чуть громче, чем ваш партнер).

Если вы по-прежнему стремитесь играть в стиле Трэвис против своего напарника (и нет реальной причины, по которой это не сработает), то, как уже говорили другие, вам придется найти способ стать немного громче.

Удачи.

Answer 6

в основном, получите усилитель или поиграйте с людьми, которые более вежливы Некоторые люди думают, что это громкий конкурс.

Answer 7

Как вы уже знаете, игра в группе отличается от игры в одиночку. Я тренировался в понедельник над некоторыми вещами, которые мы будем делать в церкви в воскресенье, и я играл на акустическом стилусе через акустическую систему вместе с парнем на электрическом хамбаке через ламповый усилитель, играющий засыпки и провода - звучит хорошо, потому что мы оба слушаем друг друга и знать, когда отступить или сделать шаг вперед - это приходит только с практикой и опытом.

Answer 8

Цитата:

Первоначально написал Blunote ↠ Я склонен тяготея к песням, я умею играть пальцами; часто Трэвис выбирал. Проблема в том, что когда мне предоставляется возможность поиграть с другими, иногда в обстановке джема, но чаще с другом, друг играет на аккордах с открытыми аккордами, с картинкой, и это настолько громко, что это подавляет то, что я делаю , С таким же успехом я могу не быть там. Я пытаюсь придумать некоторые мысли о том, как мой друг мог бы сопровождать меня. Я надеялся, что у некоторых из вас на форуме будет опыт с этим. Также было бы полезно любое общее руководство для нескольких гитарных ансамблей.

У меня была похожая проблема с электрическим гитаристом в церковной группе. Она включит и увеличит громкость так громко, что вы ничего не услышите, НО она. Это болезнь гитариста, плохо играющая с другими. Еще один акустический гитарист и я почти ушли. Я получил акустический усилитель, и у нас были войны усилителей некоторое время, но она не поняла намека. Кто-то, наконец, категорически сказал ей, чтобы она отказалась. К счастью, она ушла.
Лидер группы иногда просит, чтобы я выбрал вступление или переход от моста к стиху. В противном случае, я выбираю плоскость, иногда переключаюсь между ними, держа зубочистку в зубах, в то время как я беру пальцем, а затем хватаю ее до плоского. К счастью, еще никогда не глотал.

Answer 9

Тот JAM 150 в вашей подписи должен очень помочь.

Answer 10

В таких случаях держите пару мягких нейлоновых кирок в таком случае - я использую Dunlop .46, чтобы перенести мой тенор-банджо Диринга на «групповые» уровни, так что он обязательно должен работать с гитарой любого размера - и передать один Вашему партнеру, когда все начинает выходить из-под контроля ...