Запись нейлоновых струнных гитар

Question

Привет, я записываю с ограниченным бюджетом, я играю на гитаре более 20 лет и играю в стиле fingerstyle. У меня есть нейлоновая электроакустика Takamine EG522sc, которую я использую для одной песни в качестве основной гитары. Я включаю микрофон с конденсатором Behringer С1, обращенным к 10/12-му ладу, через предварительный усилитель Art MP Tube. Я также использую встроенный пьезо-звукосниматель на гитаре через предусилитель Behringer Mic 100. Оба сигнала поступают в интерфейс M-audio и записываются на отдельные каналы LR в Cubase SX. После нескольких дней экспериментов с конфигурациями, создания заметок и перемещения / мониторинга звука микрофона в прилагаемых наушниках beyerdynamic HD20 pro, мне удалось получить удивительно тихий шум и звук, на котором я остановился.
Когда я воспроизводю результирующую запись, я хочу, чтобы естественный микрофонный звук моей гитары был более продвинутым в миксе, а звук DI лишь слегка помогал заполнить звук. Панорамирование их около 10 часов и 20 часов дает хорошее стереоизображение. Я обнаружил, что средний и высокий диапазон сигнала микрофона, естественно, не такой громкий, как сигнал DI, поэтому то, что я сделал, отбросило сигнал DI обратно в миксе и усилил сигнал микрофона вокруг среднего диапазона. примерно на 3 дБ, и это, кажется, возвращает ясность к этому диапазону. Кроме фильтра верхних частот на нижнем конце я ничего больше не делал, и запись звучит полностью, но не слишком громко, и я могу хорошо слышать средние частоты и, честно говоря, я поражен звуком, который я получаю для домашняя запись. Проект для сборника песен с участием только певца и акустической гитары.
Мой вопрос: кому-нибудь еще нужно было усиливать звук в средней части, чтобы получить желаемый звук? Как я уже сказал, моя студия - это хобби-проект, и я поражен тем, что ты можешь делать дома в эти дни. Заинтересованы в том, чтобы услышать ваши взгляды и впечатления от чего-либо похожего или похожего на записи :)
Доброе спасибо
Роб

Answer 1

Цитата:

Первоначально написал ДонМ ↠ A: # 1 Какова цель записи? Так что, если я записываю концерт вживую, мое размещение и выбор будут направлены на воссоздание этого живого опыта. Если я записываю гитару (нейлон) в студии для многодорожечного проекта поп, джаз или фламенко - я бы выбрал другой микрофон (ы), так как этот трек будет смешан с другими треками. -D

Привет,

Спасибо за полезную информацию для OP и DonM.

Я изо всех сил пытался получить хорошие записи из моих нейлоновых гитар с целью записи многодорожечной джазовой музыки. Гитары звучат неуверенно, они плохо сидят в миксах. Кажется, я не могу получить этот приятный мелодичный звон и звон, который я слышу на некоторых джазовых записях (Эрл Клаг).
В прошлом году я сделал несколько дублей с ламповым микрофоном, который, как мне показалось, звучал нормально, но у меня больше нет к нему доступа. Наилучшие результаты, которые я получил на данный момент, были от разнесенной пары совпадающих микрофонов по футу от гитары. Сложно прибить, но тех лучших результатов я добился. Прямой звук гитар ИМО.
Какие микрофоны и технику записи вы бы порекомендовали для этой цели? У меня есть пара Rode NT5, AT 4050 и AKG C451 EB. Предусилитель - Винтех 1272 (клон Неве).

Answer 2

Цитата:

Сообщение от adventureboy ↠ Мой вопрос Кто-нибудь еще когда-либо нуждался в усилении в средней части, чтобы получить желаемый звук?

Если он подходит к пьесе, я довольно часто использую довольно тяжелую реверберацию с верх и низ обрезаны (верхний и нижний проходы по пути внутрь). Это имеет эффект усиления среднего диапазона и сустейна.

PS: Oktava Mk012 или ADK A6 намного лучше микрофонов, чем C1, хотя все еще довольно недороги.

Answer 3

A:

Быстрый ответ, в записи нет формул. Это на самом деле как хорошие, так и плохие новости. Я записываю более 30 лет. Я записал оркестр и сольные инструменты для CD, NPR и Film. Со стороны «нейлоновой гитары» я записал Мануэля Барруэко, Дэвида Рассела, Антигони Гони, Джона Холмквиста, Джейсона Вье, и я уверен, что некоторые другие я не могу вспомнить!)

Некоторые мысли о моем подходе для записи классической (или нейлоновой) гитары:

# 1 Какова цель записи?
Если запись в прямом эфире для трансляции, мой выбор и расположение микрофона были бы другими, если бы они были в закрытой студии для CD. Например, я помню, что Барруэко использовал ленту Коулса на Abbey Road (среди других микрофонов) для одного из своих компакт-дисков, в то время как я использовал конденсаторы DPA 4006 в записи вживую. На самом деле, насколько я помню, я также использовал конденсаторы Neumann LDC вместе с DPA в этой записи.

Так что, если я записываю концерт вживую, мое размещение и выбор будут направлены на воссоздание этого живого опыта. Если я записываю гитару (нейлон) в студии для многодорожечного проекта поп, джаз или фламенко - я бы выбрал другой микрофон (ы), так как этот трек будет смешан с другими треками.

Если я Я записываю свою гитару, чтобы оценить мои личные качества, и эта запись никуда не денется, кроме моей машины, которую я могу слушать ... Я записал это в mp3 на своем Zoom H4n. - Это все о подходящих инструментах для цели записи.

# 2 Среда записи

Как вы уже указали, ваше расположение микрофона является критическим. Некоторые вещи, которые следует учитывать при размещении

2A. Соотношение источника и окружающей среды - структура и размещение
Любая «студия», будь то Abbey Road, Your Bedroom или акустическая камера Bell Labs, оказывает огромное влияние на то, как источник (нейлоновая гитара) и среда будут влиять на то, как преобразователь (микрофон) улавливает звуковую энергию в этом пространстве. Одним из свойств акустики и физики является то, что большая часть звука отражается, и только около 11% являются прямыми в большинстве сред. Очевидно, что каждое пространство отличается, но ключевой момент здесь заключается в том, что прямые и отражающие - это то, с чем мы на самом деле «танцуем», когда мы перемещаем наш микрофон (ы) вокруг. Выбранный вами шаблон (Cardiod, Рис. 8, Всенаправленная) оказывает огромное влияние на соотношение прямого / отраженного и в равной степени на захваченную полосу пропускания. На самом деле вращение кардиодального микрофона от оси к источнику - это то же самое, что и изменение эквалайзера.

Краткое описание: Расстояние захвата микрофона до источника в сочетании с его шаблоном и характеристиками среды способствуют размещению микрофона при записи. Именно по этой причине я предлагаю многим моим студентам делать запись с одним микрофоном (моно) дома.

# 3 Смешивание звуков DI и Mic
Я определенно не фанат этого. Но опять же - пригодность к задаче. В записи поп-фламенко я сделал именно то, что вы сделали здесь, и смешал два источника. Задача гребенчатой ​​фильтрации и выравнивания фазы была трудоемкой и очень неприятной в процессе смешивания. Если артисты перемещают гитару менее чем на один дюйм во время записи (что почти невозможно избежать), то возникают проблемы с гребенчатой ​​фильтрацией - по этой причине я редко использую это смешение с подвесными микрофонами. Возможным решением будет клип DPA 4099 на микрофоны и смешивание его с датчиками DI - в случае DPA положение микрофона является постоянным относительно перемещения инструмента.

# 4 Относительно усиления средних частот

У меня есть три пары мониторов ближнего поля в моей диспетчерской и пять мониторов дальнего поля в моем наборе мастеринга. Я использую RTA в коробке и в комнатах, чтобы оценить свой выбор эквалайзера. Я использую методы Боба Каца для контроля положения (что не имеет ничего общего с тем, «где они находятся») - в итоге, за эти годы я столкнулся со многими вопросами усиления и эквалайзера, как и вы, но теперь я могу сделать этот выбор с повторяемыми результатами и не зависит от оборудования.

Резюме - оборудование, на котором вы контролируете, среда, в которой находится оборудование, то, что вы только что прослушали, и положение монитора, на котором вы слушаете, могут влиять на ваш коэффициент усиления и выбор эквалайзера - это еще хуже изо дня в день, если вы не следите за хорошо воспроизводимым процессом мониторинга. Сказав это, изменения EQ очень важны для вас, чтобы соответствовать звуковому восприятию инженера. Я предлагаю пересмотреть выбор эквалайзера в записях, которые вам нравятся, и сравнить их с вашими. Лично я одобряю выбор, сделанный Норбертом Крафтом на лейбле Наксос.

Длинные ответы - Надеюсь, что-то было полезно!

Лучший

-D