После прослушивания десятков, не считая того, множества гитар для моего необычного гибрида акустического хард-рока, вот мои лучшие выборы на сегодняшний день.
Критерии;
a. способность производить громкие ударные атаки
b. способность понизить уровень громкости и удерживать сустейн и понижение громкости
c. способность быстро двигаться на грифе с точной настройкой для каждой модели
d. способность чередовать несущую линию ритма вождения и стаккато-акустические атаки
e. достаточно сустейн, чтобы нести ноты легато на большой громкости при использовании приглушенных ударных линий
f. хорошо одетые лады из коробки.
Акустика, используемая для металла, должна плавно воспроизводиться с 16-й и 32-й нотами, причем каждая струна удерживает свой объем. Для меня должен был быть баланс между строками, в большей степени, чем в других стилях, в котором нужно чередовать фокусировку низких частот на линии, чтобы работать на высокой E и струне B, используя восходящие 16-ые и 32-ые ноты. Средние частоты не должны смещаться при использовании с двойными остановками и как часть гитарного дрона. Существуют и другие критерии, которые в равной степени важны: раздражение должно быть плавным, а более высокие ноты, на 12-м ладу и выше, должны быть доступными и, что более важно, четкими и способными не потеряться в дроне. Ни одна из гитар не может быть воспроизведена подключенной или усиленной для квалификации. Это должно было быть прямым, без эффектов, но способным двигать слушателя, как металлическая канавка.
По сути, акустический металлический гитарист должен взять на себя роль рок-группы, что означает громкие перкуссионные приглушенные тона, сильные басовые партии и чистую ведущую работу. Если гитара не может дать вам этого, вы получите звук, который придумал Эксл Роуз на своем отключенном концерте, где гитары имели незначительное значение, и можно было бы утверждать, что было бы лучше просто поддержать его ударными и басом!
Для того, чтобы выполнить мои критерии для групповой и ведущей работы, это были главные претенденты с самого начала;
a. Серия Martin PA
b. Guild F50
c. Серия Martin DX
d. Martin D28 и D35
e. Martin D21 Special
f. Larrivee Вырезы
г. Серия Ovation
ч. Washburn, Breedlove, Yamaha
i. Дэвид Рен, Грит Ласкин
Победители в категории для меня были удивительными;
a. Серия Ovation, начиная с CC24 и выше.
b. Martin DCXE1
Почему эти две гитары по умеренной цене преуспели? Легко ответить, они выполнили эти возникающие критерии. Почему другие потерпели неудачу?
Самая большая проблема - это постоянные басовые волны, которые вы получаете в D35 и других боязнях, когда постоянные удары по инструменту для выполнения ритм-паза приводили к грязному гудению. Некоторые гитары звучали слишком чисто по громкости и не воспринимали агрессивный грохот, когда ворвалась сила. У других было неправильное расстояние между строками для быстрой работы над свинцом. Другие потеряли верхний регистр в миксе звуков, а сольные линии высоко на грифе были заглушены средними и низкими уровнями. У остальных гитар отсутствовала рок-душа, они не позволяли вам выражать такие грубые эмоции при игре на громкости. Они ограничены тоном при громкости, так что никто не может выразить какую-либо тонкость в игре.
У Ovations есть тональный баланс, но не хватает насыщенности тона, если только вы не попадаете в очень дорогие модели. Но этот сбалансированный, точный тон поддерживает хороший ударный удар на всех уровнях. Шея похожа на электрический, и можно легко двигаться со скоростью, не жертвуя качеством звука. Их ограничение - плотность гармоник, поэтому они отлично подходят для некоторых игр, но имеют ограничение по выразительности из-за этого.
Martin DCXE1 превзошел даже серию PA, что было удивительно. Хорошая ламинированная спинка хорошо удерживает ударный удар, без тенденции оставаться сладким, как D28, или создавать неприятную стоячую волну, как D35. Тем не менее, Martin в этой серии, способен на множество тонких выражений и мгновенных громких атак. Гриф щедрый и все еще достаточно близко, чтобы позволить быстрый перекрестный сбор и расширенные линии отведения. Мелодии просто напрашиваются на себя, когда у гитары есть такая комбинация баланса, тонального богатства и грубой силы.
D28 находится на втором месте и выиграл бы, если бы потерял свою сладость. У него был хороший ударный нижний конец, но не хватало того, что мне нужно было для быстрых динамических изменений.
Я знаю, что это длинный и несколько странный пост на акустическом форуме. Не многие люди сочиняют и исполняют металл на акустике, которая поддается прослушиванию. Большая часть этого, это вообще существует, просто играет на гранж-обложке Nirvana. Даже Слэш, не подключенный к сети, не в состоянии передать эмоции и силу металла. Это относительно новый жанр, который был большим испытанием рядом с Ibanez или Stratocaster. Но могут быть один или два из вас, кто хочет увидеть, что акустика может сделать в этой среде, и я надеюсь, что это поможет вам разобраться в вариантах. Акустический металл смягчает край электрического металла, сохраняя при этом его эмоциональную интенсивность.