Я уже играл на гитаре в течение нескольких лет, когда я впервые услышал Эрика Клэптона в 1967 году. Это был альбом Джона Мейалла и Bluesbreakers, и этот альбом произвел революцию в игре на гитаре.
Никто не звучал так - не даже блюзовые игроки, которые вдохновили Клэптона. Этого Gibson Лес Пола с приглушенным тоном Marshall не существовало до того, как Клэптон придумал его, и все, от Билли Гиббонса до Эдди Ван Халена, от Стива Вая до Эрика Джонсона, обязаны своим рок-тоном Эрику Клэптону.
Когда вышел Cream, тон Клэптона стал лучше ... более ровным, более вокальным и похожим на скрипку. И какое потрясающее вибрато!
Я был огорчен, когда Крем расстался, Клэптон рухнул и как бы разочаровался в переизбыточном стиле свинца, который он создал, и начал играть Fender Stratocasters через стерильно звучащие транзисторные Music Man Amps ,
Мне, конечно, понравился альбом Layla (Страт через чокнутый Fender Champ), но не намного больше того, что он сделал примерно в то время.
Конечно, кроме временного превращения в героин наркоман и крепкий алкоголик, Клэптон расширялся и становился намного лучшим автором песен и аккомпаниатором. Он учился играть в ритме.
В любом случае, мой любимый Клэптон - это еще Клэптон эпохи Bluesbreakers и Cream.
Несколько раз я видел выступления Cream в Детройте. Блестящие соло, но ритмично ограниченные. Я понимаю, почему он должен был измениться и развиваться. Но мне все еще нравится, когда он играл главную роль тех лет.