Неэлектрифицированный / Чистый Акустический

Question

Мне любопытно, как многие из вас имеют опыт работы с этим:

Я потратил много времени, собирая разные маленькие системы PA для своего акта. Я купил и продал несколько систем, каждая из которых имела свои плюсы и минусы. В конце концов я пришел к тому, что хотел в первую очередь: Bose L1. Я действительно люблю Bose L1, и это было здорово для большинства моих сольных шоу. Для некоторых из них позиционирование было немного сложным.

Для тех шоу, где Bose действительно не "подходил" или когда я играл с другими, я собрал дешевую "традиционную" PA, состоящую из 2 Behringer Динамики с питанием B210D и микшер Peavey PV14. Примечание: этот миксер потрясающий. Я получил его на распродаже в гараже за 100 баксов ... 10 моноканалов. Так много применений.

В прошлом году, изо всех сил пытаясь найти сольные концерты (я играю на всех или в основном на оригиналах), я организовал шоу под названием Elixir Life Lifeing Medicine Show, которое действительно состоит из 3-х актов ( 2 сольных артиста, включая меня, и один дуэт) занимаются оригинальной, акустической музыкой. Мы делаем много наших шоу «в туре», поэтому эти 10 канальных полос на PV14 действительно пригодятся. У меня было гораздо больше успехов в бронировании шоу и привлечении людей. Кажется, когда вы играете кучу вещей, о которых никто не слышал, разнообразие действительно помогает. Итак, теперь я использую свою бурильную установку Behringer / Peavey стоимостью примерно 400 долларов (все это использовалось), в то время как система Bose за 2 тысячи долларов собирает пыль. Я не жалуюсь - никто не собирается принять Daedalus за Behringer, но они выполнили свою работу.

Одна проблема, с которой мы столкнулись, это то, что есть один постоянный ежемесячный концерт, который у нас есть то, что мы не можем сделать «в раунде», потому что сцена такая маленькая, и там просто нет места для всего оборудования. Мы даже не можем принести акустическую систему ... у них есть акустический усилитель Trace Elliot, который мы должны использовать.

Итак, на прошлых выходных у нас была идея просто использовать НЕТ система PA. Мы сидели на стульях на крошечной сцене и вокруг нее, и по очереди играли чисто акустически - иногда стоя, иногда нет. Позвольте мне сказать вам - это был взрыв. Мало того, что - ноль передач к шлепу ... и это звучало здорово. У нас есть другое место, где мы играем каждые пару месяцев, в котором, вероятно, будет работать, но мне интересно (учитывая, что мы делаем это в основном в субботу или воскресенье после обеда) ... почему бы это не сработало где-нибудь?

Глупо ли мне думать, что существуют места, где, если люди хотят слушать, они будут слушать?

Ты это сделал? Если это так, пожалуйста, поделитесь своим опытом. Если вы этого не сделали, заявив, что в пятницу вечером это не сработает в баре, ну ... не очень полезно ;)

Answer 1

Спасибо за вклад. Я думаю, что вы наткнулись на что-то очень важное. Одна из причин, по которой я хочу делать это почти везде, заключается в том, что люди, которые не хотят вас слушать, не будут слушать, независимо от громкости.

Поскольку это своего рода «мое шоу» ( моя идея, я ее заказываю и озвучиваю), я часто начинаю шоу, а иногда я слишком громко. Но я не могу вносить коррективы во время игры. После того, как я закончу, один из других парней может сказать: «Вы думаете, что это слишком громко - мы отгоняем людей?»

Я сказал им, не стесняйтесь, откажитесь от меня!

Это ни здесь, ни там. Моя точка зрения такова: люди, которые хотят слушать, будут слушать. Если есть те, кто хочет вас услышать, а окружающие разговаривают, они приблизятся. Есть исключения. Я не играю «концерты», где все будут молчать во время выступления, но я также не играю особо шумных мест. Я говорю о кофейнях, винных барах, и у меня есть время от времени паб в пабе, но обычно это происходит в их медленное время. когда я смогу.

Answer 2

Я люблю концепцию Elixir выставки Life Traveling Medicine Show! Это звучит как шоу, которое мне бы очень понравилось. И мне нравится полный неподключенный подход, который вы, ребята, пробуете.

Это напоминает мне место, где моя группа играла в VA. У них была отличная сцена, вроде как встроенная обратно в стену, если вы понимаете, о чем я. Их единственным правилом было НЕ усиление (если только нет басиста, который играет на электрическом басу: они могут принести немного басового усилителя, если это необходимо). Но в передней части сцены был один большой конденсатор диафрагмы, и это было все. Так что музыканты позиционировали себя соответственно. Я довольно громкий гитарист и вокалист, поэтому я немного отступил, пока моя жена и другая вокалистка стояли чуть ближе, а перкуссионист сидел возле задней стены ... Зал все еще крепок, к счастью .

Иногда мы играли без подключения к сети иногда в других местах (без конденсатора), но мне все еще нравится пробежать хотя бы немного PA - чтобы немного увеличить импульс для моих песен, выбирающих палец, и для вокального уровня моей жены, чтобы соответствовать моему.

Желаю вам, ребята, всего наилучшего в ваших начинаниях!

Answer 3

Я видел, как Брэнди Карлайл около года назад совершал сольный тур. Примерно в середине сета она сыграла песню, полностью отключенную в театре около 600 человек. Было действительно впечатляюще, как она привлекла всеобщее внимание, и, сидя довольно близко к задней части зала, я слышал ее очень хорошо. Для вызова на бис вступительный акт присоединился к ней для другого полностью отключенного исполнения Удивительной Грации, которое было также очень впечатляющим. Я думаю, что ключ в том, что все присутствовали на шоу, если люди будут там общаться, они будут делать столько шума, сколько захотят. Я играл на вечеринках и других общественных мероприятиях, где акустика была достаточно громкой, а некоторые - когда наша группа, по сути, загнала всех в другую комнату, потому что мы не были причиной для сбора ... Так что, да, это может работать очень хорошо.