Как вы практикуете

Question

Я читал и мне говорили, что, выступая перед аудиторией и совершая ошибку, мы никогда не должны останавливаться, а продолжать играть. Говорят, что большинство людей не заметят, но если вы остановитесь и исправите это, или, что еще хуже, остановитесь и начнете сначала, все заметят и, вероятно, будут раздражены.

В то же время я прочитал и сказал , когда мы совершаем ошибку на практике, мы должны вернуться по крайней мере к показателю, ведущему к проблемной области, и повторять его снова и снова, пока мы не исправим проблему.

Проблема, с которой я столкнулся, следуя наставлениям о практике, я программирую себя останавливаться, когда совершаю ошибку. Пока что я делаю, когда начинаю практиковать песню, я прохожу ее целиком, бородавки и все такое. Я стараюсь запоминать ошибки и как только разыгрываю их, я возвращаюсь к проблемным областям и работаю над этими несколькими мерами.

Я не совсем удовлетворен тем, что я Я делаю это, мне любопытно, как некоторые из вас справляются с этим.

Дейв

Answer 1

Благодарю Тони, Андре и Глупых Усов. Все ваши комментарии / предложения полезны. Мне нравится идея «виртуальной практики» за несколько дней до того, как я собираюсь играть для людей. Я собираюсь продолжить эту идею.

Еще раз спасибо,
Дейв

Answer 2

Цитата:

Сообщение от tbeltrans ↠ Редактировать: Может быть, это поможет. Техника, которую я читал где-то у известного классического гитариста для подготовки к выступлению, состоит в том, чтобы практиковать представление каждый день / ночь в то время, когда оно будет происходить, проходя все части без остановки. Это должно быть сделано, возможно, в течение недели, предшествующей представлению. Это когда «тренировка» прекращается и начинается подготовка к выступлению. Возможно, это ближе к вашей спортивной цитате. Тони

Это довольно эффективно, и я уже собирался предложить его Дейву, увидев его последний пост.
Некоторые люди впадают в крайности, например, одеваются и выступают в одно и то же время и так далее, как вы предлагаете, но в этом нет необходимости.
Я называю это «виртуальной практикой» и отличаюсь от обычной практики. следующим образом:
В обычной практике вы можете делать это как хотите, то есть останавливаться или проходить, а затем возвращаться назад, медленно / быстро, в масштабах, арпеджио и т. д. - все, что плавает на вашей лодке.
В виртуальной, или «притворной» практике, вы фактически действуете так, как будто вы собираетесь выступать. Это может включать ходьбу с гитарой для тренировок в руках, улыбку воображаемой аудитории, даже разговор о пьесе, которую вы собираетесь исполнить для них (домашние животные отлично подходят для этого. :)). А затем, собравшись, точно так же, как вы ожидаете, что вы делаете, и затем приступая к пьесе, начинайте заканчивать. Как вы можете, не останавливаясь.
Это может звучать глупо, но это работает. Если вы все сделаете правильно, вы можете даже испытать некоторые бабочки или немного липкий. Это отличный способ по-настоящему избавиться от проблемных мест, если таковые имеются.
Если вы испытываете беспокойство по поводу такого сценического действия, вы можете подумать о том, чтобы просто записать себя. Маленький красный свет имеет очень похожий эффект.
Единственное предостережение, которое я бы добавил:
Не делайте этого с кусочками, которые вы только изучаете, или наполовину знаете, или не запомнили. Этот вид притворной практики лучше всего подходит только для материала, который у вас под поясом.
Нет, это не полная замена реальной производительности. Но это может быть очень эффективным практическим инструментом, если вы поступите правильно.

Answer 3

Цитата:

Первоначально написал Дейв Т ↠ I прочитали и сказали, что, выступая перед аудиторией и совершая ошибку, мы никогда не должны останавливаться, а продолжать играть. Говорят, что большинство людей не заметят, но если вы остановитесь и исправите это, или, что еще хуже, остановитесь и начнете сначала, все это заметят и, вероятно, будут раздражены. В то же время я читал и говорил , когда мы совершаем ошибку на практике, мы должны вернуться, по крайней мере, к мере, ведущей к проблемной области, и повторять ее снова и снова, пока мы не исправим проблему. Проблема, с которой я столкнулся, следуя наставлениям о практике, я программирую себя останавливаться, когда совершаю ошибку. Пока что я делаю, когда начинаю практиковать песню, я прохожу ее целиком, бородавки и все такое. Я стараюсь запоминать ошибки и как только разыгрываю их, я возвращаюсь к проблемным областям и работаю над этими несколькими мерами. Я не совсем удовлетворен тем, что я Я делаю это, мне любопытно, как некоторые из вас справляются с этим. Дейв

Дейв, ваш первый параграф верен. Вы выступаете на благо своей аудитории, а не вас. Помните, что никто из нас не проходит через весь спектакль без каких-либо ошибок. «Проиграйте и не позволяйте выражению лица отдавать его.

Думайте о песне / пьесе как о плавании. Прежде чем войти в воду, вы не играете. Как только вы попадаете в воду, вы играете - вы не прекращаете плавать - вы продолжаете идти до конца.

Я предлагаю небольшое изменение вашего второго параграфа. Если вы работаете над созданием песни или инструментала, то это нечто что вы продолжаете поступать неправильно:

1. Остановитесь и осмотрите эту часть (как если бы это было препятствие).
2. Посмотрите, сможете ли вы понять, почему вы наткнулись на нее - перебираете? слишком много примечания, плохое лирическое сканирование?
3. Можете ли вы сделать это правильно медленнее, или если это невозможно сделать?
4. практиковать это, пока вы не сделаете это правильно, ИЛИ не изменить его. 1037 * === Лучше делать просто хорошо, чем сложно плохо =====

5. вернуться к началу пьесы и продолжать, пока не спотыкаешься. Повторите с 1.
Другими словами, пройти через номер, пока кусок не является целым, а не сумма частей.

Пока вы будете самым жестким критиком - ваша работа во время выступления состоит в том, чтобы развлекать вашу аудиторию.

Answer 4

Цитата:

Первоначально написал tbeltrans ↠ Большинство людей Похоже, что они способны делать что-то не так, как в практике. Тони

Мой опыт работы в нескольких областях совершенно другой. Как говорится в спорте, «ты играешь так, как тренируешься». Вот почему я пытаюсь найти способ практиковать, который не подкрепляет «остановку, чтобы исправить это», которая затем становится реакцией по умолчанию на ошибку.

Дейв

Answer 5

Цитата:

Первоначально написал Дейв Т ↠ My Опыт работы в нескольких областях совершенно разный. Как говорится в спорте, «ты играешь так, как тренируешься». Вот почему я пытаюсь найти способ практиковать, который не подкрепляет «остановку, чтобы исправить это», которая затем становится реакцией по умолчанию на ошибку. Дейв

Я не знаю, как решить эту проблему. Я играл как профессионально, так и неформально в «любительском» качестве. Я прочитал немало написанного профессиональными гитаристами и другими инструментами. Все говорят то, что я сказал - они будут использовать свое практическое время, чтобы преодолеть трудные моменты и считают, что производительность - это совершенно другой вид деятельности.

По производительности мы не можем просто остановиться посередине. Это навык, которому мы учимся, чтобы продолжать идти и выздоравливать как можно более плавно.

Я, честно говоря, не знаю, как человек будет практиковаться без остановки, играть очень медленно через проход и т. Д.

Итак, я ничего не могу добавить к этому обсуждению. Мне очень жаль, потому что я бы хотел хоть немного помочь. Я имею в виду, что. Я искренне надеюсь, что кто-то может опубликовать решение для вас.

Редактировать: Может быть, это поможет. Техника, которую я читал где-то у известного классического гитариста для подготовки к выступлению, состоит в том, чтобы практиковать представление каждый день / ночь в то время, когда оно будет происходить, проходя все части без остановки. Это должно быть сделано, возможно, в течение недели, предшествующей представлению. Это когда «тренировка» прекращается и начинается подготовка к выступлению. Может быть, это ближе к вашей спортивной цитате.


Тони

Answer 6

Цитата:

Первоначально написал 815C ↠ Я только однажды ошибся - это было в 1987 году. Я думал, что сыграл не ту ноту, но на самом деле это была правильная нота. Кроме того, я играл все отлично, каждый раз. С 1 апреля

Хммм, мой был также в 1977 году, но это заняло только мне 5 лет, чтобы осознать это. Счастливая 4/1 бакатча.

Answer 7

Цитата:

Первоначально написал Дейв Т ↠ I прочитали и сказали, что, выступая перед аудиторией и совершая ошибку, мы никогда не должны останавливаться, а продолжать играть. Говорят, что большинство людей не заметят, но если вы остановитесь и исправите это, или, что еще хуже, остановитесь и начнете сначала, все это заметят и, вероятно, будут раздражены. В то же время я читал и говорил , когда мы совершаем ошибку на практике, мы должны вернуться, по крайней мере, к мере, ведущей к проблемной области, и повторять ее снова и снова, пока мы не исправим проблему. Проблема, с которой я столкнулся, следуя наставлениям о практике, я программирую себя останавливаться, когда совершаю ошибку. Пока что я делаю, когда начинаю практиковать песню, я прохожу ее целиком, бородавки и все такое. Я стараюсь запоминать ошибки и как только разыгрываю их, я возвращаюсь к проблемным областям и работаю над этими несколькими мерами. Я не совсем удовлетворен тем, что я Я делаю это, мне любопытно, как некоторые из вас справляются с этим. Дейв

Для меня играть в группе - это совсем другое чем исполнение соло, и при исполнении соло, наличие рамок для каждой мелодии, которые я могу сделать внутри, очень отличается от необходимости играть что-то для ноты, совершенной, как кто-то другой написал или аранжировал.

Для меня, в группе много свободы, потому что я, кажется, всегда играю смесь аккордов и лидов, заполняющих всех остальных. Нет такой вещи, как «ошибка», если я не играю совершенно не в том ключе. Хит кислую ноту? Просто продолжайте идти, полшага - это всегда правильная нота. Так что никаких проблем нет.

Играя в одиночку, когда я настраивал свое собственное аранжировку в качестве основы (лидирующего листа), я каждый раз выполняю разные вещи, когда играю в нее. Как и в случае с группой, «хорошая» нота находится всего в половине шага от «плохой» ноты, и повторение той же самой вещи снова делает ее «правдоподобной».

Если мне придется играть соло и играть если какая-то аранжировка для заметки точно, то ошибка - это ужасная вещь, потому что все, что отклоняется от того, что на листе бумаги, является ошибкой и выпячивается, как больной большой палец пословицы (особенно если аудитория слышала это представление много раз раньше как и в случае с классической гитарой), и все, что вы можете сделать, это продолжать идти и надеяться, что все либо не заметят, либо забудут к тому времени, когда вы закончите. Мне никогда не нравилось играть в такие игры. Это слишком ограничительно.

В тренировочной комнате вы захотите остановиться и поработать над чем-то, пока оно не станет гладким. Похоже, что большинство людей могут делать что-то не так, как в тренировочной комнате. Честно говоря, я не знаю, как кто-то может расти как музыкант.

Тони

Answer 8

Хороший вопрос.

Мои обычные подходы таковы: если я играю дома с книгой или партитурой, я обычно делаю резервную копию. Но я мог бы пойти дальше, чем просто на один или два такта, поэтому я могу попробовать весь раздел снова в контексте, что является более реалистичным способом узнать, решили ли вы проблему.

Но когда я получу что-то в том смысле, что я пытаюсь играть через все это, потом я играю на ошибках.

На практике группы я всегда стараюсь заставить группу играть на ошибках. Работа с ними без крушения поезда - это навык, который можно практиковать, только делая это. Я думаю, что этот навык также делает вас лучшим импровизатором, так как вам приходится быстро искать новый способ решения неожиданной проблемы без потери ритма. Очень важно иметь возможность входить и выходить из режима импровизации (а не делать это только тогда, когда вы знали, что это произойдет). Это может даже привести к случайным улучшениям в организации.

Я собираюсь вбросить здесь обезьяний гаечный ключ - учителя, пишущие на клавиатуре, иногда говорят, что если вы повторяете ошибку, вы можете попытаться набрать ее намеренно. ошибка, а не правильная версия, несколько раз. Тогда будет проще сделать это правильно.

Мне нравится, что это нелогично, но, кажется, работает (по крайней мере, для меня), и это наводит на мысль о процессе обучения. Может случиться так, что это поможет определить отдельный нейронный путь для ошибки, позволяя изменить первый правильный путь.

Answer 9

Я только один раз ошибся - это было в 1987 году. Я думал, что сыграл не ту ноту, но на самом деле это была правильная нота. Кроме того, я играл все отлично, каждый раз.

С 1 апреля

Answer 10

Мне дали отличный совет, что во время практики вам нужно работать над минимизацией ошибок, сосредотачиваясь на проблемных зонах.

НО вы также должны уметь играть песню полностью.

Если вы собираетесь выступать или проводить вечера с открытым микрофоном, вы научитесь продолжать идти в случае ошибок. Аудитория хочет, чтобы вы преуспели и редко заметят ошибку, если вы продолжите гладко.

Даже профессионалы делают ошибки по ночам !!