Учиться или копировать? - Гитарист
       67

Учиться или копировать?

0 голосов
/ 20 октября 2017
Я гитарист с низким уровнем среднего звена и ищу свое дальнейшее направление в игре / практике. Мне нравится изучать вкладки и играть песни, которые я люблю, но в конце дня я не чувствую, что это многому учит меня в отношении моего инструмента.

На этом этапе своей игры я хочу УЧИТЬ гитару (ноты на ладах, больше аккордов, какие аккорды звучат хорошо вместе и т. Д.), А не всегда КОПИРОВАНИЕ других песен, сколько мне нравится это также. Я хочу изучать инструменты, чтобы улучшить мое понимание гитары и мою способность просто «возиться», вместо того, чтобы тратить часы на то, чтобы просто «попугать» чужую песню, но при этом не слишком улучшать мое собственное понимание гитары.

Какие книги / ресурсы или конкретное музыкальное направление вы бы порекомендовали мне использовать? Стоит ли мне заняться какой-нибудь книгой по теории гитарной музыки или как? Любые книжные рекомендации будут супер. Спасибо, любезно!

Ответы [ 27 ]

0 голосов
/ 20 октября 2017
Цитата:
Первоначально написал LNW
Я гитарист с низким уровнем среднего звена, ищущий мое следующее направление развития игры / практики. Мне нравится изучать вкладки и играть песни, которые я люблю, но в конце дня я не чувствую, что это многому учит меня в отношении моего инструмента.

На этом этапе своей игры я хочу УЧИТЬ гитару (ноты на ладах, больше аккордов, какие аккорды звучат хорошо вместе и т. Д.), А не всегда КОПИРОВАНИЕ других песен, насколько мне нравится это также. Я хочу изучать инструменты, чтобы улучшить мое понимание гитары и мою способность просто «возиться», вместо того, чтобы тратить часы на то, чтобы просто «попугать» чужую песню, но при этом не слишком улучшать мое собственное понимание гитары.

Какие книги / ресурсы или конкретное музыкальное направление вы бы порекомендовали мне использовать? Стоит ли мне заняться какой-нибудь книгой по теории гитарной музыки или как? Любые книжные рекомендации будут супер. Спасибо, любезно!
Я не смогу указать вам метод или источник, с которым вы могли бы идентифицировать как хороший путь для подражания. Ваша цель просто "возиться" заключалась в том, как я достиг этой цели. Я прекратил активно слушать музыку в 1976 году, потому что именно тогда воздух перешел на музыку, к которой я не мог относиться, и мой собственный прогресс должен был быть более сфокусированным без влияния. Я никогда не отклонялся от этого и начал писать как естественную подсказку только, чтобы держать вещи свежими. В любом случае, я точно знаю, о чем вы думаете, и случайно, благодаря случайности и регулярной игре, мое собственное саморазвитие достигло уровня навыка, с которым я в порядке, просто бездельничая .
0 голосов
/ 20 октября 2017
Изучите немного теории музыки.

Посмотрите, как различные музыкальные стили сочетаются друг с другом с теоретической точки зрения ...

Затем начните анализировать ваши любимые песни и подумайте, почему они так хороши. Какие модели вы видите за "хорошими песнями" ....
0 голосов
/ 20 октября 2017
Лучший способ научиться копировать из . Но вы правы, вы должны начать с позиции знания, чтобы получить больше знаний. «Обезьяна видит, обезьяна делает» не поможет вам далеко.

Вы также правы в своем желании выучить названия заметок. Имена имеют силу. Имя - это дескриптор, который позволяет вам манипулировать тем, что вы определили.

Итак, первый вопрос: при игре на вкладках вы также играете аккорды? Вы сами знаете названия аккордов и умеете их играть? Не могли бы вы сыграть с общей диаграммы с только названиями аккордов (без вкладок или блоков аккордов)? Если нет, то это, вероятно, место для начала. Изучите названия форм аккордов, которые вы делаете, и научитесь читать символы аккордов прямо из сборника песен.

Это поможет несколькими способами. Во-первых, вы можете полностью выучить половину нот грифа в первой позиции, просто выучив басовые ноты своих аккордов. Какая самая низкая нота в этом аккорде G? Почему G, конечно, теперь вы знаете ... Кроме того, изучение и присвоение имен фигурам поможет в дальнейшем понять аккорды и гаммы закрытых позиций.

Помните, что чтение диаграммы - это тоже реальное чтение. ..

Если вы хотите пройти весь формальный маршрут и научиться читать стандартную пятистрочную нотацию, просто возьмите книгу по методике для начинающих тома 1 - «Метод гитары Хэла Леонарда, Книга 1» будет работать или Мел Мел или Альфред эквивалент. Все эти книги научат вас названиям примечаний на каждой строке и тому, как их читать на персонале. Они также учат вас ритмам чтения, временным подписям и метрам, а также другим формальным музыкальным материалам.

Надеюсь, это поможет.
0 голосов
/ 22 октября 2017
Цитата:
Первоначально написал JonPR
Вы ' упустил мою точку зрения - прочитайте остальную часть моего поста.
Я прочитал весь ваш пост, о чем свидетельствуют мои цитаты от конца к концу. Я мог бы упустить вашу точку зрения. Как я уже сказал, семантика может быть довольно косой.
И, похоже, вы упускаете мою точку зрения, что тоже нормально


Цитата:
Первоначально Написал JonPR
(больше позже ...)
Хорошо, но, пожалуйста, не ради меня. Я вполне уверен, что мы говорим по наклонным путям. Как я уже сказал, у меня нет ни желания, ни времени, ни намерения идти на поводу. Это было бы бессмысленно. Вы, конечно, свободны от своих мнений и способов их выражения.
А я, конечно, моя. (гр? :)) Давайте образно пожмем руки и согласимся не соглашаться ;)
0 голосов
/ 22 октября 2017
1. Выберите строку и вслух назовите все белые ноты по всей длине грифа и обратно вниз. Делайте это для каждой строки, по крайней мере, один раз в день. Можно использовать один палец.

2. Выберите форму закрытого аккорда и сыграйте каждый аккорд против часовой стрелки вокруг круга пятых, используя эту форму аккорда. Также один раз в день каждый день.

3. Учитесь считать. Выполняйте эти упражнения вовремя, начинайте очень медленно, используйте метроном.

Это должно занять первые 45 минут вашего ежедневного тренировочного времени.
0 голосов
/ 22 октября 2017
Цитата:
Сообщение от JonPR
"Кому «Учись или копируй» - ложное отличие! Вы изучаете путем копирования.

Вам просто нужно подумать о том, что (и почему) вы копируете.
Копирование без размышлений все еще полезно, потому что ваша техника улучшится.
Но размышления о том, что вы делаете - задаете (себе) вопросы об этом, - также улучшат ваше понимание.

Примеры вопросов :
"Эта вкладка звучит правильно?" (Если нет, то почему?)
"Как эта мелодия похожа на другие скопированные мною мелодии? Какими элементами она делится?"
"Чем она отличается?"
"Как называются эти элементы (общие и разные)? "
" Каковы последствия этих различий? "
" Если я играю правильные ноты, почему это не звучит правильно? "
«Как я могу улучшить звучание?»
«В каком ключе эта мелодия? Как я могу сказать?»
«Если в указан ключ, что такое this аккорд там делает? " (То есть, буквально, что это « делает » - в чем заключается его работа, его функция? Почему композитор поместил его туда?)
«Эта песня меняет ключ, или это все тот же ключ? кстати? »
« Как мелодия соответствует аккордам? »
« Почему этот импровизатор выбрал эти ноты для своего соло? »

Теория музыки, очевидно, даст вам некоторые ответы, и это даст вам некоторый жаргон, чтобы помочь сформулировать больше вопросов. Это откроет территорию в некоторой степени. Но это на самом деле не объясняет , почему вещи "работают". Вы можете многому научиться, просто опросив музыку, которую вы в настоящее время играете. Прикрепи это! Пытай это! Заставь это говорить! :)))

Когда дело доходит до изучения самой гитары, это намного проще. Изучите заметки на каждом ладу для начала (это ответит на многие из вышеупомянутых вопросов!). Изучите аккордовые формы по всей шее. Это может занимать много времени, но вам не нужны книги, только немного здравого смысла, знание музыкального алфавита и средний слух. Может быть, некоторые диаграммы с грифом, чтобы записать то, что вы обнаружили, помогут вам вспомнить.

С этой целью вы можете добавить еще два вопроса к приведенному выше:
"Как я могу играть на этой вкладке в другой позиции, в та же клавиша? "
" Как я могу играть на этой вкладке с другой клавишей (в любой позиции)? "
Очень красиво продуман. Я согласен на 100%.
0 голосов
/ 22 октября 2017
Цитата:
Сообщение от LNW
.. ищет свое следующее направление для роста в игре / практике. Мне нравится изучать вкладки и играть песни, которые я люблю, но в конце дня я не чувствую, что это многому учит меня в отношении моего инструмента.

На этом этапе моей игры Я хочу УЧИТЬ гитару (ноты на ладах, больше аккордов, какие аккорды звучат хорошо вместе и т. Д.), А не всегда КОПИРОВАНИЕ других песен, как бы мне это ни нравилось. Я хочу изучать инструменты, чтобы улучшить мое понимание гитары и мою способность просто «возиться», вместо того, чтобы тратить часы на то, чтобы просто идеально «попугать» чужую песню, но при этом не слишком улучшать мое собственное понимание гитары. .
Я думаю, вы как бы отвечаете на свой вопрос ...

Цитата:
Первоначально написал LNW
Должен ли я продолжить какую-то книгу по теории гитарной музыки, или что?
Да!
0 голосов
/ 23 октября 2017
Я лично узнал все, что знаю о гитаре, по копированию оригиналов. Ничего плохого в этом нет, если это поможет вам больше учиться вверх и вниз на грифе. Копирование чего-либо всегда открывало мне что-то еще на гитаре.
0 голосов
/ 22 октября 2017
«Учиться или копировать» - ложное отличие! Вы изучаете путем копирования.

Вам просто нужно подумать о том, что (и почему) вы копируете.
Копирование без размышлений все еще полезно, потому что ваша техника улучшится.
Но размышления о том, что вы делаете - задаете себе вопросы - тоже улучшат ваше понимание.

Примеры вопросов :
"Эта вкладка звучит правильно?" (Если нет, то почему?)
"Как эта мелодия похожа на другие скопированные мною мелодии? Какими элементами она делится?"
"Чем она отличается?"
"Как называются эти элементы (общие и разные)? "
" Каковы последствия этих различий? "
" Если я играю правильные ноты, почему это не звучит правильно? "
«Как я могу улучшить звучание?»
«В каком ключе эта мелодия? Как я могу сказать?»
«Если в этот ключ, что такое this аккорд там делаешь? " (То есть, буквально, что это такое " делает " - какова его работа, его функция? Почему композитор поместил это туда?)
"Эта песня меняет ключ, или это все тот же ключ все кстати? »
« Как мелодия соответствует аккордам? »
« Почему этот импровизатор выбрал эти ноты для своего соло? »

Теория музыки, очевидно, даст вам некоторые ответы, и это даст вам некоторый жаргон, чтобы помочь сформулировать больше вопросов. Это откроет территорию в некоторой степени. Но это на самом деле не объясняет , почему вещи "работают". Вы можете многому научиться, просто опросив музыку, которую вы в настоящее время играете. Прикрепи это! Пытай это! Заставь это говорить! :)))

Когда дело доходит до изучения самой гитары, это намного проще. Изучите заметки на каждом ладу для начала (это ответит на многие из вышеупомянутых вопросов!). Изучите аккордовые формы по всей шее. Это может занимать много времени, но вам не нужны книги, только немного здравого смысла, знание музыкального алфавита и средний слух. Может быть, некоторые диаграммы с грифом, чтобы записать то, что вы обнаружили, помогут вам вспомнить.

С этой целью вы можете добавить еще два вопроса к приведенному выше:
"Как я могу играть на этой вкладке в другой позиции, в та же клавиша? "
" Как играть на этой вкладке с другой клавишей (в любой позиции)? "
0 голосов
/ 23 октября 2017
Цитата:
Первоначально написал Nailpicker
Я сделал прочитайте весь свой пост, что подтверждается моими цитатами в конце. Я мог бы упустить вашу точку зрения. Как я уже сказал, семантика может быть довольно косой.
И, похоже, вы упускаете мою точку зрения, что тоже хорошо




Хорошо, но, пожалуйста, не ради меня. Я вполне уверен, что мы говорим по наклонным путям. Как я уже сказал, у меня нет ни желания, ни времени, ни намерения идти на поводу. Это было бы бессмысленно. Вы, конечно, свободны от своих мнений и способов их выражения.
А я, конечно, моя. (gr? :)) Давайте образно пожмем руки и согласимся не соглашаться ;)
ОК, вы правы, это в основном семантика! (Не обращайте внимания на мой предыдущий пост, который я не успел должным образом продумать.)

Когда я думаю о «копировании», я не думаю о вашей аналогии с мошенничеством на экзамене - копированием в для того, чтобы просто получить правильный ответ, в то время как вылезает необходимости что-то понимать. Я думаю о прослушивании записей, чтобы выучить их на слух. Это самый ценный вид музыкального «копирования», и именно так большинство неклассических музыкантов изучают свое ремесло. Вот как (например) Уэс Монтгомери узнал, копируя записи Чарли Кристиана. Я уверен, что вы не назвали бы это "обманом"!

Я распространяю это на копирование с любого другого ресурса. Дело всегда для того, чтобы понимать, учиться. Не просто для того, чтобы попугать то, что сделал другой музыкант.

Итак, дело не в том, что копирование - это всегда то же самое, что и обучение - ясно, что это не так, - но копирование (в некоторой форме) является неотъемлемой частью процесса обучения.

Как мы учимся говорить? Копируя наших родителей. Пытаюсь издавать одинаковые звуки. Музыка почти не отличается во многих культурах. Это слуховой язык, который изучают, копируя тех, кто уже владеет им.

Я учил себя через различные виды копирования: (1) копирование нотации в старшей школе; (2) копирование аккордов из учебника; (3) копирование мелодий и аккордов из песенников; (4) копирование других песен и гитарных партий (паттерны в стиле фингерстайл, соло и т. Д.) Путем расшифровки записей; (5) копирование идей и лицензий от других людей в группе, в которой я был.
Если бы у меня был учитель, я бы скопировал то, что он мне показывал.
(О да, я также скопировал несколько идеи из книг по теории музыки ...)

Как еще можно чему-то научиться? (Да, семантика, верно? ;))

Конечно, я согласен с тем, что простой попугай (как будто никто не что иное, как бессмысленная записывающая машина) не является творческим в любом случае, и оказывает влияние мертвой руки на музыку в целом. Если мы хотим услышать копию отличной мелодии, мы можем просто воспроизвести оригинальную запись снова. В этом вся прелесть аудиозаписи!

Смысл копирования состоит в том, чтобы накопить целую массу сырья, которое мы затем используем любым желаемым способом, чтобы создать звуки, которые мы хотим создать. Мы не можем создать, не приобретя словарный запас.

Мы все еще можем покрыть чужую песню, но мы делаем это по-своему. Это может быть не так хорошо, но, по крайней мере, это честно другое выражение нашего собственного.
Только группа дани (IMO) должна сознательно пытаться имитировать оригинал как можно ближе - и это только для того, чтобы они могли исполнить его вживую, потому что оригинальная группа либо больше не существует, либо будет взимать слишком большую плату за билеты!

Я знаю, что существуют разные взгляды на то, следует ли (в средней кавер-группе) копировать оригинальные гитарные соло или импровизировать свои собственные. Я склоняюсь к последнему, но там, где соло является культовым (один из крючков оригинала), мне нравится, по крайней мере, брать из него оригинальные фразы, чтобы почтить его таким образом.
Т.е. Я мог бы легко импровизировать свое собственное соло, но я признаю, что людям часто нравится слушать живое воспроизведение оригинала, потому что это существенно отличается от прослушивания CD или MP3.

Итак, я «копирую» оригинальное соло - я транскрибирую это и "изучаю" это. Я не буду изо всех сил играть это примечание для примечания - потому что никто не платит мне, чтобы сделать это. Я понимаю (из моего предыдущего обучения), как и почему это работает, и могу легко адаптировать его - импровизировать на нем - если я хочу.
Добро пожаловать на сайт Гитарист, где вы можете задавать вопросы и получать ответы от других членов сообщества.
...