Цитата:
Первоначально написал Methos1979 ↠ Я был Сегодня вечером я думал обо всех моих любимых акустических артистах, когда я был маленьким, ну, вы знаете, еще в старшей школе, затем в военно-морском флоте, прежде чем я глубоко погрузился в этот замечательный болот владения акустической гитарой в свои 50-е годы. Такие художники, как Джим Кроче, Гарри Чапин, Джеймс Taylor, Саймон и Гарфанкел ...
Знаете что? Я не помню, на какой гитаре они играли. Не знал, не заботился, не имело значения. Это была отличная музыка. И меня осенило следующее: за исключением всех вас здесь, большинству других гитаристов за открытым микрофоном тоже все равно. У меня никогда не было ни одного человека, подходящего ко мне и спрашивающего меня о моей гитаре. Игроки включены.
Никого не волнует, на какой гитаре мы играем.
Никого не волнует, с каким размером тела мы играем.
Никого не волнует, что такое тоновое дерево.
Никого не волнует, какая длина шкалы. Гитара.
Никого не волнует, какова форма шейки.
Никого не волнует, какова ширина гайки.
Никого не волнует, каково расстояние между струнами.
Никого не волнует, что жалит нас использовать.
Никого не волнует, какой капо мы используем.
Никого не волнует, какой усилитель мы используем.
Никого не волнует, какие эффекты мы используем.
Никому нет дела до того, какую систему захвата мы используем.
Никому нет дела до марки тюнеров.
Никому нет дела до того, из чего сделаны штифты моста.
Никому нет дела до того, из какого материала сделаны гайка и седло.
Никому нет дела до того, что такое отделка.
Никого не волнует, высокий или низкий уровень действия.
Никому нет дела, новенькая или винтажная гитара.
Никому нет дела.
Они заботятся только о двух вещи:
Это хорошая песня?
Ты хорошо играл?
Вот и все. Итак, почему мы так заботимся? Ну, потому что это весело, конечно. Мы можем сказать. Но в конце концов, это действительно не имеет значения, не так ли? |
Это хорошая песня, и она была сыграна хорошо? Ну, это предметы первой необходимости. Это дает вам конец, но я не думаю, что это целая история.
Когда дело доходит до типа гитары, если вы Джеймс Taylor, может быть, 2% вашей аудитории это волнует, потому что, возможно, 2 % вашей аудитории - гитаристы .... На вашем местном открытом микрофоне встречаются авторы песен, что угодно ... Ваша аудитория - музыканты, так что название на головном уборе, по крайней мере, говорит о том, насколько серьезно вы относитесь к своему ремеслу. Я не говорю, что люди правы, но я говорю, что они делают ... Какое это должно иметь значение для вас? Вид личного вопроса, я думаю. Первые впечатления могут быть важными. Опять же, я всего лишь посланник, и мир иногда работает так, как хотелось бы.
Быть немного более субъективным -
Нет гитары, которая будет звучать точно так же, как D28, сопровождающий вашу голос. Там нет гитары, которая будет звучать точно так же, как 000-15 или J-45, сопровождающих ваш голос. В шумном клубе, где работает ваш открытый микрофон, есть шансы на то, что различие может быть не столь заметным, но если вам повезет иметь достаточно места (и это случается время от времени на открытых микрофонах), которое отличается, Будет слышен звук вашей D28, 000-15, D18, J-45 и т. д., и, если вы сможете его воспроизвести, это будет знакомый звук в ухе ... Вы можете подумать: «Ну, большинство у зрителей не будет ушей, чтобы услышать это ". Возможно, нет, но если ваш стиль игры в полной мере использует преимущества плоской вершины, они просто услышат, по крайней мере, отличное исполнение, улучшенное знакомым голосом культовой гитары.
Если вы автор песен и автор песен Я призываю вас взять карманный магнитофон или даже свой мобильный телефон в Гитарный центр, войти в одну из комнат изоляции или пойти, когда он медленный, и записать, как вы поете четыре или пять тактов одной и той же песни на J-45, D28, D18 и т. Д., Затем принесите более дешевые гитары, такие как Masterbuilt AJ45ME, или еще ниже, например, с Yamaha FG800s. Сохраните каждую запись, затем отнесите их домой и проведите некоторое время, слушая их. По воспроизведению вы обнаружите, что ваше пение мало меняется с каждой гитарой. Инстинктивно, когда вы поете, вы обнаруживаете, что пытаетесь расположить свой голос так, чтобы он гармонировал с ритмом, но эти два не наступают друг на друга, и даже с двумя акустическими настройками, настроенными в стандартной настройке, нюансы просвечивают. Четкий, звонкий обертон, который звучит так блестяще, наступает на вокал и т. Д. ... Скучный средний диапазон, который вы считали безупречным в шоу-руме, в то время как запись, кажется, улучшает звучание вашего голоса. Это дизайн и почему некоторые гитары звучат так, как они есть. Это инструменты.
Какая пара лучше или хуже, зависит от того, что вы ищете. Это субъективно, но что не субъективно, так это то, что на протяжении десятилетий записи это горстка культовых гитар, которые создают голос акустики, который будет звучать как знакомый большинству аудитории, даже если они не музыканты. Не будьте недовольны, их способность отличать то, что они считают хорошей акустикой, от той, которая кажется менее знакомой.
Снова в шумную ночь, может быть, это не имеет значения, но опять же, это может. Я полагаю, что знакомый аудитории голос гитары действительно что-то покупает, и именно здесь для работающего музыканта и хобби играют роль марки и модели.