Я недавно получил следующее электронное письмо ...
Я понимаю, что * мой * особый подход и поставка гитарной музыки в стиле fingerstyle несколько эклектичны (сочетание классического и народного стилей), но я подумал, что и вопросы, и ответы могут быть полезны для некоторых людей здесь.
Я не в состоянии предложить прямой путь для этого человека, так как это потребовало бы намного лучшего знания игрока и фактического направления, в котором он / она хочет иди, но это больше гештальт вещей ...
Цитата:
Привет, Ларри,
Ты Я был частью
причины, по которой я взял акустическую салонную гитару, а информация и
советы, представленные на форумах, часто противоречивы и сбивают с толку, поэтому я
хотел обратиться к вам и получить совет прямо от музыкант
со значительным опытом (особенно с гитарой такого размера).
Я несколько лет играл на укулеле (в основном на пальце) и
Я недавно взял Alvarez салонную гитару (AP70 - в отличие от
с укулеле, я хотел начать с чего-то более доступного вместо
, идущего за борт сразу же; Я настроил это хорошо), чтобы расширить свой
горизонт. Пытаясь найти учебные ресурсы, я обнаружил, что большинство
книг и видеороликов рекомендуют позу «народного стиля», и много внимания уделяют
на клюшках и играх. Я не хочу идти в этом направлении.
Знаете ли вы о хороших ресурсах для вашего стиля игры на акустической гитаре
, которые вы бы порекомендовали? Это могут быть книги или видео курсы, у меня
нет предпочтений. Или мой лучший подход - обратиться к классическим
ресурсам гитары и извлечь уроки из них? То, что я выучил для
re.entrant ukulele, имеет лишь ограниченную полезность (кроме общих
техник, таких как система PIMA и т. Д.), И шесть струн, а также линейная настройка
очень напоминают запуск на первом месте снова. Это нормально,
, хотя я наслаждаюсь путешествием и его растягиванием ума. |
Мой ответ:
Получение настоящего мастерства в игре на гитаре в стиле fingerstyle может быть настоящим путешествием, и, конечно, для этого есть несколько путей.
Мое собственное путешествие началось задолго до того, как стали доступны методы видео / YouTube (и т. Д.), И мой конкретный путь, скорее всего, был бы пустой тратой времени ... но вы ссылаетесь на "свой стиль" (ссылаясь на меня), поэтому я упомяну, что У меня действительно были живые классические уроки ... как по физическому позиционированию, так и по механическим аспектам (ручная техника R & L), а также по теории музыки. Физические / механические вещи застряли, но материал классической теории / репертуара был для меня менее интересен (хотя я любил слушать мастеров, Сеговию, Леща и т. Д.) ... и тогда у нас не было табуляции / обозначения для всей замечательной музыки, которую мы делаем сейчас, кельтский, популярные аранжировки и т. д.
Так что вы можете взглянуть на классическую сторону техники, а затем обратиться к любому жанру музыки, который вам нравится, чтобы помочь вам прогрессировать это, а затем также заполнить любой интерес к теории с тем же жанром (ами) ... вместо того, чтобы зацикливаться на классической стороне.
Я не думаю, что могу указать вам на конкретные ресурсы однако, поскольку обучение не было частью моего опыта на протяжении многих лет. Будь то живые уроки / учителя или видео / книги, помните, что «практика делает постоянным» (не «идеальным», если ваша техника неверна). Это последнее чувство заставляет меня предпочитать (на том или ином уровне) живые уроки (лично или по скайпу) ... но тогда вопрос в том, чтобы найти кого-то, кому вы доверяете в этом отношении.
Вы можете найти колодец основанный игрок (учитель), у которого есть и классическая и стальная струна в их фоне ... это могло бы быть идеальным ... или возможно даже джазовый игрок, который делает работу стиля пальца. Чем больше знаний у любого учителя, тем лучше (конечно) ... но часто больше внимания уделяется технике, чем эмоциональной стороне вещей.
Тем не менее, лучше всего проявлять эмоции, демонстрируя техническое мастерство (какую бы технику ни подходил для играемого жанра) над инструментом. ... но, как вы знаете, есть много людей, которые идут за борт при показе этой техники, а затем за счет музыки. Вначале мой классический инструктор привел меня по пути, который включал не только * как * подходить к правой руке (наряду с темпом и т. Д., Что действительно является важной частью теоретической стороны) для большого разнообразия звуков, но * почему * и * когда *. Если вы будете должным образом работать над всеми аспектами этого, это может в конечном итоге / надеюсь стать второй (или первой!) Природой ... и тогда вы не будете думать о том, как, почему, когда вы просто делаете это. , Вот так техника и эмоции лучше всего сочетаются в зрелом музыканте. Конечно, это может занять годы ... но это должно быть целью каждого музыканта.
Если вы идете с видео / YT (или книгами ... против инструкций вживую), я * рекомендовал бы * практиковаться перед зеркалом один или два раза в неделю, чтобы иметь возможность проверить свое позиционирование ... но не делайте это все время.
Что касается "позы" (или позиционирования), я все еще сидеть в классическом положении (после всех этих лет), но несколько лет назад моей нижней части спины потребовалось избавиться от подставки для ног (типичная левая нога) и перейти к устройству поддержки гитары. Обычно вы сидите на полу, положив обе ноги на пол, а опора (обычно с присоской к гитаре) позволяет выбрать любое количество позиций / углов для гитары. Я использую один под названием GuitaRest ... после долгих экспериментов, возможно, с дюжиной текущих предложений.
Начинать с инструмента по умеренной цене никогда не ошибается, если он действительно настроен правильно , Тем не менее, для той музыки, которую * я * стремлюсь делать, чем более чувствительный инструмент, тем лучше обратная связь между игроком и инструментом. В какой-то момент, переходя от новичка к более продвинутому игроку (и в * моем * общем жанре), я надеюсь, что * каждый * игрок почувствует и потребует этого. Не для того, чтобы иметь более дорогой инструмент сам по себе, а потому что требуется обновление, музыкально ...!
Так что я сказал много общих вещей, не имея возможности направить вас к конкретным ресурсам. Отчасти это неизбежно, потому что я действительно не знаю точно, каковы ваши возможности в Укэ, но также из-за * моего * ограниченного знания того, что «там» в мире.
Я надеюсь что по крайней мере что-то из этого резонирует (не каламбур) с вами, и что вы можете найти соответствующие ресурсы, чтобы продвинуть вас вперед в вашем музыкальном путешествии.