Джон Денвер сделал это легко

Question

Привет, Фолкс,

Я смотрел выступление Джона Денвера в 1982 году в театре Аполлона в Лондоне вчера вечером. Для незнакомых людей это был тур, где мы были одни на сцене с двумя гитарами: шестиструнной (Yamaha LL Custom) и 12 струнной (Guild F612) гитарой. Я почти уверен насчет гитар. Он сыграл около 22 песен.

Больше всего меня впечатлило, помимо его типичного легкого присутствия на сцене и великолепного голоса, насколько уверенно он играл на гитаре. Теперь его стиль игры варьируется от игры на барабанах до выбора пальцев и между ними. Некоторые назвали бы это простой игрой и легкой аранжировкой. И, по стандартам, установленным сегодня гитаристами, это, вероятно, так и есть. Тем не менее, я обнаружил, что мне наплевать. Он играл с таким присутствием и уверенностью, что даже простой аккомпанемент был мощным.

Есть много других артистов, которые тоже подпадают под эту категорию. И это заставило меня задуматься. Почему я делаю это так сложно? Я играл на гитаре и поддерживал себя и других певцов, играл в группах, группах, группах поклонения, и никогда не интересовался гитарной «техникой». Когда игра на гитаре и простая гитара стали такими простыми?

Честно говоря, я был бы счастлив делать музыку на уровне Джона Денвера.

Answer 1

Потому что где-то на этом пути диалоги и разговорный язык в мире гитары (и музыки) начали сосредотачиваться на «технике» и терять акцент на «чувствах».

Я не уверен, что послужило причиной этого изменения течения, и я не могу доказать это, не говоря уже о том, чтобы сформулировать это, но я убежден, что это большая часть передачи человечества.

Не слишком метафизически / духовно, но я думаю, что мы видим это во всех областях человечества. существование. Мы сосредоточены на достижении, а не на удовольствии. На самом деле мы приравниваем достижение к удовольствию: получай больше, делай больше. Количество за качество.

Я не думаю, что это мелочь. Я думаю, что на самом деле мы, люди, видим мир. Просто сидеть на заднем крыльце с другом и выпить пива на солнце больше не достаточно. Вместо этого мы должны достигать и иметь и делать больше.

То же самое с музыкой и гитарными выступлениями. Я только что прочитал другую ветку, где Робина Гуда и Маленького Джона Роджера Миллера описывали как такую ​​заветную вещь (и мне это нравится), но она никогда не получит даже издевательского взгляда от кого-либо в отрасли сегодня - это не достаточно технически, не достаточно хорош, его недостаточно музыкально, его недостаточно.

У Джона Денвера был упрощенный способ быть талантливым и радостным.

Answer 2

Мне нравился JD, но я не был особенно «фанатом» до тех пор, пока где-то между 71 -73 я не пошел на концерт, и человек какой спектакль. С тех пор я всегда включаю, по крайней мере, обложку JD в свои концерты.

Answer 3

Цитата:

Первоначально написал difalkner ↠ I ' Я добавлю сюда свои истории о JD: я видел его 3 раза на концерте, и он был просто удивительным, вдохновляющим не только каждого гитариста в аудитории, но и любого, кто когда-либо хотел попробовать и спеть как он. Я купил свой Guild 12-струнный из-за его звука и до сих пор играю его регулярно - не могу петь, кроме нескольких его мелодий, где он их пел, но я люблю пробовать. Однажды я был с некоторыми друзья и увидели его сразу после того, как он написал песню Анни. Он выполнил это, сказав толпе, что он еще не записал это. Прошло несколько месяцев, и те друзья, которые выходили замуж, спросили, буду ли я играть «эту новую песню JD» для их свадьбы. Я спросил, какая песня, и они ответили: «Вы знаете, эту чувственную песню, которую мы услышали на концерте ...» Она еще не играла по радио, и я однажды услышал песню, никаких ноты не было, и у меня не было к тому времени, как звучит песня Примерно за неделю до их свадьбы я услышал ее по радио, побежал в музыкальный магазин и нашел ноты, и на следующей неделе это единственная песня, которую я сыграл, наверное, сто раз. Играли идеально для своей свадьбы - без давления, верно ?! ;) Я до сих пор играю его музыку каждую неделю. Иногда между служениями в церкви я просто убавляю громкость, сажусь и выбираю одну или две его мелодии в пустой аудитории. Почти каждую неделю кто-нибудь будет проходить, пока я играю, и говорит: «Джон Денвер, верно?»

Замечательная история, которой можно поделиться. Я пел эту песню на свадьбу моей кузины. У меня не было 12 струн в то время.

Answer 4

Цитата:

Первоначально написал KenL ↠ Я первый видел его в студенческом центре в университете штата Небраска / Омаха, возможно, в 1972 году. "Rocky Mountain High" был только что выпущен, так что это было незадолго до того, как он достиг большого успеха.

Нет, нет, мой друг. Leaving On A Jet Plane был выпущен в 1969 году, и это был прорыв Джона. Rocky Mountain High был 1972. Это был его седьмой студийный альбом. Даже Стихи, Молитвы и Обещания с «Возьми меня домой, проселочные дороги» и «Солнце на моих плечах» были выпущены до этого в 1971 году.

Answer 5

Цитата:

Первоначально написал fazool ↠ Потому что где-то по ходу дела диалоги и разговорный язык в мире гитары (и музыки) начали сосредотачиваться на «технике» и утрачивать фокус на «чувствах». Я не уверен, что послужило причиной этого изменения течения, и я Я не могу доказать это, не говоря уже о том, чтобы сформулировать это, но я убежден, что это большая часть передачи человечества. Не слишком метафизически / духовно, но я думаю, что мы видим это во всех сферах существования человечества. Мы сосредоточены на достижении, а не на удовольствии. На самом деле мы приравниваем достижение к удовольствию: получай больше, делай больше. Количество за качество. Я не думаю, что это мелочь. Я думаю, что на самом деле мы, люди, видим мир. Просто сидеть на заднем крыльце с другом и выпить пива на солнце больше не достаточно. Вместо этого мы должны достигать и иметь и делать больше. То же самое с музыкой и гитарными выступлениями. Я только что прочитал другую ветку, где Робина Гуда и Маленького Джона Роджера Миллера описывали как такую ​​заветную вещь (и мне это нравится), но она никогда не получит даже издевательского взгляда от кого-либо в отрасли сегодня - это не достаточно технически, не достаточно хорош, его недостаточно музыкально, его недостаточно. У Джона Денвера был упрощенный способ быть талантливым и радостным.

Ух ты! Я не мог с тобой согласиться. Единственное, с чем я не согласен, это ваша неспособность сформулировать это. Я думаю, ты справился хорошо.

Answer 6

Раньше, гораздо чаще, чем сегодня, артисты подписывали контракт с промоутером, чтобы гастролировать по всей стране, когда они только начинают узнавать. Иногда, после того как контракт был выполнен, артист добивается больших успехов, и через год (или больше) все еще выступает на площадках колледжа. Это становится одним из тех великих, дешевых шоу. Сегодня все больше промоутеров выкупают небольшой контракт и обеспечивают гораздо более широкую площадку, которую художник теперь может заполнить (чего они не могли при подписании контракта). Например, я видел Джона Себастьяна в аудитории средней школы - после того, как он оставил Lovin 'Spoonful около 1971 года. Возможно, это была одна из причин, по которой я стал профессиональным музыкантом. Это близкое знакомство с великим музыкантом может оказать на вас огромное влияние.

Answer 7

Цитата:

Сообщение от NormH3 ↠ Джон Денвер Вполне возможно, поэтому я впервые взял гитару в начале 70-х. Я так наслаждался его музыкой, что хотел научиться играть вместе с его песнями. Позже я встречался с девушкой, и мы вместе изучали его мелодии. К сожалению, я не придерживался этого, и моя песенная книга Джона Денвера попала в круглую папку лет назад. Теперь я вернулся и перечитал несколько его самых популярных. Непонятный факт о Джоне .... Два его творения были сделаны официальными государственными песнями для Колорадо и Западной Вирджинии ..... но Я уверен, что большинство знают.

Джон не писал «Возьми меня домой по проселочным дорогам». Но он сделал это хитом. Это достаточно хорошо.

Answer 8

У меня была возможность увидеть выступления Джона Денвера в составе «Трио Митчелла», ранее «Трио Чеда Митчелла», когда они выступали в Университете Миссури в Колумбии, штат Мо, когда я был новичком в Миззу. Уже тогда он сыграл песню, которую я позже выучил как «Для Бобби», и это было здорово. Человек, это было 1968 весной. "Давным-давно"

Answer 9

Цитата:

Сообщение от TaylorJoe ↠ Надеюсь, что это не слишком мягок, но Джон Денвер - один художник, которого я хотел бы видеть вживую. Я не могу вспомнить, чтобы у меня дома не играла его музыка время от времени. Мне казалось, что его музыка хорошо звучит, для меня. Я знаю, что никто не совершенен, и у него были свои проблемы (так же, как об этом знала публика), но он, казалось, казался действительно вдумчивым певцом / автором песен, с настоящей благодарностью за его музыкальные дары и необходимостью выразить его жизненный опыт в музыке. Как и многие другие, я чувствую какую-то связь с ним, когда он нажимает на гитаре Taylor где-то вдоль линии, я всегда поражаюсь, что начинаю свое музыкальное путешествие с теми же гитарами, которые закончил JD его игра Я надеюсь, что смогу научиться играть одну или две из его песен с достаточной уверенностью, чтобы поддерживать его послание о мире и уважении еще дольше. Мир, мои друзья.

Прекрасное дополнение. Я разделяю многие из тех же настроений, включая мой недавний переход на Taylor гитар.

Answer 10

Цитата:

Первоначально написал fazool ↠ Потому что где-то по ходу дела диалоги и разговорный язык в мире гитары (и музыки) начали сосредотачиваться на «технике» и утрачивать фокус на «чувствах». Я не уверен, что послужило причиной этого изменения течения, и я Я не могу доказать это, не говоря уже о том, чтобы сформулировать это, но я убежден, что это большая часть передачи человечества. Не слишком метафизически / духовно, но я думаю, что мы видим это во всех сферах существования человечества. Мы сосредоточены на достижении, а не на удовольствии. На самом деле мы приравниваем достижение к удовольствию: получай больше, делай больше. Количество за качество. Я не думаю, что это мелочь. Я думаю, что на самом деле мы, люди, видим мир. Просто сидеть на заднем крыльце с другом и выпить пива на солнце больше не достаточно. Вместо этого мы должны достигать и иметь и делать больше. То же самое с музыкой и гитарными выступлениями. Я только что прочитал другую ветку, где Робина Гуда и Маленького Джона Роджера Миллера описывали как такую ​​заветную вещь (и мне это нравится), но она никогда не получит даже издевательского взгляда от кого-либо в отрасли сегодня - это не достаточно технически, не достаточно хорош, его недостаточно музыкально, его недостаточно. У Джона Денвера был упрощенный способ быть талантливым и радостным.

Fazool, это довольно «намеченный» анализ. Благодарность