Я, например, ненавижу термин «отключенный» по другой причине: я ненавижу искусственную коробку, которую он помещает вокруг исполнителя, и искусственные ограничения, которые он накладывает на них. Например, я смешал программы, в которых артист делал «отключенный» набор и вводил все акустические инструменты. Однако, когда пришло время микширования, меня попросили сжать приятный Taylor акустический бас, чтобы придать песне гладкую, прочную основу, которую не мог предложить ее естественный тон. Было бы лучше взять с собой бас Precision, потому что так звучала вещь, когда я закончил ее обрабатывать на вкус художника. То же самое относится и к гитарам: у меня будет ведущий акустический игрок, который пропускает свою акустику через компрессор и делает ее более похожей на электрический полый корпус. Они хотят, чтобы люди выглядели уютно, но они ищут выражения, которое дает электрический инструмент.
Всякий раз, когда кто-то приходит ко мне и просит "отключить" партитуру для программы, это немного раздражает, потому что Правда в том, что им нужен красивый, мелодичный подход, и им все равно, какие инструменты используются, если они вызывают то же чувство, что и народная песня. Я стремился к мелодическому использованию электрогитары, даже с драйвом, что, по моей оценке, хорошо сочетается с акустическими инструментами. Есть другие, некоторые известные, которые сделали то же самое. Вот клип Дэвида Гилмора, исполняющего «Высокие надежды» на концерте Роберта Уайетта
Meltdown . Технически, Расплавление должно было быть отключено, но Дэвид вводит свою прекрасную сталь круга 40 Gibson в конце с приводом, чтобы сохранить некоторую неотложность и остроту электрического оригинала. Я думаю, что это работает блестяще. *
Боб
О, и бас конуры разбит с компрессор, чтобы дать ему достаточно сустейна, чтобы обеспечить электрический басовый звук. Смешной.