Я, безусловно, согласен с тем, что моделируемые инструменты не так аутентичны, как по определению, так и на практике, как реальные инструменты, имитируемые моделями. Для меня это сводится к прагматизму - я довольно скептически отношусь к тому, что типичная аудитория в местах, где я играю, так или иначе заботится. Даже если они могут различать настоящие и смоделированные звуки и могут отдавать предпочтение тем или иным, они на самом деле не сравнивают их бок о бок и зачастую даже почти не обращают внимания на группу! Им просто нужен приятный звук, больше, чем объективно истинно «подлинный» звук. Если бы я обычно играл на больших сценах с большим количеством места для дополнительных гитар на трибунах, и не возражал против дополнительных поездок, связанных с их привлечением, я действительно пошел бы в этом направлении на моделирующую гитару или гитару, оснащенную только пьезо и магнитные датчики. Но для моих приложений практические преимущества моделирования и отсутствие каких-либо связанных с бизнесом недостатков (то, что аудитории и владельцам площадок все равно, что я играю, пока я привлекаю и удерживаю клиентов), способствуют подходу к моделированию.
Я не утверждаю, что качество или чистота звука не имеют значения, но я думаю, что современная электроника достигла уровня, на котором их часто достаточно, если не идеально, для многих сценических приложений. Вероятно, это не относится к некоторым аудиториям или местам, которые могут быть более проницательными или требовательными, но, к лучшему или худшему, похоже, это тот случай, когда я играю,
Сказав это, я обычно играю на ES-335 через усилитель Mesa с моей группой и Martin или Rainsong для моих сольных выступлений, поэтому я не всегда сам придерживаюсь этой философии. Тем не менее, иногда я приношу свой JT-59 Variax - электрическая 12-струнная модель прекрасно работает на некоторых песнях Beatles!