Если я правильно понимаю BobW, то с чем он борется, так это с ожиданием возможности точно воспроизвести трудную гитарную пьесу, учитывая его ограниченное время и игровые способности.
Подавляющее большинство церковных музыкантов - любители - это означает, что потому что нам не платят за то, что мы делаем, у нас есть не церковная работа, чтобы оплачивать счета. У нас, любителей, просто нет времени и желания тратить много часов практики (и даже финансовых вложений на инструменты), которые делают профессиональные музыканты. Поскольку мы не можем практиковать так много, у большинства из нас нет необходимых для воспроизведения фрагментов на слух, не затрачивая много времени. (Это не значит, что мы не тратим свое время и стараемся изо всех сил, когда служим.)
Даже если бы мы были профессионалами, от нас нельзя ожидать, что мы сможем дублировать стиль другого профессионального музыканта. Наши попытки продублировать запись будут отфильтрованы по собственным личным влияниям и стилю, и все будет звучать по-разному, как бы вы ни старались. Подумайте о рекламных роликах Gap со всеми разными музыкантами, поющими одну и ту же песню.
Кроме того, играть вживую намного сложнее, чем играть в студии, где можно делать много повторов; обычно вам нужно упростить аранжировку, чтобы было легче играть во время выступления.
Весь вопрос о том, как звучать как CD, довольно нереалистичен. Снятие записи - хороший инструмент для практики, так как вы можете расширить свой собственный стиль, слушая и играя различные аранжировки. Тем не менее, звучание «точно так же, как на компакт-диске» не является необходимым, а иногда отвлекает. Можете ли вы представить, как группа поклонения переходит с песни в стиле Мэтта Редмана / Passion на стиль Хиллсонга? Я думаю, что это довольно смущает. Пока вы сохраняете структуру песни одинаковой и знакомой для тех, кто поет, почему вы не можете играть с собственным стилем?
Кроме того, ваше поклонение Богу через музыку исходит из вашего личного выражения, а не из-за того, что какой-то другой парень играл в студии.
Для моих групп поклонения в церкви мы работаем вместе, чтобы найти аранжировки, которые устраивают участников группы и работают в пределах их стилей игры и ограничений. Пока вы сохраняете мелодию практически одинаковой и последовательность аккордов в одном и том же направлении, вы можете многое сделать, чтобы песня работала. Это очень помогает адаптироваться к стилю каждого, и часто вы получаете что-то уникальное и такое же почтительное, как любая запись CD. (конечно, если вы объедините сборщика мятлика с барабанщиком хип-хопа, вам, возможно, придется поработать, чтобы найти общий язык)
Для тех из вас, кто получает музыку в последнюю минуту - я думаю, что это : "У вас, ребята, нет репетиций?" Разве не стоит репетировать вместе, чтобы разработать подходящую аранжировку песни и убедиться, что она звучит нормально? Мне было бы очень трудно, если бы певцы в нашей группе поклонения не практиковались с остальной частью группы. Возможно, вам нужно решить проблему с репетицией с вашими лидерами поклонения.
Иногда тем, кто является профессионалами или просто более опытными в музыкальном плане, нужно напомнить, что некоторые другие музыканты еще не достигли такого же уровня. и не расстраивайтесь и не оказывайте на них чрезмерного давления. Эти люди могут воспользоваться возможностью наставить и / или поощрить тех, кто менее опытен. Это часть красоты групп поклонения в церкви - мы используем таланты, которые дает нам Бог, какими бы ограниченными они ни были, чтобы поклоняться Ему как единому телу.
Кен