Почему и как вы используете Chorus?

Question

Чтобы уточнить название, я не имею в виду технически. Я использовал педали хоруса с электрическими настройками раньше, но никогда не был акустическим. Я часто читаю пост от пользователей эффектов, которые используют эффекты хоруса, и пост часто читается как таковой ... "... Я использую хор, но очень мало, и не в каждой песне" Мне любопытно, для тех, кто его использует, что подходящая песня или стиль, который звучит хор для вас. Я знаю, что этот вопрос, скорее всего, звучит так, будто я подавляю пользователей эффекта, но на самом деле я пытаюсь определить, стоит ли что-то добавлять. Чтобы понять суть моего вопроса ...

1. Используете ли вы свой припев в стиле Fingerstyle или игре на ударных?
2. Большинство говорят, что они используют это очень тонко. То, что вы слышите, добавляется припевом, который нельзя исправить с помощью хорошего предварительного усилителя / эквалайзера.
3. Неужели немного сгущает мой тон или сглаживает мою игру с ударом или ударом? Я сделаю для тебя ... тебе это не нужно ".. Я понимаю это, но я бы хотел лучше понять, почему некоторые любят это, а другие ненавидят.

Заранее спасибо за ваш ответ. У меня был музыкант, которого я действительно уважаю, и который сказал мне, что мой тон еще не соответствует моему таланту. Я знаю, что могу улучшить свое оборудование. Я просто хочу начать повышать свой уровень знаний, прежде чем погрузиться в неизбежный мир покупки и продажи оборудования.

Answer 1

Джозеф, спасибо за твой ответ. Я согласен с тем, что дальнейшее получение лучшего понимания эквалайзера и умение действительно набирать его в конечном итоге принесут мне наибольшую пользу. Должен сказать, что я не так уж и недоволен своим тоном в своих сольных сетах или даже в рок-сетах, которые я играю, но, очевидно, мое ухо становится все более разборчивым, и я думаю, это хорошо.

Спасибо за все ваши отклики , Я всегда хотел получить как можно более естественный тон. Я просто хочу убедиться, что я ничего не пропустил.

Answer 2

Цитата:

Первоначально написал Duncan121 ↠ Я получаю Что вы говорите о YoYo, тем не менее, природа игры на виолончели и использования лука помогает сохранить тон его инструментов. В своих живых выступлениях я часто играю на виолончели и на скрипке, и ясно, что мой тон - слабое звено. Я чувствую, что в моей атаке есть резкое / металлическое чувство, что я не могу вынести эквалайзер с моим Avalon U5 или за доской. Я разочарован, если не сказать больше.

Виолончель и скрипка, пожалуй, два величайших тональных устройства, когда-либо изобретенных, и любой гитарист сталкивается с серьезными проблемами, находя, где его или ее гитара действительно "вписывается" не только в звуковом, но и в уровне. Виолончель обладает большой глубиной и мощью на низких и средних частотах, на верхних средних и высоких частотах скрипки. Это оставляет вашу гитару в звуковом диапазоне альта. Как я уже много раз высказывал здесь, фундаментальное понимание эквалайзера имеет почти безграничные награды.

В этом случае и с некоторым эквалайзером у вас есть два варианта. Вы можете использовать свою гитару, пока она не будет звучать точно так, как вы думаете. Это не быстрый процесс, это не всегда простой процесс, но он может быть выполнен, и когда вы поймете, это удивительно, как все может звучать.

Или вы можете быть очень креативными и использовать свою гитару, чтобы она звучала между виолончелью и скрипка. При этом часто результаты, когда играются без сопровождающей виолончели и скрипки, могут сбивать с толку, но дают отличную звуковую гармонию, когда играются вместе.

В любом случае (по крайней мере, в моем мире) хорус не поможет гитара подходит с виолончелью и скрипкой.

Заимствуйте широкополосный эквалайзер и работайте с ним в свободное время в течение нескольких недель / месяцев / лет :)

Answer 3

Я также использую легкий хор на моей акустике, когда играю вживую. Мне действительно нравится звук хора, но я отказываюсь от него ниже того, что хотел бы, потому что не всем нравится. ;)

В своих живых сетах я часто играю на виолончели и скрипаче, и ясно, что мой тон - слабое звено.

Моя первая мысль об этом заключается в том, что виолончель / скрипка - это одновременно смычковые инструменты, а гитара - инструмент для игры на ударных / инструментах, и это будет источником многих различных звуков, которые они издают. Я что-то упускаю из виду?

Answer 4

Спасибо за ответ. Итак, я получаю от вас двоих, что это добавляет легкое мерцание, но только в правильном сценарии. Я ценю ссылки JT и Hedges. Возможно, я найду их музыку и послушаю ее. Это также звучит как ваше высказывание, что подобный эффект может быть достигнут при правильном использовании реверберации без потери естественного древесного гитарного тона.

Я понимаю, что вы говорите о YoYo, однако характер игры на виолончели и использование лука помогает сохранить тон его инструментов. В своих живых выступлениях я часто играю на виолончели и на скрипке, и ясно, что мой тон - слабое звено. Я чувствую, что в моей атаке есть резкое / металлическое чувство, что я не могу вынести эквалайзер с моим Avalon U5 или за доской. Я расстроен, если не сказать больше.

Answer 5

Я подозреваю, что для некоторых (включая меня) целью является отличный естественный звук гитары. Большинство из нас работают в этом направлении. Хор по своей природе не естественен, конечно, не органичен для звучания акустического инструмента. Мне трудно представить, как Йо Йо Ма настраивает свой припев или фленджер. Не вызывает сомнений и то, что те, кто держит знамя использования хора «экономно», скорее всего, пытаются использовать хор, не теряя органического звучания гитары. Однако для меня, независимо от того, насколько легкий эффект используется, его обычно слишком много!

Кроме того, хорус как эффект имеет совершенно другой звук в моно, чем в стерео. Иногда для записи, особенно в густом миксе, небольшое изменение высоты тона / припев обеспечивает небольшое «движение» к гитаре и, следовательно, позволяет ее заметить в миксе без необходимости подталкивания уровней. Вживую и в моно, это обычно просто поражает меня.

Другие эффекты, особенно реверберация, кажутся менее инвазивными для звучания ядра акустических инструментов. В конце концов, концертные залы на рубеже веков были спроектированы так, чтобы иметь встроенную реверберацию для поддержки оркестровых инструментов.

Джеймс Taylor удается получить хор в месте, которое мне действительно нравится, и все время акустический волшебник (Майкл Хеджес) был часто пропитан хором и все еще издавал приятные звуки. Тем не менее, большинство живых акустических выступлений на местном уровне, использующих Boss Ch-1, абсолютно заставляют меня съеживаться ... один из худших звуков, которые я могу себе представить.

Каждому свое и YMMV!

Answer 6

Мои два цента: Chorus может добавить звонкий, живой 12-струнный эффект к некоторым средним и быстрым песням, которые действительно оживляют их. Использование его в стиле «палец» или «медленный» отрывок на более медленной песне также может добавить эфирный, потусторонний эффект. У меня был Gibson ES335, который плохо работал с хором - вы просто не получили полного эффекта. У меня также был Ovation толстый акустический электрический корпус, который действительно осветил его. С тех пор я продал оба из них и заменил их на Taylor T5 Koa, и, похоже, это было сделано для эффекта хоруса. Я использую его не во всех песнях, ни в коем случае, но в среде поклонения, где я играю больше всего, он довольно часто используется. Надеюсь, это поможет.